臺灣博碩士論文加值系統

此篇論述主要在闡述作者的作品和創作歷程，重新整理創作的脈絡，試圖讓未來的創作題材更清晰。本文共分為五個章節，從各種角度說明作者的創作理念，人在這時代中，與環境社會的感受，如何將之轉化為視覺語言，並探討傳統水墨面對現今社會的語言轉譯。
第一章闡述影響創作思維邏輯的兩個藝術型態，第一個是傳統水墨的歷史背景，依此引出水墨的師古和創新；另一個是當今西方思維下迅速流通的全球化，拼貼藝術的歷史與影響。第二章，則描述我的創作動機，第一節以思索古代與現在的關係，古人生活與現代人的生活連結，由此延伸到第二節傳統水墨媒材的特性。第三章說明創作主題與時代環境、創作者自身經驗、傳統水墨繪畫題材的關係。第四章由創作的形式、元素、概念、思維連結等，說明作者的視覺語言如何表達人對於環境的情緒，產生的時間上的消逝、記憶的模糊、經驗累積下所塑造的人生樣貌等，這些更深入細緻的創作主題。第五章總結到目前為止的創作脈絡與反省，以作為未來創作的方向。

This paper mainly elaborates the author's artworks and creation process, reorganizes the context of creation, and tries to make the subject of the future more clear. This paper is divided into five chapters. It explains the author's creation. How people feel in this environment and society, how to translate them into visual language, and discusses the reconstructed of traditional ink paintings in today's society.
The first chapter describes the two artistic styles that influence the creation. The first is the historical background of traditional ink paintings. According to this, the ancient wisdom and innovation of ink paintings; the other is the globalization of rapid circulation under the current western thinking. The history and influence of collage. The second chapter describes my motions. In the first section, I think about the relationship between the ancient and the present, and the life of the ancients and the life style of the modern people, which extends to the characteristics of the traditional ink materials in the second section. The third chapter explains the relationship between the theme of creation and the environment of the times, the experience of the creators themselves, and the subjects of traditional ink painting. The fourth chapter explains how the author's artworks expresses emotions of the interaction between people and the environment. By using the forms, elements, concepts, and thoughts to elaborate the disappearance of time, the blurring of memory, the appearance of life shaped by experience accumulation, etc. The fifth chapter summarizes the creative context and the direction for future creation.

目錄



摘要 Ⅰ
Abstract Ⅱ

第一章 研究背景 1
第二章 創作動機
第一節 古今的串聯 4
第二節 水墨特質 8

第三章 創作題材
第一節 人與環境 15
第二節 獨特性 18
第三節 群體動物 19

第四章 表現形式與媒材
第一節 空間擷取 25
第二節 時間、光影的消逝 28
第三節 作品元素 32

第五章 結語 40
參考書目 42
作品圖檔 43
作者簡歷 56

參考資料


‧高居翰 著，李佩樺等 譯，《氣勢憾人》，生活．讀書‧新知 三聯書店
‧高居翰 著，《圖說中國繪畫史》，生活．讀書‧新知 三聯書店
‧Eddie Wolfram 著，嘉譯，《拼貼藝術之史》，遠流
‧王嘉驥 著，〈形‧意‧質‧韻─東亞當代水墨藝術新貌〉
‧史作檉，《水墨十講：哲學觀畫》，典藏藝術家庭
‧方聞 著，李維琨 譯，〈為什麼中國繪畫是歷史? 〉
‧方聞 著，何傳馨 譯，〈現代美術批評與中國繪畫史〉，《朵雲》1992年
‧方聞 著，李維琨 譯，〈論中國畫的傳統〉，《朵雲》1992年2期
‧武嘉文 著，〈走出困境？「當代水墨」論述對於現代化敘事的再生產〉，《藝外》第4期，2010
‧徐健國，〈傳統書畫裝裱格式介紹〉，林業試驗所木材纖維組，《林業研究專訊》第20卷，第6期 (116號-2013年出版)