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研究生:
翁鈺庭
研究生(外文):
WENG, YU-TING
論文名稱:
音樂作品及創作理念:《幾何鑽》管弦樂曲的創作理念與實踐—幾何圖形在音響上的轉化
論文名稱(外文):
My Concepts and Practice on the Orchestral Work,"Skewb Diamond"-Transforming the Geometric Shapes to the Intrinsic Sounds of Music
指導教授:
潘皇龍
指導教授(外文):
PAN, HWANG-LONG
口試委員:
潘皇龍
、
馬定一
、
林梅芳
口試委員(外文):
PAN, HWANG-LONG
、
MA, TING-YI
、
LIN, MEI-FANG
口試日期:
2018-05-17
學位類別:
碩士
校院名稱:
國立臺北藝術大學
系所名稱:
音樂學系碩(博)士班
學門:
藝術學門
學類:
音樂學類
論文種類:
學術論文
論文出版年:
2018
畢業學年度:
106
語文別:
中文
論文頁數:
107
中文關鍵詞:
幾何圖形
、
空間
、
音樂
、
音響
外文關鍵詞:
geometric
、
spatial
、
music
、
intrinsic sounds
相關次數:
被引用:0
點閱:392
評分:
下載:32
書目收藏:0
本論文探討幾何圖形轉化並實踐於音樂內在音響中之過程。首先探討圖形與音樂之間的關聯性,以及相關之轉化技巧:包含繪畫、音樂中的「形」,並探討漢字藝術中的「形」。例如:中國書法與漢字結構,探究與音樂之間的關聯性,來探究幾何圖形與音樂的關係。
接著探討音樂的內在聲響之空間性:從音樂內在音響本身著手,探討透過不同內在音響變化,達至不同空間的轉換、位移,並分為下列面向來探討之:音色的結構途徑、音樂音響結構,這些皆是音樂內在空間所涉及的面向。
繼之為《幾何鑽》管弦樂作品之創作理念,談論筆者從創作發想到實踐的歷程:筆者首先論述自身對樂想與靈感的定義及使用,創作歷程中的想法與構思,再來是音樂設計,闡述自身的創作手法實際在音樂結構上的分析與應用。
最後是筆者對《幾何鑽》管弦樂曲之音樂分析。藉由對視覺藝術作品的觀察及體會,轉化為音樂中之音響意境,如:鑽石特性與結構於音樂內在音響的轉化、幾何圖形於音樂內在音響的轉化。
本研究試圖將自身音樂作品做一剖析、研究與統整,並探究視覺空間、圖形記譜思維於音樂內在音響之關係,期盼透過此一研究過程進一步激發更多的想法於音樂創作上。
關鍵字:「幾何圖形」、「空間」、「音樂」、「音響」
This thesis aims to illustrate the process and practice of transforming geometric shapes into the acoustic sound of music. In the first chapter, the relationships between graphics and music were discussed. This includes a probe into the question of “shape” in the visual arts and music, in particular the “shape” of the Chinese written characters. The connections between the Chinese calligraphy, the structure of the Chinese written characters, and music were explored in order to support my main thesis.
Next chapter focuses on the spatiality of the acoustic sounds in music and goes into how spatial movement is created through the transformations of acoustic sound. The discussion is divided into the following two aspects: the structures of timbres and the structures of acoustic sounds.
In the third chapter, I elaborated on how the concepts discussed in the previous chapters became the source of inspiration for my orchestral piece "Skewb Diamond". A detailed account of how I composed the piece was given, starting with a definition of my inspiration and musical ideas to the transformation of the initial concepts and the actual process of composition and musical design.
In the final chapter, an analysis of my orchestral piece "Skewb Diamond" was given. I also shared how my observations and perceptions of visual artworks were transformed into acoustic imageries in my music. In this case, the characteristics and structures of diamonds and geometric figures were the main subject matter.
The whole purpose of this study is to take a deeper look into my own musical language and explore further the relationships between the domain of visual art and that of music, in particular in regards to visual space and graphic notations in music, with the hope of stimulating more thoughts for my musical creations in the future.
Keywords: “geometric”, “spatial”, “music”, “intrinsic sounds”
緒論 1
第一章 圖型與音樂之間的轉化 5
第一節 點線面的特性與變化 5
一、點 5
二、線 10
三、面 15
第二節 漢字的表徵對音樂的啓發 18
一、中國書法藝術 20
二、中國文字結構 22
第二章 音樂的內在空間 25
第一節 音色結構途徑 25
一、 單質 26
二、 同質 29
三、 異質 30
四、 多質 32
第二節 音樂音響結構 35
一、拉亨曼的「新音樂音響典型」與「結構音響」 35
二、潘皇龍的中國文字結構與音樂音響之關係 41
三、潘德列茨基60-70年代作品中的音樂音響 43
第三章 《幾何鑽》管弦樂曲的創作理念 50
第一節 創作背景 50
一、樂想 50
二、靈感 51
三、鑽石魔術方塊 53
四、鑽石特性與結構 54
第二節 創作歷程與音樂設計 57
一、創作想法與構思 57
二、曲體形式與結構 63
第三節 理念與實踐 65
第四章 《幾何鑽》管弦樂曲的音樂分析 72
第一節 鑽石特性與結構於音樂內在音響的轉化 72
第二節 幾何圖形與空間於音樂內在音響的轉化 80
結語 104
參考資料 106
附錄資料《幾何鑽》管弦樂譜
一、辭書與專書
宋育任,2016。《音樂與存在知覺 論德國當代作曲家拉亨曼的音樂與美學》,新竹市:
國立交通大學出版社。
陳明志、潘皇龍、林桂如、梁正一、潘世姬、蔡凌蕙、蕭慶瑜,2017。《支聲複音/
異音 Heterophony專輯》,臺北:中華民國現代音樂會ISCM-Taiwan。
康丁斯基,1995。《藝術與藝術家論》,臺北:藝術家出版社。
張秀亞,1972。《論藝術》,臺北:大地出版社。
張志純,1992。《鑽石世界》,臺北:徐氏基金會出版。
張旭儒,2014。《潘德列茨基早期音樂作品中的“音色—音響”觀念及其創作技法研
究》,上海市:上海音樂學院出版社。
彭志敏,2004。《新音樂作品分析教程(下)》,長沙:湖南文藝出版社。
潘皇龍,1983。《現代音樂的焦點》,臺北:全音樂譜出版社。
Kandinsky, Wassily. Point and Line to Plane. New York: Dover Publications,
1979.
Langer, Suzanne K, Mind: An Essay on Human Feeling. Baltimore: Johns Hopkins
University, 1967.
Ross, Alex. The Rest is Noise: Listening to the Twentieth Century. New York: Farrar,
Straus and Giroux, 2007.
二、期刊文章
宋育任,2007。〈潘皇龍《五行生剋八重奏》(1979/80)的探究〉,《關渡音樂學刊》
第六期。
潘皇龍,1995。〈音響意境音樂創作的理念〉,《藝術評論》第六期。
嚴福榮,2005。〈潘德瑞茨基《廣島殉難者的輓歌》中音響技法的探尋〉,《關渡音樂
學刊》第三期。
四、網路資源
李思賢,2011。〈2011《漢字藝術節》─兩岸當代書法學術研討會論文集〉,《「漢字
藝術」本體考—當代以漢字為主體的多重輻射表達》,
http://cart.ntua.edu.tw/upload/st/201109/201109-07.pdf
倪朝暉,2009。〈溫德青室内樂《潑墨I》的音響觀念及其结構途徑〉,
http://www.deqingwen.com/files/press3.pdf
鄭娜,2010。〈漢字創意生活〉,《人民日報 海外版》,第7版「文化遺產」。
http://culture.people.com.cn/BIG5/87423/12838088.html
國家教育研究院雙語詞彙、學術名詞辭書資訊網,
http://terms.naer.edu.tw
Jaap’s Puzzle Page,
https://www.jaapsch.net/puzzles/diamond.htm
National Museum of American History,
http://americanhistory.si.edu/collections/search/object/nmah_1301132
Premium Diamonds,
http://www.premiumdiamonds.co.za/Diamonds%20Education.htm
Wikimedia Commons,
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Diamond_cut_history.png
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