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研究生:鄒佳華
研究生(外文):Tsou, Chia-Hua
論文名稱:影音科技影響下之流行音樂文化轉型:五月天的流行音樂生產與消費之文化迴路分析
論文名稱(外文):Pop Music Culture in Transition under the Influence of Audio-visual Technology:Application of the Circuit of Culture in Analyzing Production and Consumption of Pop Music in the case of "Mayday"
指導教授:余國強余國強引用關係
指導教授(外文):Yu, Guo-Chiang
口試委員:李世暉邱誌勇
口試委員(外文):Li, Shih-huiChiu, Chih-Yung
口試日期:2015-10-27
學位類別:碩士
校院名稱:靜宜大學
系所名稱:大眾傳播學系
學門:傳播學門
學類:一般大眾傳播學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2016
畢業學年度:104
語文別:中文
論文頁數:181
中文關鍵詞:本真性五月天文化迴路流行音樂演唱會靈光
外文關鍵詞:auraauthenticitycircuit of cultureconcertMaydaypop music
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音樂在人類社會形成之時就已隨之誕生,當時的音樂僅能提供消遣之用,無法用做文化傳承,人們只能進行面對面的口語傳播,沒有工具可以將內容記錄,直到記錄音樂的「五線譜」出現後,音樂開始被記錄下來,甚至傳遞到從前無法到達的地方,文化也隨之開始被傳承下去;工業革命後,隨著工業技術的發展,音樂倚靠機器設備錄製、傳送並大量複製與來回播送,而現代數位化科技的演進甚至將音樂以0s與1s的方式儲存。在數位化的衝擊下,盜版的興盛以及非法下載的情況使流行音樂產業面臨必須轉型的困境,演唱會因此而興盛。在現場,觀眾不只是在「聽音樂」,演唱會中將視覺與燈光效果結合科技,使音樂表演展現聲光合一的全感官刺激,而這也是在靜態聆聽時所無法擁有的全方位享受。
班雅明(Walter Benjamin)曾提出「本真性」(authenticity)的概念,說明傳統藝術具有獨一無二的「靈光」(Aura),他無法被複製或取代,是一種「此時此地」(presence in time and space)的藝術,演唱會即包含這樣的臨場感受與記憶之特質。
綜合上述,流行音樂在數位音樂之推波助瀾下發展越趨多元,演唱會經濟更是在流行音樂這個領域中最重要的一塊大餅,因此本研究試以五月天之音樂文本為例,包含歌曲、演唱會文本與電影科技之結合,並藉由Stuart Hall與Paul du Gay(1997)共同提出的文化迴路模式(circuit of culture),透過再現(Representation)、認同(Identity)、生產(Production)、消費(Consumption)與規範(Regulation)五個環環相扣的循環過程,結合班雅明本真性的概念,分析音樂產業與其生產的音樂商品之型態變遷,與現場演唱會到演唱會電影之流行音樂樣貌的文化變遷之關聯。
Music in the human society has been existed for so long. With the development of audiovisual technology, music can not only be appreciated from the form of live performance, but it can also be recorded and preserved as a cultural heritage. However, under the impact of digital technology, music industry, nowadays, has faced the challenge from illegal piracy and downloading. Making records and selling CDs cannot guarantee profits for artists and record companies. As a result, live concert becomes of a savior for music industry. During the live performance, audience is not just "listening to music", all the visual and lighting effects combined can offer audience unique sensory stimulation, which cannot be experienced from listening to CDs or music files. Walter Benjamin has proposed the "authenticity" concept. He states that traditional art performance has a unique "Aura", which cannot be copied or substituted. Live performance is the art of “presence in time and space”.
Therefore, this study uses music texts from Mayday as the case studied. By employing the concept of “circuit of culture”, proposed by Stuart Hall and Paul du Gay, along with the concept of “authenticity”, this thesis tries to analyze pop music industry in Taiwan, with focus on the changes of music production, music merchandise and the cultural perspective associated with the flourish of live concert performance and live concert movie in the era of media digitalization.

第一章 緒論 1
第一節 研究動機 1
第二節 研究目的與問題 3
第三節 研究流程與論文架構 5

第二章 文獻回顧 9
第一節 音樂是一種生活方式 9
一、音樂與生活 9
二、追逐與崇拜 12
第二節 流行音樂形貌變遷 14
第三節 理論回顧 19
一、文化迴路模式 19
二、班雅明的美學 25

第三章 研究方法 31
第一節 研究方法的選擇 31
一、次級資料分析 32
二、個案研究 33
三、深度訪談 36
第二節 研究設計 42
一、「生產」屬於五月天的符號與音樂文本 42
二、五迷對五月天的想像「認同」 43
三、「再現」音樂文本中的符號 43
四、「規範」作為五迷之間的約定 44
五、「消費」演唱會商品 44

第四章 流行音樂的生產與文化轉型 45
第一節 音樂技術的發展 45
一、在工業革命以前 46
二、工業革命以後到數位音樂以前 47
第二節 盜版與數位音樂的衝擊 49
第三節 從獨立到主流──五月天樂團簡介 59

第五章 流行音樂消費與使用習慣的轉變 62
第一節 「生產」屬於五月天的符號與音樂文本 63
第二節 五迷對五月天的想像「認同」 67
第三節 「再現」音樂文本中的符號 71
第四節 「規範」作為五迷之間的約定 84
第五節 「消費」演唱會商品 87
一、臨場感 90
二、獨一無二 91
三、記憶共享 92

第六章 結論與後續研究建議 97
第一節 結論 97
第二節 後續研究建議 105

參考資料 108

附錄一 五月天歷年專輯與作品 119
附錄二 產業工作者訪談大綱 126
附錄三 產業工作者訪談內容 130
附錄四 使用者訪談大綱 165
附錄五 使用者訪談內容 167
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