臺灣博碩士論文加值系統

本報告以筆者於國立臺北藝術大學之畢業製作──2018春季公演《伊菲琴尼亞在奧利斯》作為題材，探討演員在演繹希臘悲劇時，如何在不同形象之間穿梭及選擇，使自己的構想在各個創作部門間取得平衡，進而達成與其他歌隊演員之演出共識，並在每次的演出當下因應諸多臨時狀況調整自己。因此，本報告不僅意在詳加記錄創作過程，更希望藉由文字梳理的過程，探究此次排練中遇到的問題，並試著解析問題致因與解決方法，使經驗的果實能更加豐足，並提供一份參考材料。我總認為每一次的演出，直至幕落人散，都未必能真正劃下句點。故希望透過此份報告，為我們這群台灣演員搬演希臘悲劇的嘗試，添下上一筆側錄。

This dissertation focuses on how the author, Chao-Tzu Hsu, impersonated herself as the Chorus Leader in a contemporary theatre perspective. Emerged from the Greek tragedy Iphigenia in Aulis, the role as the story-teller has provided Hsu a rather unpredictable challenge as she sought to elucidate the various images of the Chorus. She tried to make her own path as she plays, and worked on striking balances when conflicting ideas within the production appeared. In this graduation production performed in Taipei National University of the Arts, she explores what an actor could possibly do to alternate the interpretation of a play. Also, as a reflection written after a performance was done, this dissertation aims to complement the unfinished efforts that have yet to be shown on stage, which, hopefully would provoke more insights for future productions on Greek Tragedies to come.

誌謝辭...................................................................................i
摘要......................................................................................iii
Abstract................................................................................v
前言......................................................................................vii
目錄......................................................................................ix
表目錄..................................................................................xiii
圖目錄..................................................................................xv

第一章 我的表演歷程.............................................................1
第一節：客觀陳述..................................................................1
第二節：內在叩問..................................................................3
一、從一種價值觀逃離到另一種價值觀..................................3
二、為了什麼而表演？...........................................................5
三、只能找自己的路...............................................................5

第二章 本演出之創作挑戰......................................................7
第一節：工作期程………….............………............................7
第二節：作品詮釋…….............……………............................7
一、歷史包袱.........................................................................7
二、創作動機.........................................................................8
三、演繹方式.........................................................................9
四、誰有創作權？.................................................................10
第三節：個人準備…….............……………...........................10
一、身為「英雄」或「歌隊」的反覆辯證..............................10
二、如何編排自己的表演…...................................................12

第三章文本簡析.....................................................................13
第一節：希臘悲劇的生成.......................................................13
一、社會背景.........................................................................13
二、酒神祭儀脈絡..................................................................14
三、悲劇競賽.........................................................................17
第二節：劇本初探..................................................................18
一、作者簡析.........................................................................18
二、故事內容與角色關係.......................................................19

第四章 與「導演理念」對話...................................................23
第一節： 核心理念.................................................................23
一、戲劇顧問之議題闡述與導演理念......................................23
二、劇本、舞台與時空背景的改動.........................................25
第二節： 在表演中納入導演理念............................................27

第五章 排練前期：塑造角色...................................................31
第一節：建立角色觀點….….............…………………..………31
第二節：與歌隊共同搬演…….............……............................34
一、 釐清敘事線.....................................................................34
二、 編排身體譜.....................................................................37
第三節：共同調整身體質地....................................................45
一、訓練歌隊演員..................................................................45
二、回到自己，重新聚焦.......................................................49

第六章排練後期至演出：角色變動.........................................51
第一節：擴充角色背景….……….............…………….............51
一、角色臉譜…………......................………..........................52
二、角色目標與障礙...............................................................53
（一）我是誰..........................................................................53
（二）我要什麼......................................................................53
（三）我做了什麼…….............................……………….........53
（四）我遇到的障礙...............................................................54
第二節：調整敘事線...............................................................54
一、創作幕間劇......................................................................54
二、調整表演策略...................................................................58
三、處理劇末長段台詞............................................................64
第三節：進入演出...................................................................66
一、 演出前的準備..................................................................66
二、 問題與調整......................................................................67
（一）道具變動.......................................................................67
（二）幕間劇...........................................................................67
（三）不要「玩」平了............................................................68
（四）印象深刻的三場演出.....................................................69

第七章演出之後的餘韻.............................................................71
第一節：表演課題省思.............................................................71
一、演員與導演的角力賽.........................................................71
二、觀演關係...........................................................................72
第二節：創作面的思考.............................................................73
一、戲的走向...........................................................................73
二、歌隊演員之表演與訓練方向...............................................75
結語..........................................................................................79

參考書目...................................................................................81
附錄..........................................................................................83
附錄一：《伊菲琴尼亞在奧利斯》演出劇本..............................83
附錄二：《伊菲琴尼亞在奧利斯》演出劇照..............................114
附錄三：個人簡歷.....................................................................117

中文書目
Agamben, Giorgio（阿岡本）著，薛熙平譯。2010。《例外狀態》。台北：麥田出版股份有限公司
Arendt, Hannah（漢娜．鄂蘭）著，林驤華譯。2009。《極權主義的起源》。台北：左岸文化出版社。
Barba, Eugenio（尤金諾．芭芭）、Savarese, Nicola （尼可拉．沙娃里斯）著，丁凡譯。2012。《劇場人類學辭典》。台北：書林出版有限公司。
Bayley, Stephen. （貝利）著，郭玢玢譯。2014。《醜：萬物的美學》。台北：典藏藝術家庭股份有限公司。
Brockett, O. G. （布羅凱特）著，胡耀恆譯。1974。《世界戲劇藝術欣賞: 世界戲劇史》。台北：志文出版社。
Campbell, Joseph （坎伯）著，朱侃如譯。1997。《千面英雄》。台北：立緒文化事業有限公司。
Hagen, Uta （烏塔．哈根）著，陳佳穗譯。2011。《演員的挑戰》。台北：書林出版有限公司。
Hilling, Anja （安雅‧希苓）著，陳佾均譯。2015。《在後戲劇浪潮之後：當代德國劇作選2》。台北：書林出版有限公司。
Jones, R.E.（羅勃・愛德蒙・瓊斯）著，王世信譯。2009。《戲劇性的想像力：大師寫給年輕人的藝術通則》。台北：原點出版。
Lecoq, Jacques （賈克・樂寇）著，馬照琪譯。2005。《詩意的身體》。台北：桂冠圖書股份有限公司。
Mnouchkine, Ariane（亞莉安・莫虛金）、Pascaud, Fabienne（法賓娜．巴斯喀）著，馬照琪譯。2011。《亞莉安．莫虛金：當下的藝術》。台北：國家表演藝術中心國家兩廳院。
Terzopoulos, Theodoros（狄奧多羅斯．特爾左布勒斯）著，蔡志擎、, 林冠吾譯。2018。《狄奧多羅斯．特爾左布勒斯：酒神的回歸》。台北：國家表演藝術中心國家兩廳院。
Hagen, Uta （烏塔．哈根）著，陳佳穗譯。2011。《演員的挑戰》。台北：書林出版有限公司。
林國源。2000。《古希臘劇場美學：亞里斯多德“淨滌說”美學思想疏證》。台北：書林出版有限公司。
胡耀恆。2016。《西方戲劇史》。台北：三民書局股份有限公司。
高行健著，方梓勳譯。2013。《論戲劇》。台北：聯經出版事業股份有限公司。
張錯。2011。《西洋文學術語手冊：文學詮釋舉隅》。台北：書林出版有限公司。
傅正明、桑傑嘉。2006。《西藏流亡詩選》。台北：行政院蒙藏委員會。
藍劍虹。2002。《回到史坦尼斯拉夫斯基—人做為一種技藝》。台北：唐山出版社。

英文書目
Chekhov, Michael. 2013. To the Actor: On the Technique of Acting. Routledge.
Gagné,R. & Hopman, M. G. (Eds.). 2013. Choral Mediations in Greek Tragedy. Cambridge University Press.
Lecoq, Jacques. 2006. Theatre of Movement and Gesture. Routledge.
Pavis, Patrice. 2003. Analyzing Performance: Theater, Dance, and Film, Trans. David Williams. The University of Michigan Press.
Sewell, Richard C. 2007. In the Theatre of Dionysos : Democracy and Tragedy in Ancient Athens. McFarland & Company, Inc., Publishers.

期刊及論文資料
Bethune, Robert. “Le Théâtre du Soleil's Les Atrides.” Asian Theatre Journal 10.2 (Autumn, 1993), 179-190.
蕭惠璞：〈《奧瑞斯提亞》的考古重建與汲古新繹─論三齣臺灣當代改編〉，《戲劇學刊》第18期（2013年7月），頁69-96。