臺灣博碩士論文加值系統

由於過去成長經歷帶給筆者的心理影響，促使筆者不得不正視自己的問題做出改變。在經過一段反覆內省與自我檢視的過程中，筆者深刻體認到心理意識的重要，因此決定以此為出發點進行創作。

創作過程主要從探究心理與意識之間的關係開始，透過既有文獻與研究尋找相關資料並歸納心得，再依循自我心理脈絡下觀察與創作之關連，以自身實踐的方式，了解意識與潛意識間的運作，對應其當下心理狀態與創作之影響，找出合適的方法運用於創作中，並將所得之個人體悟發展為作品題材。影像作品呈現則以手繪結合電腦技術模擬版畫視覺風格，再逐格繪製成具故事性之實驗動畫。製作過程中嘗試動畫各種可能的表演方式做詮釋，表達一種抽象的思緒，陷於自我意識的囚禁，探討是否我們都在自我建構的世界裡，進退不得？

目的在於了解心理層面中，意識與行為之間的關係。藉由結合象徵或譬喻等抽象視覺語言，詮釋一般我們無法想像的某種心理狀態，試圖將無形的感覺化為有形的影像傳達，引領觀者進入動畫情境中，給予觀者較直接的情緒感受，預期達到感同身受的效果。

Due to the psychological impact of growth experiences in the past, the author had to face her own problems and make changes. After a period of repeated introspection and self-review, the author has deeply realized the importance of psychological consciousness and thus decided to use it as the starting point for creation.

The project process began by investigating the relationship between psychology and consciousness. Through the existing literature and research, relevant information was found and experiences were summarized. Following the self-psychological context, the relationship between such information and experiences and the creation was observed. With self-practice, the operation between consciousness and subconsciousness was understood. Corresponding with the impacts of the current mental state and the creation, the appropriate method was found and applied to the creation, and personal understanding was developed as the theme. To present the film, hand drawings were combined with computer technology to simulate a visual style of engraving. The experimental stop-motion animation for storytelling were then drawn. During the production process, every possible method of performance was attempted so that the animation could interpret and express the abstract thought of the imprisonment of the self-consciousness and thereby explore whether we are trapped in a world constructed by ourselves.

This study aims to understand the relationship between consciousness and behavior on a psychological level. By combining abstract visual language, such as symbolism and metaphors, a kind of unimaginable mental state is interpreted, and invisible feelings are conveyed into visible images, leading audiences into an animated scenario and providing them with deep emotional feelings. The anticipated effect is empathy.

摘 要 i
Abstract ii
誌謝 iii
目錄 iv
圖目錄 v
第一章 緒論 1
第一節 創作緣起與背景 1
第二節 創作動機 5
第二章 文獻探討 6
第一節 混沌的意識 6
第二節 本能的恐懼 10
第三節 固化的思維 13
第三章 創作內容 16
第一節 創作理念 16
第二節 故事文字腳本 17
第三節 人物設定 19
第四節 場景設定 21
第五節 美術設定 23
第四章 製作過程 31
第一節 前製作業 31
第二節 動畫製作 36
第三節 後製處理 39
第五章 結語 41
參考文獻 43
書籍資料 43
影片參考 44
網路資料 44
附錄-分鏡腳本 45

一、書籍資料
1.亞歷山大．洛伊德 (Alexander Loyd)、班．強生 (Ben Johnson)（2012），《療癒密碼》（張琇雲 譯）。台北：方智。
2.Sigmund Freud (2000)，《精神分析引論》（張愛卿 譯）。台北：知書房。
3.梨諾．泰爾 (Lenore Terr) (1996)，《推開記憶囚門－童年創傷記憶的真實故事》（陳玲瓏 譯）。台北：遠流。
4.雷勒 (Jonah Lehrer) (2010)，《大腦決策手冊－該用腦袋的哪個部份做決策？》（楊玉齡 譯）。台北：天下遠見。
5.魯爾夫．杜伯里 (Rolf Dobelli) (2012)，《思考的藝術 52個非受迫性思考錯誤》（王榮輝 譯）。台北：商周。
6.Chris Guillebeau (2011)，《不服從的創新》（莊安祺 譯）。台北：大塊文化。
7.楊照(2010)，《頹廢、壓抑與昇華解析夢的解析》。台北：左岸文化。
8.汀．布諾曼諾 (Dean Buonomano) (2012)，《大腦有問題？！大腦瑕疵如何影響你我的生活》（蕭秀姍、黎敏中 譯）。台北：商周。
9.申荷永(2004)，《心理分析入門－我的理解與體驗》。台北：心靈工坊。
10.曼羅迪諾 (Leonard Mlodinow) (2013)，《潛意識正在控制你的行為》（鄭方逸 譯）。台北：遠見天下文化。
11.Lee Fitzgibbons、Cherry Pedrick (2006)，《強迫症的孩子怎麼教？》（史錫蓉 譯）。台北：新苗文化。
12.弗里茲．李曼 (Fritz Riemann) (2003)，《恐懼的原型》（楊夢茹 譯）。台北：商務。
13.菲利普．金巴多 & 約翰．波伊德 (Philip Zimbardo & John Boyd) (2011)，《你何時要吃棉花糖？》。台北：心靈工坊。
14.Howard Suber (2012)，《電影的魔力》（游宜樺 譯）。台北：早安財經。
15.詹姆斯．傅瑞 (James N. Frey) (2013)，《超棒小說這樣寫》（尹萍 譯）。台北：雲夢千里文化。
16.羅伯特．麥基 (Robert McKee) (2014)，《故事的解剖》（黃政淵、戴洛棻、簡少嵫 譯）。台北：大雁文化。
17.哥德夏 (Jonathan Gottschall) (2014)，《故事如何改變你的大腦？》（許雅淑、李宗義 譯）。新北：木馬文化。
18.馬克．海登 (Mark Haddon) (2013)，《深夜小狗神祕習題》（林靜華 譯）。台北：大塊文化。

二、影片參考
1.今敏（1997），《藍色恐懼》（Perfect Blue)。
2.Blutch、Charles Burns、Marie Caillou、Richard McGuire、Lorenzo Mattotti、Richard McGuire (2007)《怕黑怪談》(Fears of the Dark)。
3.Laurent Witz（2013），《Mr Hublot》。
4.Anna Budanova (2013)《The Wound》。