臺灣博碩士論文加值系統

自然界生命現象的多元，在瞬息萬變的空間中不斷轉換，想要捕捉剎那即逝的生命意象，運用聯想模式，進而簡化或組合串連，透過電腦的影像創作方式加以運用呈現。創作是生活經驗的累積，是不斷的推陳出新，是不滿足於傳統形象，自然造出另一種形象，來表達此階段的思想。創作者必須深入生活、體驗生活，並反映生活。

本研究主要以研究者的作品為主，探討碎形幾何造形的特徵、未來主義的速度感、歐普藝術的視知覺動態效果，以及抽象表現主義中奔放與流動的色彩表現，從中分析其造形運動的相異處與生命力表現，並歸納出造形經複製增殖後的美感，以及對於老子的哲學思維與解讀，配合電腦繪圖工具進行一系列的創作實踐與體驗生命創作力感。

在作品的呈現上，將不同系列之作品分別以創作理念及形式技法特點作說明，包含思考過後的空間安排及用色、肌理、筆觸表現等，同時藉由此創作研究的歷程與心得，期待自己未來能有更深入的啟示與展望。

The nature life, constantly varying from space to space, is plentiful and multiple. This research attempts to use the way of association, and then simplify or compose it, through using the image creation of computer to present and catch the fleeting life image. Creation that is the accumulation of life experience, that is the constant weeding out the old and bringing forth the new, and that is not satisfied with the traditional image. So that it produce another kind of image naturally to express the thought at this stage. The creator must go into the deep of life, observe and learn from real life, and reflect it.
This research mainly regards to the work of the creator, trying to probe several characteristics of the fractal, the feeling of speed in Futurism, and the vision dynamic state in Optical art, analyzing the difference among its movements of style and the expression of vitality, concluding the beauty of appearance after being reproductive and multiplicative, interpreting the philosophy thinking of 《Lao Tze》, and making a series of creations with computer drawing tools to experience creative life.
In the presentation of the works, I describe all works through meanings, forms, skills and characteristic techniques, including the arranged space and colors, textures, and strokes that I think over and over. In the meanwhile, I expect that there are deeper enlightenment and prospect in the future through this research.

目次
1.緒論 1
1.1創作研究動機 1
1.2研究目的 4
1.3研究範圍與限制 5
1.4研究方法 6
1.5研究步驟 7
1.6名詞解釋 8
2.學理基礎 10
2.1碎形幾何的造形探討 10
2.1.1碎形幾何的造形類別 11
2.1.2碎形幾何的造形特徵 14
2.1.3小結 17
2.2動勢造形的相關藝術流派探討 20
2.2.1未來主義 21
2.2.2抽象表現主義 23
2.2.3歐普藝術 25
2.2.4小結 26
2.3電腦繪圖的造形可能 29
2.3.1電腦繪圖的特性 29
2.3.2點、線、面的造形表現 31
2.3.3空間表現 34
2.3.4色彩運用 36
2.3.5質感表現 37
2.3.6構成配置 37
2.4小結 39
3.創作理念 40
3.1老子《道德經》的啟發 40
3.1.1老子的美學原則 41
3.1.2老子的審美態度 43
3.2「複製增殖」的生命力 46
3.3小結 48
4.作品詮釋 51
4.1創作內容 51
4.1.1自然界的生命 51
4.1.2意象的轉化 52
4.2創作形式 53
4.2.1構圖配置 54
4.2.2造形表現 54
4.2.3色彩表現 56
4.3創作方法與技巧 56
4.4作品的風格特色 60
4.5幾何造形創作 63
4.6《老子》系列創作 67
4.6.1道生萬物系列 67
4.6.2恍惚系列 72
4.6.3混沌系列 75
4.6.4虛實系列 78
4.6.5玄妙系列 82
4.6.6有無系列 85
4.7無題系列創作 87
5.結論 91
5.1碎形幾何造形特徵運用於電腦繪圖創作實踐 92
5.2未來發展方向 94
引用文獻 97


圖次
圖2-1 藉由電腦繪圖程式模擬樹木結構之方式 11
圖2-2卡區曲線（Kcoch curve）四階段 12
圖2-3康托（Georg Cantor）集 12
圖2-4西爾平斯基（Sierpinski）三角形 12
圖2-5西爾平斯基（Sierpinski）襯墊 12
圖2-6曼德布洛特集合（Mandelbrot） 13
圖2-7朱利亞集合（Julia Set） 13
圖2-8卡區曲線為主並加入隨機性後的碎形造形 14
圖2-9將三段的卡區曲線組合在一起即成為卡區雪花 16
圖2-10薄邱尼(U.Boccioni)，＜空間中連續之形＞(Unique Forms of Continity in Space)，1913，111.2 x 88.5 x 40 cm，銅 23
圖2-11波洛克(Pollock,Jackson)《1950•繪畫30》，1950。 24
圖2-12瓦沙雷利(Victor Vasarely)《Vonal-s,sz》 26
圖2-13萊利﹝Bridget Riley﹞《漂流•2號》，局部圖。 26
圖3-1 創作脈絡與概念架構圖 50
圖4-1黃永城《分割》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 64
圖4-2黃永城《碎裂》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 65
圖4-3黃永城《崩解》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 66
圖4-4黃永城《道生萬物Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 68
圖4-5黃永城《道生萬物Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 69
圖4-6黃永城《道生萬物Ⅲ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 70
圖4-7黃永城《道生萬物Ⅳ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 71
圖4-8黃永城《恍惚Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 73
圖4-9黃永城《恍惚Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 74
圖4-10黃永城《混沌Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 76
圖4-11黃永城《混沌Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 77
圖4-12黃永城《虛實Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 79
圖4-13黃永城《虛實Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 80
圖4-14黃永城《虛實Ⅲ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 81
圖4-15黃永城《玄妙Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 83
圖4-16黃永城《玄妙Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 84
圖4-17黃永城《無狀之狀，無物之象》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 86
圖4-18黃永城《無題Ⅰ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 88
圖4-19黃永城《無題Ⅱ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 89
圖4-20黃永城《無題Ⅲ》2006 54X76(cm) 電腦繪圖 90



表次

表2-1 色彩的聯想 37

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相關網站：
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