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研究生:陳怡安
研究生(外文):CHEN, YI-AN
論文名稱:農生-陳怡安版畫創作論述
論文名稱(外文):REVITALIZATION-The Printmaking Creative Discourse of Yi An Chen
指導教授:梅丁衍梅丁衍引用關係
指導教授(外文):MEI, DING-YEN
口試委員:倪又安姜麗華
口試委員(外文):NI, YU-ANCHIANG, LI-HUA
口試日期:2019-01-08
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:美術學系版畫藝術碩士班
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2019
畢業學年度:107
語文別:中文
論文頁數:81
中文關鍵詞:存有內在感受寫生版畫
外文關鍵詞:BeingInner SenseSketchLinesPrintmaking
相關次數:
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本創作論述以「農生」為標題,意圖探索自己的農業存有。農業是筆者日常就會有所接觸,但這並不表示筆者理解它和無須探索它,因此,讓自己投入於此,進行探索,去尋找自己延續下去的方式。筆者的作品主要是述說著與農業互動的關係,藉著走向田地寫生、觀察,來喚起筆者的內在意象,同時,藉著這些圖像來理解、分析、釐清自己內心的真實想法。首先於理論上,根據海德格的《存有與時間》來分析農產品、農作物、農人們的性格,及探索它們如何「延續下去」的方式,接著再以內在的圖像來解釋、述說筆者的理解。於創作的過程中,筆者先以「寫生」的方式起頭,再加入外在的「線條」來表現內在的「張力」,突顯出筆者的情緒變化,以「版畫」的技術來延續,針對以上的創作方式來研究,有助於筆者去理解、分析,畫面所想表達的意義。
作品的內容主要分為三個面向:第一部分為「崩壞的果實」,第二部分為「再現作物」,第三部份為「勞動時刻」,分別以果實、農作物及自己為主角,進行描繪,過程中會跟隨自己的心性,直覺性的創作,讓作品的樣貌介於具象與抽象之間,帶來了無限的想像。在創作手法上,主要以「版畫」作為創作媒介,它的「間接性」與「印痕」,分別暗喻著筆者與農業互動的狀態,讓這些所產生的情感於創作過程中抒發,且以階段性的樣貌呈現,結果發現農業對筆者的影響,如同版畫一樣是不可逆的,因為於製版的過程中,在版面上進行破壞,永遠也無法回到最原先沒有任何刻痕的時候,而農業於筆者內心產生的漣漪,也無法回到原點。因此,可見農業所賦予筆者的經驗、情感、記憶已深刻地烙印於心頭,但卻也隨時有新的情感、新的回憶注入於此,讓畫面以不同的樣貌再次呈現,創造出新的可能。

This thesis is titled “Revitalization” and aims to explore the “Being” of my own agriculture. I usually do some agricultural activities, but this does not mean that I understand it and do not need to explore it. Therefore, I decided to study this topic and explore the ways to “be myself.” My creation mainly focuses on the relationship with agriculture. Through the field observation and sketching to evoke the inner image of myself. Also, by making my own works to understand, analyze and clarify my true thoughts. First of all, in theory, analyzing the character of agricultural products, crops and farmers, and to explore their “Being” based on Martin Heidegger's《 Being and Time》. Then, to explain my understanding with my personal artwork. As for the creation, I begin with a “sketch” and then paint some intuitive lines to highlight my emotional changes, and then use “coper etching” as a medium to create. Studying the above ways of creation helps me to understand and analyze the meaning of my works.

The contents of the works are mainly divided into three categories: “Rotten Fruits,” “Reproduction of Crops” and “Labor Moments.” In the process of creation, I create with my own mind and intuition, so that the appearance of the work is between representational and abstract, which brings infinite imagination. In the medium of creation, “printmaking” is the main one. Its “indirect” and “trace imprint” respectively imply my own interaction with agriculture. In addition, the emotions generated in the interaction are expressed in the creative process, and the works are presented in a staged state. It turns out that the influence of agriculture on myself is just like the printmaking which is irreversible because in the process of plate making, the destruction on the plate will never return to the original state. Also, the emotions and experiences generated in my heart cannot return to the original point. It can be seen that the experience, emotions and memories given to me by agriculture have been deeply imprinted on my heart, but there are always new emotions and new memories. As a result, I choose to have the works present in different ways, creating new possibilities.

謝誌 I
摘要 II
Abstract III
目錄 V
圖次目錄 VII
第一章、緒論 1
第一節、創作研究動機 1
第二節、創作研究目的 2
第三節、創作研究方法與範圍 3
第四節、研究歷程 4
第二章、探索筆者的農業存有 5
第一節、其它存有者-農產品 5
第二節、農作物與農人的關係 10
第三節、回歸自身 12
第四節、以內在的圖像解釋 15
第三章、創作實務分析 18
第一節、寫生 18
第二節、線的表現 28
第三節、版畫的觀念應用 37
第四章、創作解析 42
第一節、崩壞的果實 42
第二節、再現作物 58
第三節、勞動時刻 74
第五章、結論 78
參考資料 80

朱光潛著,《文藝心理學》,〈四部刊要-子部.美學類〉,2003,版2,台北縣:頂淵。
朱光潛著,《西方美學家論美與美感》,1988,臺北市,天山書局。
成寒著,《花、骨頭、泥磚屋》,2007,台北市:時報文化。
姚一葦,〈論抽象〉,《美的範疇論》,1997,臺北市:臺灣開明書店。
陳榮華著,《海德格《存有與時間》闡釋》,2017,三版,臺北市:臺大出版中心。
劉其偉,《現代繪畫理論》,台北市:雄獅圖書,1975,初版。
Benjamin, Walter著,許綺玲譯,《迎向靈光消逝的年代》,1998,臺北市:臺灣攝影工作室。
Heidegger, Martin著,王慶節、陳嘉映譯,《存在與時間》,1989,臺北市:唐山出版社。
Kandinsky, Wassily著,吳瑪悧譯,《藝術的精神性》,1998,臺北市:藝術家出版社。
Kandinsky ,Wassily著,吳瑪悧譯,《點線面》,1985,臺北市:藝術家出版社。
Auping, Michael原著,黃麗娟譯,《抽象表現主義》,1991,臺北市:遠流。
Read, Herbert著,孫旗譯,《現代藝術哲學》,1967,臺北市:東大圖書。

網路資料:
徐冰,〈對複數性繪畫的新探索與再認識〉,《ARTLINKART》,查詢日期:2018年12月15日,http://www.artlinkart.com/cn/article/overview/84eiAzl/about_by2/X/761erC。
張海連,〈巴克斯特和他的《原始感應》〉,《新紀元》,查詢日期:2018年12月3日,http://www.epochtimes.com/b5/10/9/25/n3035826.htm。

期刊:
張家瑀,〈版畫藝術中呈現的化學變化I〉,《視覺藝術論壇》,第五期,2010年7月,頁72-85。
黃世團,〈紙材版畫對創作空間的應用與變化〉,《書畫藝術學刊》,第二十期,2016年6月,頁93-112。

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