本篇論文係以中國傳統「藝術空間」理論， 做為美學思想的主要基礎；
並透過藝術感通的方式，將藝術空間轉化為「音樂空間」，繼而從實際的
音樂創作中加以實踐。傳統藝術空間理論主要論及：⑴繪畫空間論虛實─
「以實生虛」、 「以虛生實」、「虛實相生」。⑵園林空間論造景─「
分景」、「借景」⑶詩詞空間論造境─「立象以盡其意」、取「象外之象
」。藝術感通的運用， 主要是藉此一感通方式，將繪畫、建築、詩詞與
音樂之間做一轉化。 藝術感通基植於對藝術的共感覺及藝術移情，並透
過藝術想像、藝術象徵的層次，使不同藝術品之間得以感通。 據此， 傳
統藝術空間的形式及美學表現便移植到音樂上，形成基植於傳統美學的「
音樂空間」，其形式計有：（一）對比性音樂空間。（二）層次性音樂空
間。（三）擴展性音樂空間。（四）描述性音樂空間。（五）象徵性音樂
空間。最後依據上述五種音樂空間形式，完成了下列創作：一．聲樂作品
─「楓橋夜泊」、「江城子」二．鋼琴作品─「聽雨」三．三重奏─「聲
聲慢」四、絃樂四重奏─「三遠」並在作品研析中， 就作品的感通類別
、情意表達、形式結構空間、內容結構空間等，逐一研析。
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