(3.231.29.122) 您好!臺灣時間:2021/02/25 22:15
字體大小: 字級放大   字級縮小   預設字形  
回查詢結果

詳目顯示:::

我願授權國圖
: 
twitterline
研究生:呂佩怡
研究生(外文):Pei-yi Lu
論文名稱:後九o年代台北市立美術館國際策展的「本土/國際」策略探討
論文名稱(外文):International Exhibitions of Taipei Fine Art Museum in Post-90S: Investigation of the Strategy “Localization/Globalization”
指導教授:張譽騰張譽騰引用關係黃海鳴黃海鳴引用關係
指導教授(外文):Yai-tan ChangHai-ming Huang
學位類別:碩士
校院名稱:臺南藝術學院
系所名稱:博物館學研究所
學門:傳播學門
學類:博物館學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2000
畢業學年度:89
語文別:中文
論文頁數:133
中文關鍵詞:台北市立美術館雙年展國際展新博物館學本土/國際
外文關鍵詞:Taipei Fine Art MuseumBiennialInternational ExhibitionNew MuseologyLocalization/Globalization
相關次數:
  • 被引用被引用:21
  • 點閱點閱:1626
  • 評分評分:系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔
  • 下載下載:453
  • 收藏至我的研究室書目清單書目收藏:9
在後90年代,台北市立美術館以較為積極的策略向將台灣的當代藝術推向國際,有兩條同時進行的路線,一為「輸出式」的推出威尼斯雙年展台灣館,另一為「輸入式」的自建台北雙年展舞台,吸納國際策展人及藝術家進入,與在地對話。
本論文先對「本土/國際」策略作一論述上的回顧,發現在「1996年台北雙年展:台灣藝術的主體性」展覽之後,「本土」的呼聲轉向為「國際化」之論述,此處的「國際化」打破以往的二元對立論述,而是以「本土+國際」之作法,在國際中表現本土特質,在本土與國際接軌。後90年代透過論述的集結,形成集體向外發聲的動力,「台灣意識」主導著輸出國際的展覽面貌,而自辦的台北雙年展也基於這樣的想法向內吸納國際藝術家與策展人。
接著,以新博物館學中「展覽的詩學與政治學」分析方法,了解展覽的建構、篩選、與詮釋。分析的個案包括1995、1997、1999年的威尼斯雙年展台灣館與1998、2000年的台北雙年展。經分析探討之後發現在這些國際展覽中國際政治延申至文化範籌是明顯易見的。再者,整體的展覽運作是依賴西方結構與價值標準進行,並策略性的結合西方評審或策展人的「共犯結構」,其背後的理由在於台灣主體性的匱乏與信心的不足。我們與國際評審或策展人共同架構展覽,用一種文化想像去想像一個國際大展的需要,並依賴國際評審、策展人等來決定我們該提出什麼樣的菜色,才能在此一國際饗宴之中被關注。
而這些策略性作法對台灣的當代藝術產生一定的影響,在正面影響方面,(1)透過交流帶來新的刺激與想法,並達成國際網絡之鋪設的初步工作;(2)在美術館內部也因這些大展而有結構性的改變。台灣的當代藝術也因這些短期策略而產生一些副作用,包括(1)以大展架接國際,使資源過度集中,對其它類型展覽自然產生排擠效應,造成內部成長遲滯的現象(2)由於美術館大展的選件作法,製造台灣當代藝術的「類典範」,引導藝術文化走向窄化。本論文針對這些現象提出未來發展之建議,包括(1)建立藝術展覽多層次進階管道(2)知識研究體系與藝術生態網絡之建立
In Post-90s,Taipei Fine Art Museum adopts some more active strategies in pushing Taiwanese contemporary art into the global world of Art. There were two ways at the some time: one was “export”─the Taiwanese Pavilion at the Venice Biennial and the other was “import”─setting up the Taipei Biennial to invite international curators and artists in participating and communicating with local context.
In the first part of my thesis, I review the “localization/globalization” discourse which lead me to realize that after the exhibition 1996 Taipei Biennial:the Identity Quest for Taiwanese Art, the call for “localization” alters its phase to “Globalization. ” Here, the “Globalization” rejuvenates itself from the previous dichotomization in becoming a term that is closer to a combination of “Localization+Globalization, ” that is to say, in the globalized world, exhibitions tend to address the local characteristics whereas in the local space they attempt to girdle the international rail. In Post-90s, the discourses gather themselves to form the energy that allows local voices into the global community. “Taiwan Consciousness” controls the exported international exhibitions and the Taipei Biennial also bases on this notion to attract the international artists and curators.
In the proceeding discussion, I used the method of “poetic and politics of exhibition “in New Museology to understand the structure, the process, and the interpretation of exhibitions. The case studies include 1995、1997、1999 The Taiwanese Pavilion at the Venice Biennial and 1998、2000 Taipei Biennial. The analysis clearly shows that the politics extends its power to the culture realm. Furthermore, the exhibition, as a whole, depends on the western structure and value while strategically combined with the “accomplice structure” of the western curators and judges. The reason lies in a void of identity and lack of confidence as the Taiwanese. Only when the western curators and our artists use their culture imagination to visualize the need of the international exhibition, then, depend on the western judges as well as curators to decide which styles should Taiwanese artists present, could we possibly receive attention in the global community.
These strategies bring certain degrees of influence to the Taiwan contemporary art. Positively speaking: (1) Through these exchanging opportunities, they bring new excitations and ideas as well as accomplish the primary goal that establishes Taiwanese art circuit into a global network. (2)By this chance, the Taipei Fine Art Museum also has internal change in their organization system. Negatively speaking:(1)In connecting with international art society, these grand exhibitions over-centralize the resource, supplant some small exhibition out from the group, and dwindle the internal rejuvenation. (2)Since the strategy insists on grand exhibitions, it makes the “paragon” of the Taiwan contemporary art which narrows its potentiality in the future. Base on the above observations, I contribute two suggestions in my thesis:(1)Building multiple stepping channels for Art Exhibition .(2)Developing the epistemology and the ecological art network.
第一章 緒論
第一節研究動機與提問
第二節研究範圍界定
第三節研究方法
第四節文獻探討
第五節研究架構與預期成果
第二章台灣美術「本土/國際」論述的轉變
第一節90年代的台灣政治、經濟、文化背景
第二節90年代初期美術界的本土/國際論戰
第三節本土化的再確認與國際化之伏筆:
1996雙年展─台灣藝術的主體性
第四節知識論述的轉向:從本土到國際
第五節小結
第三章 後90年代台北市立美術館國際展之案例探討(一):
輸出國際的威尼斯雙年展台灣館
第一節第四十六屆威尼斯雙年展台灣館【台灣‧藝術】
第二節第四十七屆威尼斯雙年展台灣館【面目全非,台灣‧台灣】
第三節第四十八屆威尼斯雙年展台灣館【意亂情迷:台灣藝術三路線】
第四節 誰在想像建構「台灣特性」?
一、 文化外交指向的展覽
二、被形塑的「台灣特色」
三、共犯的異國情調
第四章 後90年代台北市立美術館國際展案例探討(二):
在地國際化的台北雙年展
第一節1998台北國際雙年展「欲望場域」
第二節2000台北國際雙年展「無法無天」
第三節「在地國際化」在地的意義
一、在地交流的意義:與在地脈絡的接聯
二、自建舞台,自建觀點?
第五章 結論
一、台北市立美術館國際化策略背後之意識
(1)國際政治延伸至文化範籌
(2)主體性與自信心的缺乏
二、台北市立美術館國際化策略對台灣美術的影響:
(一)正面影響:
(1)透過交流帶來新的刺激與想法,並建立國際網絡
(2)美術館內部結構的轉變
(二)負面影響:
(1)資源過度集中,產生排擠效用
(2)台灣當代藝術的典範化
(3)僅為初期策略之操作,並未自立觀點
(三)未來發展之建議:
(1)多層次進階管道
(2)知識研究體系之建立
(3)建立國內健全的藝術生態網絡
(4)國際交流的多元化
l參考書目
l訪談資料
l台北市立美術館雙年展系統整理圖表
l國際與台灣政經大事對照表
l作品圖片
中央編譯出版社(1998),《全球化的悖論》北京:中央編譯出版社
---------------------(1998),《全球化與中國》北京:中央編譯出版社
---------------------(1998),《全球化與世界》北京:中央編譯出版社
---------------------(1998),《全球化與後殖民批評》北京:中央編譯出版社
文化/社會研究譯叢編委會編譯(1998),《解殖與民族主義》,香港:牛津大學出版社
王明珂(1997),《華夏邊緣─歷史記憶與族群認同》,台北:允晨文化
王逢振(1998),<全球化、文化認同和民族主義>《全球化與後殖民批評》北京:中央編譯社
王嘉驥(1997),<台灣當代藝術中「本土」論述的省思>,《鄉土文學論戰二十週年回顧研討會》 
        論文,台北,春風文教基金會承辦1997
王嘉驥(2000),<無法無天的條件─從遊戲平台的角度解讀2000年台北雙年展>,
        典藏雜誌2000.12號
王錦華(1999),《性別的美學/政治:九○年代台灣女性藝術展覽批評意識初探》國立台南藝術
       學院藝術史與藝術評論研究所碩士論文
台北市立美術館(1998),《1998台北雙年展:欲望場域》台北市立美術館
---------------------(1998),《98台北國際雙年展亞洲當代藝術國際研討會》台北市立美術館
---------------------(1995),《台灣藝術》,台北市立美術館1995
---------------------(2000),2000年台北國際雙年展:無法無天 導覽手冊
台灣省立美術館(1998),《1998全球華人美術策展人會議文集》台灣省立美術館
---------------- (1999),《發現亞洲藝術新航線─亞洲美術策展人會議論文集》,台灣省立美術館
本間正義(1994),<台北美術雙年展評審感言>,《1994年台北現代美術雙年展》
田志立(1998),《21世紀中華經濟區》,台北:立緒
石瑞仁(1993),〈從耳目到心靈的藝術引渡〉,《台北現代美術I》台北市立美術館, p.37-56
---------(1997),<建構膽識,去除膽怯─從威尼斯展砍國際參展作也的一些問題>山藝術86期
朱耀偉(1994),《後東方主義--中西文化批評論述策略》,台北:駱駝,
---------(1994),<後現代、後殖民與後東方主義>,《後東方主義--中西文化批評論述策略》,
       台北:駱駝
羊文漪(1997),〈聚合與裂生:台灣三位藝術家展〉,《1997年威尼斯雙年展 聚合與裂生:
       台灣三位藝術家展》,台北
---------(1998),<前現代化與類國際化情境─從台灣官辦展之定位與官方角色談起>
《1998全球華人美術策展人會議文集》台灣省立美術館, p.22-31
---------(1995),<另一種觀看角度─承辦「威尼斯雙年展」台灣館問答> 藝術家,p.319-324
行政院文化建設委員會(1998),<文化白皮書>行政院文化建設委員會
余小蕙(1998),<引狼入室─和費大為談台北雙年展> 藝術新聞1998.5,p54-57
---------(2000),<藝術無邊無界─專訪2000年台北雙年展策展人之一:傑宏‧尚斯>藝術新聞 2000.9
吳瑪利(1996),<每個展覽都可以成為歷史>藝術家1996.5 P.278-287
呂清夫(1997),<台灣藝術的本土意識、個人主義與載道傾向>,
      《台灣‧台灣:面‧目‧全‧非》台北市立美術館
---------(1991),<藝術本土化與現代思潮之研究>,《中華民國美術思潮研討會》專輯 p.91
呂理政(1999),《博物館展示的傳統與展望》,台北:南天書局,1999
李天鐸編著(2000),《重繪地平線:當代國際傳播全球與本土趨向的思辯》,台北:亞太
李明明(1995),<重塑人的圖跡─威尼斯展與黃志陽的”肖/孝形”系列>《台灣藝術》
       台北市立美術館
---------(1995),<重塑人的圖跡─威尼斯展與黃志陽的”肖/孝形”系列>《台灣藝術》
       台北市立美術館1995
李維菁(1995),<台灣美術要靠外國人評分?>中國時報33版 1995.3.31
---------(1995),<耳語飛舞:威尼斯雙年展名單出爐>,中國時報1995.3.11 藝術新聞第44版
---------(1999),<威尼斯雙年展台灣策展人石瑞仁出線>中國時報藝文版1999.2.10
杜正勝(1997),<一個史觀的誕生>,當代 120期 1997.8 p.25
佩特里尼(1995),<台灣藝術中的「新斷片」>《台灣藝術》 台北市立美術館
岩瀏功一著,蘇宇鈴譯(2000),<日本文化在亞洲─全球本土化與現代性的「芳香」?>
             《重繪地平線:當代國際傳播全球與本土趨向的思辯》,台北:亞太
林志明,<2000台北雙年展與關係美學>藝術家雜誌305期 2000.10 P.311-314
林伯欣(1999),<台灣的主張:世紀末當代藝術策展的焦慮與幸福>,《第一屆帝門藝術評論徵
       文獎》台北:帝門藝術教育基金會 p.46-51
---------(2000),<後九0年代當代藝術策展的論述形構:兼論台灣美術主體位置的流變>
       發表於第二十四屆全國比較文學會議論文p.15
---------(2000),<策展機器的愛慾政治學─評2000年台北雙年展>典藏雜誌2000.10 p.48-51
林曼麗(1999),<通往開放─第四十八屆威尼斯雙年展「台灣館」>,《第四十八屆威尼斯雙年展:全然開放 台灣館─意亂情迷:台灣藝術三線路》專輯畫冊,台北立美術館
林煋嶽(1998),<藝術的展覽與展覽的藝術─試論策展人角色及功能>
       《1998全球華人美術策展人會議文集》台灣省立美術館
侯俊明(1995),<威尼斯雙年展參展日記>雄獅美術293期 1995.7
侯權珍譯(1995),<評審團報告書>,藝術家1995.4
南條史生(1998),〈羊皮紙式的多重都市論〉《1998台北雙年展:欲望場域》台北市立美術館
帝門藝術教育基金會(1999),《台灣藝評研究1997-1998》台北:帝門藝術教育基金會
柯應平(1999),<世紀末台灣美術「本土化」潮勢的省思與批判─從整合論述、創作、策展的
       內在基調談起>,《第一屆帝門藝術評論徵文獎》台北:帝門藝術教育基金會
胡永芬(1995),<期待的自我發聲─縱觀台灣參加威尼斯雙年展事件始末>雄獅美術292期p.60-62
---------(1997),<台灣的策展這在那裡?從近二屆威尼斯雙年展評選過程談起>山藝術86期 P.81
---------(1997),<遊戲規則的變與不變>山藝術86期 P.87
倪再沁(1999),<從「發現亞洲藝術新航線」出發--「亞洲美術策展人會議」序>,《發現亞洲
       藝術新航線─亞洲美術策展人會議》論文集,台灣省立美術館
孫立銓(1996),〈展覽能量的呈現與檢視─對北美館雙年展「台灣主體性」的幾點看法〉典藏
徐文瑞(2000),<以「小而精」策展理念展現國際展「無邊無界」:台北雙年展「無法無天」>
       藝術家305期 P.306-3
徐格麟整理(1999),<意亂情迷─第48屆威尼斯雙年展策展人甄選側記>,現代美術83期
高千惠(1998),<傾城之戀─後90年代亞洲熱浪下的區域欲望與策展意識>藝術家 278p.344-351
---------(1999),<國音蕩蕩‧錢塘泱泱─從台灣館之文化觀,看台灣館味與國際交流>藝術家1999.7
高名潞(1999),<後國家主義時代與當代華人藝術的位置>,《1998全球華人美術策展人會議文
       集》台灣省立美術館,1998 <我們做不作國際拼盤上的「春捲」:西方消費文化
       對於中國社會主義陣營造成的衝擊>,《台灣藝評研究1997-1998》台北:帝門
       藝術教育基金會1999
張元茜(1999),<台灣如何與他者交流>,《發現亞洲藝術新航線─亞洲美術策展人會議論文集》
      ,台灣省立美術館
張京媛編(1994),《後殖民理論與文化認同》台北:麥田
張芳薇(1998),〈世界的欲望─記「一九九八台北雙年展」〉藝術家
張振宇(1996),<破除「本土/國際」的雙重迷思> 現代美術65期
梅丁衍(1997),<世紀末亞洲當代藝術對話的開始:兼談台灣當代藝術國際化>,山藝術91期
---------(1997),<本土化VS.國際化─文化功能的意識型態探討>藝術家1997.6
郭繼生(1995),<台灣藝術的「本土」論述再思考>,藝術家 242期 1995.7 ,
       後收入《藝術史與藝術批評的探索》台北:歷史博物館 1996. P.257
陳玉燕(2000),《台灣美術本土化批評意識之研究1990-1999年》成大藝術研究所碩士論文 2000.6
陳光興, <帝國之眼:「次」帝國與國族─國家的文化想像>
陸蓉之(1991),<台灣地區當代藝術本土風格語彙的演變>,《中華民國美術思潮研討會》p.207
---------(1992),<台灣當代藝術:本土意識的濫觴>炎黃藝術1992.6
傅大為(1990),《知識與權力的空間─對文化、學術、教育的基進反省》,台北:桂冠
曾慧佳(1998),《從流行歌曲看台灣社會》,台北:桂冠
黃光男(1998),《美術館廣角鏡》,台北:藝術家
---------(1999),《博物館的新視覺》,台北:正中書局
黃俊傑(1995),<邁向二十一世紀的台灣新文化─內涵、問題與前瞻>,
       《戰後台灣的轉型與發展》台北:正中
---------(2000),《台灣意識與台灣文化》台北:正中書局
黃海鳴(1999),〈’90年代台灣藝術〉《第四十八屆威尼斯雙年展台灣館:意亂情迷─台灣藝術三路線》台北市立美術館
---------(1992),〈談第一屆雙年展〉《1992台北現代美術雙年展專輯》台北市立美術館
---------(1995),<本土意識、文化認同、及台灣當代藝術之脈動>,ART TAIWAN: The Contemporary
       Art of Taiwan ,台北市立美術館
---------(1996),〈台灣主體性雙年展只是場「無心的大拜拜」〉藝術家257期1996.10 P.410-417
---------(1997)<台灣當代藝術家:虛擬聯結‧批判‧歸復--共時交織的三種現象>,《台灣‧台灣:
       面‧目‧全‧非》台北市立美術館
---------(2000),<「美術館」與「大賣場」之間的遊戲─試找出「台北雙年展2000無法無天」
       中的幾個子題>,現代美術 92期2000.10
黃慧敏(1997),<解嚴後台北地區小劇場本土化現象研究>成大藝研碩士論文
傾向--文學人文雜誌(1999),現代藝術專輯第12期
葉玉靜編(1994),《台灣美術中的台灣意識》台北:雄獅美術
葉啟正(1991),《制度化的社會邏輯》,台北:東大
路況(1996),〈「主」、「客」體---台灣藝術的主體性問題〉藝術家1996.4 P.150
------(1996),〈環境與都會的游牧思考〉,《1996雙年展:台灣藝術主體性》台北市立美術館
廖炳惠著(1994),《回顧現代─後現代與後殖民論文集》台北:麥田
漢寶德(2000),《展示規劃─理論與實務》,台北:田園城市文化
遙亦(1997),<從「貧窮」徹退─第47屆威尼斯雙年展>現代美術73期p.2-18
鄭慧華,<Art is a DJ--台北雙年展像一場Rave Party>,破週報 2000.12.29-2001.1.7
劉俐(1998),〈「藝術家」雜誌訪問南條史生:台北雙年展策展體驗〉藝術家,1998.6
劉紀蕙(2000),《孤兒、女神、負面書寫─文化符號的徵狀式閱讀》,台北:立緒
劉紀蕙、周英雄編(2000),《書寫台灣:文學史、後殖民與後現代》台北:麥田
劉漢昌(1994),<本土化與國際化─林惺嶽、鄭勝天對談兩岸藝術>,藝術家228期,後收錄於
《藝術家20年文集》,台北:藝術家雜誌社
蔣勳(1988),〈新展望─評審感言〉《1988中華民國現代美術新展望展覽專輯》台北市立美術館
蔡源林(1999),<薩依德與「東方主義」>,《東方主義》,台北:土緒
盧建榮(1999),《分裂的國族認同1975-1997》台北:麥田
蕭瓊瑞(1994),<為誰而畫?為何而畫?--戰後台灣美術與環境的互動>,
《戰後台灣美術與環境的互動》學術研討會論文
---------(1999),<從激情批判到沉思積澱─台灣當代藝術的世紀末風情(1988-1999)>
《複數元的視野--台灣當代美術1988-1999》山美術館
謝東山(1996),《殖民與獨立之間:世紀末的台灣美術》,台北:台北市立美術館
---------(1995),《當代藝術批評的疆界》,台北:帝門藝術教育基金會
---------(1998),<台灣近百年藝術論述與美術發展、官方政策之關係研究(上):清末年間至1936
年>《台灣藝術研究》成果發表會論文集,國立台灣大學藝術研究所
---------(1996),<台灣當代藝術的創作意識>,《殖民與獨立之間:世紀末的臺灣美術》,
台北市立美術館
---------(1995),<從威尼斯雙年展談台灣藝的未來>雄獅美術293期1995.7
簡瑛瑛編(1997),《當代文化論述:認同、差異、主體性---從女性主義到後殖民文化想像》,
台北:立緒,
羅金義、王章偉編(1997),《奇蹟背後─解構東亞現代化》,牛津大學出版社
藝術家雜誌(1995),<由威尼斯出發躍登國際舞台>藝術家1995.4
----------------(1999),<石瑞仁策展今年威尼斯雙年展台灣館>藝術家1999.3
---------------(1998),<探討展覽的策略運用>藝術家雜誌279期,1998.8 P.134
Anderson. .Benedict (1983), Imagined Communities: Reflection on the Origin and Spread of     
            Nationlism,London:Verso Books
Carol Duncan(1998) ,Civilizing Rituals:Inside Public Art Museum,
王雅各譯,《文明的儀式:公共美術館之內》,台北:遠流,
Chris Jenks(1998) ,Culture, 俞智敏等譯,《文化》,台北:巨流
Edward W. Said(1999), Orientalism, 王志宏等譯,《東方主義》,台北:立緒
Einreinhofer. Nancy(1997), The American Art Museum : Elitism and Democracy,
Leicester University Press: London and Washington.
Elleke Boehmer(1998),盛寧譯,《殖民與後殖民文學》,牛津大學出版社
Enrico Pedrini(1995),<台灣藝術中的「新斷片」>《台灣藝術》 台北市立美術館
Eric.J.H.obsbawm著,李金梅譯(1997),Nation and Nationalism Since1780─Program,Myth,Reality,
《民族與民族主義》台北:麥田
George E. Hein(1998), Learning in the Museum, 1998, New York: Routledge
Julia D.Harrison(1993),”Ideas of Museums in the 1990s” Museum Management and Curratorship,1993.13 p.160-176 黃正儒、高忠義合譯,<1990年代的博物館理念>,博物館學季刊 民84.7
Karp, Ivan, Christine Mullen Kreamer, and Steven D. Lavine(1992), Museums and Communities —
The Politics of Public Culture, Smithsonian Institution.,
Karp, Ivan, Christine Mullen Kreamer, and Steven D. Lavine(1992), Museums and Communities — The Politics of Public Culture, , Smithsonian Institution.
Lidchi, p.’ The Poetic and the Politics of Exhibition Other Cultures’ in S. Hall(ed.)Representation: Cultural Representation and Signifying Practice
Pearce, Susan(1995), Art in Museums, ATHLONE, London & Atlantic Highlands, NJ
R obert Bocock, Hegemony(1994), 田心喻譯,《文化霸權》,台北:遠流
Ulrich Beckz著,孫治本譯(1999),<全球化危機:全球化的形成、風險與機會>台北;商務
Weil, Stephen E(1995), A Cabinet of Curiosities: Inquiries into Museums and Their Porspects ,
Washington and London: Smithsonian Institution Press.
West, Bob(1992), The Museum Time Machine - Putting Cultures on Display, Routledge, NY and London.
Michel Foucault(1992),Discipline and punish:the birth of prison
           米歇‧傅科,《規訓與懲罰》台北:桂冠
QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
第一頁 上一頁 下一頁 最後一頁 top
系統版面圖檔 系統版面圖檔