臺灣博碩士論文加值系統

塗鴉（Graffiti）從一九六○年代晚期發展至今，它早已成為美國地下〔反主流〕文化的一部分。然而，從六○、七○年代紐約地下鐵塗鴉發展觀之，當地青少年上街頭的公開創作行為，及其所遺留下來被視同「壞畫」的塗鴉物件，其本身似乎存在著某種層面的街頭精神，內容更蘊藏著藝術以外的意義與特質。

論及「塗鴉」，我們對它的既定印象，往往指尚未能善用言語表達自己的孩童們，其所選擇的一種自我表述之方式；甚至，那年少無知者為所處環境一時不滿時，所呈現出來的搗亂秩序之行為。

欲觀看塗鴉作品，我們必須透過與原創者溝通才能更貼近於其所欲表達的意念本身，較能從這些當事人的心境與語彙表述當中，尋求欣賞作品時觀看與思維的適當切入點，亦不至於掉入過度主觀批判的陷阱當中。本論文的研究走向，有別於前人的研究，通常僅做大面向的考量而已，卻也忽視了單一個案的心聲所建構出來的關鍵語音。本論文的研究屬性趨近於讓當事人自己敘說他們的故事，並透過連續性的故事情節，讓認識塗鴉的藝術地圖能逐漸地形構出來，並一一呈現在讀者面前。

本文主要探討台灣街頭塗鴉藝術創作團體的成立以及其成員之間的共識，並透過探訪六位在地的塗鴉客，分析其投入街頭創作的塗鴉動機、塗鴉目的、塗鴉信念，以及他們共同努力追尋的藝術夢想。本研究透過參與觀察、訪談、拍照與錄影、實地札記等收集資料：共計訪談六位街頭塗鴉藝術家。研究結果如下：

一、愛畫畫的孩子：本研究個案六個人都是小時候愛畫畫的孩子，這群塗鴉客不
管有無接受（藝術）專業訓練，對塗鴉藝術情有獨鍾，創作的熱忱隨著時光
流逝亦絲毫不減，甚至愈加強烈。

二、成名之前的蛻變：每位塗鴉客都曾歷經「新手」（Toy）階段，本研究中的六
個案在成名之前的蛻變，必須經過一段跌跌撞撞的過程，若無同好或前輩帶
領，那這樣的摸索將為期更長。成名，對這群塗鴉客而言，也許並不是絕對
要追求的理想。然而，一旦投入了時間、精力，甚至金錢，往往人們總還是
希望到頭來可以有所成就，來建構與形塑身為塗鴉客的「藝術特質」與生存
意義。

三、「反」即是正：「反」即是正，非法並不等同於「壞」；即使，塗鴉就是一種
藝術犯罪，且在台灣法條上的明文記載著實是個不爭的事實，但它的藝術性卻也不經意地挑起大部分人的視覺衝擊，並存在一種獨特的美感經驗。

四、苦盡甘來，夢想綻現：堅定塗鴉就是一種藝術創作的信念是不容質疑的，特別是對六號病毒的諸位團員而言。近年來，在台灣向來走地下路線的暗夜塗鴉客，受時代脈動所趨，漸漸也已浮出檯面，毫無矯情地將藝術與商業市場區塊結合，他們的「街頭精神」勢必面對或多或少潛在的自我挑戰、社會衝擊與主流藝術的交互影響。

The art of Graffiti has been developing since late 1960s. It has already become a
part of subway culture in America. However, from the perspective of the development
of 60th and 70th subway Graffiti in New York, the behavior of youth who go public
for their own creation and their Graffiti works are treated as “vandalism.” Graffiti has
been elevated as an art form. It contains some kinds of stray spirit and also stands for
unique attributes and meanings despite art itself.
When it comes to “Graffiti,” our stereotype is often related to some children who
are not capable of using words well, but choose to express themselves through Graffiti.
This applies even more to juveniles who presented their disruptive behavior, when they are
dissatisfied with their environment.
To discuss Graffiti works, we need to discuss with the original creators in order
to get closer to the beliefs they intend to express. To avoid being over-subjective, it is
better to seek their original perspectives. The research in this paper is different from
previous studies which only focus on the overall considerations and ignores the key
voice constructed in a single case. The researcher interviews a popular Graffiti crew,
and lets the members of the crew tell their own stories through which readers can
clearly understand their Graffiti.
This article mainly discusses the establishment of Virus No. 6 and their
consensus for art creation. It analyzes their motivation, purpose, faith, and the
artistic dream by interviewing the six graffiti artists. After the observation,
interviewing, photographing, video recording, and even material collecting on the
spot, the six members of the crew are interviewed. The findings are as follows:
First, sketch-loving children: The case study shows that all of the six have been
so fond of sketching since their childhood. They have a fancy for Graffiti even
without professional art training background. Their devotion towards Graffiti has
increased along with time.
Second, the transformation before becoming famous: Each Graffiti artist used to
undergo the stage of a novice (toy). Before they gain publicity, the six artists
experience lots of frustration and disappointment. The period of transformation
would likely take longer if there are no experts to guide them. To this crew, fame is
V
not their first goal. However, once one has devoted time, energy, and money, one
always hopes that the society will recognize the art in the end.
Third, “Revolution” is fine: “Revolution” is fine because “illegality” does not
equate “badness.” Even if Graffiti itself is one kind of art, the illegality is a solid fact
in the laws of Taiwan. However, its artistry actually provokes visual impact in the
majority, and also coexists with a unique esthetic experience.
Fourth, from pains to gains: Especially, to the members of Virus No. 6, they
insist Graffiti is one kind of artistic creation. In recent years, those who tend to create
their Graffiti works secretly in Taiwan have emerged from the dark by combining art
and the commercial market. In the future, the “street spirit” will inevitably face the
challenges of mutual influences among self-recognition, social impact, and fine art.

摘要 I
英文摘要 III
謝誌 V
目錄 VI
圖目錄 VIII
第一章 緒論
第一節 人人心中有面塗鴉牆 01
第二節 塗鴉啊塗鴉 02
第三節 發現台中市的街頭塗鴉現象 04
第四節 我與「塗鴉」在街頭相遇 07
第五節 我的問題意識與研究目的 12
第六節 我的研究限制 14
第二章 塗鴉如是說
第一節 何謂塗鴉？ 17
第二節 塗鴉發展與歷史沿革 19
第三節 塗鴉的分類 27
第三章 街頭藝術新秀—六號病毒塗鴉藝術創作團體
第一節 如何敘說他們的故事？ 33
第二節 台灣「六號病毒」街頭塗鴉藝術創作團體 38
第三節 台灣「七逃囝仔」ㄟ夢 45
第四章 可見與不可見之「台派塗鴉」
第一節 遇見「六號病毒」與六位青年塗鴉客 48
第二節 一場塗鴉競賽，六段生命旅程 51
第三節 團體是學習的地方，藝術之殿堂 85
第五章 塗鴉，改變自我，轉動「視」界
第一節 愛畫畫的孩子 95
第二節 成名之前的蛻變 97
第三節 「反」即是正 104
第四節 苦盡甘來，夢想綻現 106
第五節 結論與建議 109
參考文獻 117
附錄 121
附圖 125


圖 目 錄
圖1-3-1 BOMB（轟炸）塗鴉 05
圖1-3-2 圖像與文字結合的塗鴉 05
圖1-4-1 塗鴉網帽 07
圖1-4-2 以台灣門神為主題的團體接圖創作（piece） 08
圖1-4-3 融入民間信仰展現台灣本土特色（局部，SEAZK） 09
圖1-4-4 寫實圖像塗鴉作品 11
圖1-4-5 SEAZK「八家將（Eight-Generals of the God）」
大幅作品 12
圖2-1-1 教室課桌椅的塗鴉 18
圖2-1-2 立可白文字塗鴉 18
圖3-2-1 DABU1212 39
圖3-2-2 AMOS1 41
圖3-2-3 SEAZK 42
圖3-2-4 BLACK 43
圖3-2-5 AIKS 43
圖3-2-6 OHJET 44
圖4-1-1 自由塗鴉區 48
圖4-2-1 西門町DABS 蓋圖事件 51
圖4-2-2 DABU 予與反擊 51
圖4-2-3 大步早期的文字塗鴉 56
圖4-2-4 麵包星球來的外星人 57
圖4-2-5 阿友與他的塗鴉 61
圖4-2-6 WILD STYLE 文字塗鴉 66
圖4-2-7 SEAZK 文字塗鴉 69
圖4-2-8 臉譜人 84

中文部分：
王文科（1999）。《教育研究法》。台北市：五南。
王文科，王智弘編譯（2002）。《質的教育研究：概念分析》（Research in educational
conceptual introduction）（McMillan Sally Schumacher著）。台北市：師大書
苑。
李美蓉（2001）。〈反文化到藝術主流之一—紐約塗鴉藝術〉。《美育》，第123期，
頁46-57。
何怡穎譯（2006）。《嘻哈黑話字典》（Hip Hoptionnary.）（Harlem Moon著）。台北市：商周。
林泰振（2002）。〈「青少年流行文化塗鴉行為之分析」質的研究：以南部某國中學生書包塗鴉為例〉。國立彰化師範大學藝術教育研究所碩士論文。
尚容安譯（2001）。《個案研究法》（Case study research: design and methods, 2nd ed.）
（Yin Robert著）。台北市：弘智文化。
邱啟新（2001）。〈發現塗鴉：公共塗鴉的空間與文化意涵研究〉。國立台灣大學
建築與城鄉研究所碩士論文。
柯志祥（2003）。〈台灣的塗鴉現象〉。《美育》，第132期，頁92-96。
高丙中等譯（1995）。《反文化：亂世的希望與危險》（Countercultures: the promise
and peril of a world turned upside down）（Milton Yinger著）。台北：桂冠。
畢恆達（2001）。《空間就是權利》。台北：心靈工坊。
畢恆達（2007）。塗鴉的禁忌？。accessed：2010/01/21。取自http://blog.sina.com.tw/hdbih/article.php?pbgid=20226&entryid=574576。
畢恆達（2007）。塗鴉是文字在跳舞。accessed：2010/01/21。取自http://blog.sina.com.tw/hdbih/article.php?pbgid=20226&entryid=572750。
畢恆達（2009）。街頭塗鴉一定要清光光？。聯合報，第A4版。
畢恆達（2009）。我愛塗鴉。accessed：2010/01/21。取自http://blog.sina.com.tw/hdbih/article.php?pbgid=20226&entryid=592214。
陳弘儒（1995）。〈私密的喧嘩：公廁塗鴉的言辭行動分析〉。國立中正大學電訊
傳播研究所碩士論文。
陳向明（2005）。《社會科學質的研究》。台北市：五南。
陳招良（2003）。〈公共空間的私有地帶—台南市街頭塗鴉研究〉。國立彰化師範
大學藝術教育研究所碩士論文。
陳敬旻譯（2008）。《Wall and Piece：塗鴉教父Banksy官方作品集》（Banksy著）。台北縣：謬思。
陳曉璇（2006）。說塗鴉是藝術，你接受嗎？。accessed：2008/02/26。取自
http://big5.ycwb.com/ycwb/2006-11/09/content_1275273.htm。
陳方如（2009）。揮灑創意：台中街頭塗鴉趣。自由時報，E10。
廖方瑜，孟成瀚（2005）。《塗鴉．城市糖果地圖》。台北：田園城市。
滕立平譯（1991）。《現代主義失敗了嗎？》（Has Modernism failed?）（Suzi Gablik
著）。台北：遠流。
蔡敏玲，余曉雯譯（2003）。《敘說探究：質性研究中的經驗與故事》（Narrative
inquiry: experience and story in qualitative research）（Connelly Clandinin著）。
台北市：心理。
鄭惠仁（2008）。塗鴉搶眼，街頭藝術OK啦！《聯合新聞網》。accessed：2008/05/10。取自：http://udn.com/NEWS/NATIONAL/NAT5/4614389.shtml。
爵士咖啡（2007）。什麼是塗鴉？。accessed：2008/03/12。取自http://blog.yam.com/jazzcaffe/article/8420263。
蕭夙眉(2008)。公設塗鴉：大里擬部分開放申請。accessed：2008/05/13。取自
http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080419/78/xknt.html。
AMOSONE（2008）。塗鴉教學與塗鴉知識。accessed： 2008/05/18。取自http://www.wretch.cc/album/album.php?id=mc8685232&book=4。
DABU1212（2006）。噴漆事件—頑皮的小孩—台北西門町。accessed：2008/05/10。取自http://blog.yam.com/dabu/article/7015682。
REACH（2008）。《塗鴉人：轟炸台灣》（Tooya：Taiwan Graffiti）。台北市：大塊文化。
Intermix（2007）。都會街頭藝術。accessed：2008/03/12。取自http://blog.yam.com/intermix/article/12348848。
VIRUS NO.6 CREW（2008）。V6公告-制度說明及入團須知新增。accessed：2008/05/10。 取自http://blog.yam.com/msg/dabu&page=4&limit=25。
VIRUS NO.6 CREW（2008）。BLACK團員介紹。accessed：2008/05/18。取自http://blog.yam.com/dabu/article/14963760。
VIRUS NO.6 CREW（2008）。DABU團員介紹。accessed：2008/05/20。取自http://blog.yam.com/dabu/article/15012962。
VIRUS NO.6 CREW（2008）。AMOS1團員介紹。accessed：2008/05/20。取自http://blog.yam.com/dabu/article/14985448。

西文部份：
kolossa, A.(2004). Keith Haring. Germany: Taschen GmbH.
Cooper, M. & Chalfant, H.(1984). Subway Art. New York: Thames and Hudson.
Ganz, N. (2004). Graffiti World: Street art from five continents. New York: Hary N.
Abrams Incorporation Publishers.
Roger, G. and Darin, R. et al.（2006）. Freight Train Graffiti. London: Thamses & Hudson Ltd.