臺灣博碩士論文加值系統

本文旨在探討斯克里亞賓的中期鋼琴奏鳴曲作品三十（第四號）及作品五十三（第五號），第一章緒論，界定本論文的研究方向。第二章文獻探討，探討十九世紀末的俄國音樂發展以及斯克里亞賓的生平與音樂內涵之精神元素，如哲學、宗教、文學等各方面的影響，對十首鋼琴奏鳴曲風格之演變亦有概略性的介紹。第三章及第四章則分別將第四號以及第五號鋼琴奏鳴曲完整分析，並將斯克里亞賓慣用之作曲手法，包括曲式結構、調性、和聲、節奏、織度、動機等各方面作一整理介紹。第五章是此兩首鋼琴奏鳴曲的樂曲創作及風格特色的比較。第六章為結論，呈現本文之主要發現︰神秘和絃、調性的崩解以及樂章型式與樂曲風格的改變。

斯克里亞賓的十首鋼琴奏鳴曲從早期到晚期風格有很大的變化，而中期第四號及第五號鋼琴奏鳴曲扮演著承先啟後的重要角色。第四號鋼琴奏鳴曲繼承了浪漫派延續下來的和聲語言，調性方面仍然注重主、屬和絃的安排。第五號奏鳴曲則開啟了革新之門，創意極具，樂曲結構由多樂章奏鳴曲簡化成單樂章奏鳴曲，調性方面因為大量使用等音異名、半音進行及變化屬和絃而使調性逐漸瓦解。斯克里亞賓的生命被文學、哲學與宗教澆灌著，從早期浪漫、瑰麗的音樂風格演變成晚期作品充滿誨澀、深奧的音樂哲思，他保留了傳統又勇於創新，利用異於常人的直覺探索聲音的無限可能，不斷尋求新聲音以期達到他所謂的神祕體驗境界。

The purpose of this research is to explore Scriabin’s piano sonatas Op.30 （No.4）and Op.53 （No.5）. As a whole, this thesis is divided into six chapters. The first chapter, an introduction identifies the purpose of this research. Chapter two is a literature which reviews the sketches of Scriabin’s life and background, discussing the development of Russian music in the 19th century and the spiritual elements of his musical connotation which are affected by philosophy, religions and literatures.The evolvement of the ten piano sonatas’ style is summarized as well. Chapter three and chapter four provide substantial analyses of the fourth and the fifth piano sonatas and arrange information about Scriabin’s general methods of composition, including the musical structures, tonality, harmony, rhythm, texture and motives. Chapter five compares the features of his musical compositions and the musical styles. At last, four main points presented in the sixth chapter are as follows: mystic chord, the breakdown of the tonality, the forms of the movements, and the change of the musical styles.

From the early period to the late period, the musical style of Scriabin’s ten piano sonatas varied extremely. In the middle period, the Fourth and the Fifth piano sonatas was situated in the evolution of Scriabin’s piano composition. In the Fourth piano sonata, Scriabin succeeded the harmony and tonalization of Romanticism and also emphasized on the arrangement of the major and dominant chords. The Fifth piano sonata was a work, which opened the gate of innovation and was full of peerless and unique creativity. Scriabin simplified the musical structure from the multi-movement to single movement and made great use of enharmonic, chromatic and altered dominant to disintegrate the tonality.

Scriabin’s life was immersed by literatures, philosophy and religions. From the early period to the late period, his various romantic and surpassing beautiful works have gradually changed into the works characterized by his abstruse and obscure musical philosophy. He preserved the tradition and at the same time he was an innovationist ,who used the extraordinary intuition to explore the unlimited possibility of sounds. He unceasingly sought new sounds to reach his so-called “realm of mysterious experience.”

中文摘要………………………………………………………………i
英文摘要………………………………………………………………ii
致 謝………………………………………………………………iv
目 次………………………………………………………………v
表 次……………………………………………………………… vii
圖 次……………………………………………………………… ix
譜 例 次 ………………………………………………………… x

第一章 緒論…………………………………………………… 1

第二章 文獻探討

第一節 十九世紀末俄國音樂之發展……………………… 6
第二節 文學思潮：銀色時代之象徵主義………………… 8
第三節 斯克里亞賓之生平………………………………… 11
第四節 斯克里亞賓鋼琴奏鳴曲之風格演進……………… 18

第三章 斯克里亞賓第四號鋼琴奏鳴曲作品三十之樂曲分析

第一節 第四號鋼琴奏鳴曲之曲式與結構………………… 24
第二節 和聲語彙…………………………………………… 45

第四章 斯克里亞賓第五號鋼琴奏鳴曲作品五十三之樂曲分析

第一節 第五號鋼琴奏鳴曲之曲式與結構………………… 56
第二節 和聲語彙…………………………………………… 81

第五章 斯克里亞賓作品三十與作品五十三之比較

第一節 樂曲創作之比較…………………………………… 100
第二節 風格特色之比較…………………………………… 103

第六章 結論………………………………………………… 108

附錄

附錄一 斯克里亞賓第四號鋼琴奏鳴曲之詩作…………… 111
附錄二 狂喜之詩…………………………………………… 114

參考文獻 ……………………………………………………… 115

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