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臺灣博碩士論文加值系統

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研究生:徐嘒壎
研究生(外文):Hsu Huei-Hsun
論文名稱:間隙-流動的內在風景
論文名稱(外文):Écart-The Floating Inner Scenery
指導教授:黃郁生
指導教授(外文):Hwang YueSheng
學位類別:碩士
校院名稱:國立高雄師範大學
系所名稱:美術學系
學門:藝術學門
學類:綜合藝術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2007
畢業學年度:95
語文別:中文
論文頁數:102
中文關鍵詞:間隙身體感機具時間當下時間綿延影像
外文關鍵詞:écartexperience of bodyapparatustimethe living presenttemps duréeimage
相關次數:
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藝術創作給出了一條望向生命內部的途徑,生命則賦予藝術創作持續往前的衝力。在本創作自述第一個部分-轉身回頭向著零度出發,我經由自身回歸創作零度的省思檢視,期望能縝密剖析個人生命層層相疊的內在影像。而本創作論述理的創作作品,以2006-2007的「間隙」主題影像作品為主,並以2006年之前的作品為輔。本創作自述第二個部分-撥開層層相疊於時間軸的暗影,我以「外顯的作品語彙」以及「底層內藏的思維脈絡」兩個方向著手檢閱2006年之前的創作,依循著過往創作的路徑,我嘗試找出在2006年之前的作品中與現階段有所連結的核心問題。在本創作自述的第三個部分-「間隙」主題作品分析,我以「身體知覺」、「機具語言」、「時間」、「影像」為四大研究主軸,從最貼近自身細微的知覺一步步加以橫越至龐大影像論的領域,我以這四個主軸閱讀自身的真實創作經驗,並試圖在全文探討之後,在第四個部分-結論:以影像書寫靜謐的孤獨經驗,我試圖書寫出屬於我個人創作之於個體生命經驗的存在意義。
Artistic creation has given a means of approach to the interior of life, whereas life gives artistic creation an impulse to march forward continuously. In the first part of Introduction to the Creative Work, it turns around, looks back and sets off from zero degree. I return to the zero degree of creation myself to conduct reexamination and review, hoping to dissect the layered internal images of personal life. This creative works discussed in the Introduction to the Creative Work primarily contains the works of thematic image, “Écart- The Floating Inner Scenery ” made from 2006 to 2007, and some works made before 2006. Once the second part of the Introduction to the Creative Work disclose the layers of dark shadows in time, I start the re-examination of the works done before 2006 based on two directions, “explicit work vocabularies” and “pulses of thinking hidden in the bottom layer.” Following the paths of creation in the past, I attempt to find out the core problems that have linkage with the works made before 2006. The third part of the Introduction to the Creative Work is an analysis of the thematic work, “Écart- The Floating Inner Scenery ” I take “physical consciousness,” “apparatus language,” “time” and “image” as the four major research directions. From the slight consciousness that is closest to self, it step by step crosses over the realm of gigantic image theories. I take the four directions to read the true creative experience of myself. Upon completion of investigation of the whole study, I also attempt to make a conclusion in the fourth part about the quiet and lonely experience while writing by images. I intend to write the meaning of existence of my creative works that belong to me in terms of my life experience of individuals.
一、 轉身回頭向著零度出發 1-3

二、 撥開層層相疊於時間軸的暗影 4-35

(一) 面臨陌生異境的忐忑張力 4
1、從「銳與鈍」開始 5
(1)「影子」的概念 5
(2)厚影 7
(3)化影子 9
(二)「影子」就是不斷重複堆疊而成的軌跡 11
1、寫沙 11
2、結晶 12
3、垂直沈哀 13
(三)流變存於間隙之中 14
(四)光的琢磨 21
1、薄光 21
2、知覺到我已踏入時間軸的軌道上 29

三、 「間隙-流動的內在風景」主題作品分析 36-34

(一) 創作流程分析 36
(二) 身體的知覺不需要開關 38
1、我的眼睛,以及我眼睛所看的世界 38
2、氣氛,不確定性 40
3、那麼身體感從何而來? 48
(三) 機具語言與模擬身體感 52
1、先於機械的直覺意識 52
2、抽取時間的機具語言,攝影術 53
(1)光與攝影術 53
(2)攝影與時間 55
(3)數位相機模擬視覺經驗 57
(4)電腦模擬身體感與時間感 58



(四) 我的身體分泌出時間 62
1、時間性 63
(1)時間的層次 63
(2)當下與時間綿延 65
(a)當下 65
(b)時間綿延 69
2、混合時間與知覺的半透明切片 71
3、 沈默地緩行於時間之流 79
(1)切分微觀時間水晶 80
(2)機具不只是一個介面 82
(3)以延緩時間的流動,用力地記憶生命的風景 84


四、 結論:以影像書寫靜謐的孤獨經驗 86-90


圖版 91-95


參考文獻 96-97


附錄一:徐嘒壎個人簡歷 98


附錄二;展覽活動記錄 99-102
參考文獻
一、外文參考書目
Bergson ,H(2002),time and free will : an essay on the immediate data of consciousness, London : Routledge
Barthes ,R(1982), L'obvie et l'obtus, Paris: Ed. Seuil,

二、中文參考書目

高秀蓮著(2003)。《影子的雙刃性》,高雄:高雄復文圖書出版社。
龔卓軍著(2006)。《身體部署:梅洛龐蒂與現象學之後》,台北:心靈工坊。
Sokolowski,Robert著。李維倫譯(2005)。《現象學十四講》,台北:心靈工坊。
Stein ,Murray著,朱侃如譯(1999)。《榮格心靈地圖》,台北:立緒出版社。
Bergson ,Henri著(1976)。《物質與記憶》,台北:先知出版社。
Bergson ,Henri著,吳士棟譯(1958)。《時間與自由意志》,北京市:商務印書館。
Adorno,T.W.著。林宏濤、王華君譯(2000)。《美學理論(上集)》,台北:美學書房。
Baudrillard ,Jean著,林志明譯(1997)。《物體系》,台北:時報出版社。
Sontag , Susan著,黃翰荻譯(1997)。《論攝影》,台北:唐山出版社。
許綺玲著(2001)。《糖衣與木乃伊》,台北:美學書房。
莫詒謀著(2001)。《柏格森的理智與直覺》,台北市:水牛出版社。
Berger , John著,吳莉君譯(2005)。《觀看的方式》,臺北:麥田出版社。
Benjamin , Walter著,許綺玲譯(1998)。《迎向靈光消逝的年代》,台北:台灣攝影工作室。
Barthes , Roland著,許綺玲譯(1997)。《明室攝影札記》,台北:台灣攝影工作室。
高宣揚著(1996)。《論後現代藝術的「不確定性」》,台北市:唐山出版社。
Flusser, ,Vilém著,李文吉譯(1994),《攝影的哲學思考》,台北市:遠流出版社。


三、期刊論文雜誌文獻

周東曉(2006,7),〈女性藝術家伊娃‧赫色之抽象雕塑-紐約猶太美術館經點特展〉,《藝術家雜誌》,374,頁440-441。
Gernot Böhme,谷心鵬、翟江月、何乏筆譯(2003,4,1),〈氣氛作為新美學的基本概念〉,《當代雜誌》,188,頁10-33。
郭思慈(1995,9,1)。〈羅蘭巴特專輯:從符號學到現象學的轉向-羅蘭巴特論攝影本體〉,《當代雜誌》,107,頁18-29。
陳俊雄(1995,9,1)。〈攝影作為一種藝術形式〉,《當代雜誌》,113,頁18-29。
Gilles Deleuze,楊凱麟譯(1999,11,1)。〈當下與虛擬〉,《當代雜誌》,147(復刊29期),頁12-15。
潘小雪(2006),〈當代美學中梅洛龐蒂的身體知覺理論之研究〉。《現代美術學報》,11(5),頁47-77。
簡文新(1995,9,1),〈迷思與意識型態-從巴特與阿圖塞看攝影〉,《當代雜誌》,113,頁30-37。
楊凱麟(1999,11,1),〈影像與德勒茲專輯:虛擬的邏輯與影像的意義-伯格森、影像、德勒茲〉,《當代雜誌》,147,頁38-57。
QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
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