臺灣博碩士論文加值系統

1997年安納桑德爾斯電影公司（Anna Sanders Films）的成立表明了一種電影與造形藝術之間關係的演變，這家公司由許多90年代開始活躍於法國藝壇的藝術家所組成，這些藝術家透過利用電影的敘事模式，試圖重新切入了錄像裝置與電影的爭議點。本篇論文即是以安納桑德爾斯電影公司的作品作為主要分析的對象，並討論這些藝術家在造形藝術與電影兩個場域之間所實踐的一種異質敘事體（in-between narrative）。筆者採用結構主義的分析方法，以這些藝術家對於錄像裝置的質疑作為基礎，去鋪展異質敘事體的邏輯擴展場域，並發展出三個概念：「套層結構」（mise en abyme）、「畫外場」(l’hors-champ)與「實現主義」（actualism），來進一步闡述這種更複雜的敘事內在調度，透過這個描繪，同時也作為當代敘事性一個新的可能性。

　　安納桑德爾斯電影公司的藝術家不斷的在敘事涵（diegesis）與現實之間進行拉距，重新賦予了敘事體不同的可能性，這種異質敘事體一方面延續了錄像裝置批判的態度，並透過影像的能力，將場域帶到美術館外任何一個地方；另一方面也暗示了一種政治實踐的可能。本篇論文的後半段將轉向異質敘事體如何作用在更複雜的地方政治紋理上作討論，同時筆者將以個人的創作《和平島故事》與《花東新村》作為異質敘事體的延伸討論，同時也是一種在地回應的方式。

In 1997, the foundation of Anna Sanders Films stated clearly the development of relationship between cinema and plastic art. This company was composed by several French artists lively in 90s. They applied cinema narratives into their works, and attempted to refresh the debate on video installation and cinema. In this essay, I deliberate works produced by these artists as a main object, and discuss their practices in in-between narrative which cross both plastic art and cinema field. Based on their doubt on video installation, using Structuralism as an analyzing method, I approach to the in-between narrative, and expound its logic expanded field. Furthermore, it advances into three concepts: mise en abyme, l’hors-champ, actualism, a more complicated internal dispatch in narratives. Through this description, it also becomes a new possibility in contemporary narratives.

Anna Sanders Films’ artists constantly work on theme between diegesis and reality, which gives narratives itself diversities and a whole new life. On the one hand, the in-between narratives succeed to the critique attitude originated from video installation. And with the power of images, the extended space could be everywhere outside museums. On the other hand, it also suggests a possibility to get involve into politics. In the end part of this essay, the discussion turns to question on how the in-between narratives functions in complex local politics. At the same time, returning to my works, “The Story of Hoping Island” and “Huatung Village” as examples, I continue preceding discussion, and it’s also a possible response to the subject, locality.

目次
　　　
摘要
緒論

第一章、錄像：電影的他者
第一節、一個斷裂的歷史
第二節、電影成為記憶資料庫
第三節、安納桑德爾斯電影公司的語境

第二章、異質敘事體
第一節、擴展場域
第二節、非敘事涵與敘事涵之間－套層結構
第三節、敘事涵與現實之間－畫外場
第四節、現實與非現實之間－實現主義
第五節、政治實踐的可能－創造傳說

第三章、異質敘事體的延伸：「特定的位置」建構
第一節、記憶與認同的地方
第二節、踰越居所邊界的地方

結論
　　
例圖索引／圖片來源
參考書目
附錄：安納桑德爾斯電影公司片單

中文部分
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外文部分
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