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研究生:張瀚云
研究生(外文):Chang, Han-yun
論文名稱:論東西方畫家的「繆司」圖像之象徵性符號--以克林姆、高更、潘玉良、陳進為例
論文名稱(外文):Discussions on The Symbolic Signs in the Icon of the “Muse” between Eastern & Western Artists -- Focusing on Gustav Klimt,Paul Gauguin,Pan Yu-Lin and Chen Chin
指導教授:翁美娥翁美娥引用關係
指導教授(外文):Meer-Er Ueng
學位類別:碩士
校院名稱:中國文化大學
系所名稱:藝術研究所
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2009
畢業學年度:97
語文別:中文
論文頁數:186
中文關鍵詞:圖像學符號克林姆高更潘玉良陳進
外文關鍵詞:Iconology (Iconography)SymbolGustav KlimtPaul GauguinPan Yu-LinChen Chin
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在建構藝術學研究方法上,圖像學理論是一種適切的學理基礎,然理論之實際操作則必須定向歸因條件,並融入至整個專門領域的知識背景。本論文主要研究畫家心靈世界的『繆司』形象為旨,為了深入探討,筆者將從畫家本身的文化、家庭背景、生命歷程、性別及性格上的對比性,選取四位東西方畫家作為樣本。以克林姆的情慾、高更的樸實、潘玉良的青樓、陳進的閨秀等女性圖像符號來進行研究分析,藉以瞭解這四位畫家在整個藝術創作過程中的思維與表現形式。在本論文中,筆者將藝術領域(美術類)之研究方法可分為三大類:1.學術類、2.術科類、3.科學研究方法。至於研究的重點有三個要項:1.時空背景因素、2.畫家的創作理念、3.藝術評論的角度與論述。本論文既是以藝術學領域作為主軸,文中所使用的符號就定義為『象徵性的圖像記號』(symbol),然圖像符號之象徵物具有多種面向及多重意象的特性,若想從近代圖像學的藝術史去加以分析的話,筆者選用了沃夫林(Wolfflin, Heinrich, 1864-1945,德國)的圖像風格學(Iconography)與帕諾夫斯基(Panofsky, Erwin, 1892-1968,德國)的圖像詮釋學(Iconology)等兩位著名學者之著作為主要的理論基礎,以及撰寫本論文的基本法則。
In the research methods for architectural art study, the theory of Iconology is one that is the applicable basic study, though the actual practice of the theory still depends on conditions of attribution, and the blending into the knowledge background of the whole professional field. The main focus of this thesis is on the image of the “Muse” in the inner worlds of the artists. In order to give depth to the discussion, comparison of the cultural and family backgrounds, life experiences, differences in character and personality of the artists will be made, choosing four artists from the East and the West as models. From the sex of Gustav Klimt, the primitivism of Paul Gauguin, the brothel of Pan Yu-Lin and the ladylikeness of Chen Chin… using these female picture emblem to conduct research analysis, understanding the thinking and performing style of the four artists through the whole process of creating art. In this thesis, the study methods of the art field will be categorized into three main categories: 1.academic method, 2.technological method, 3. scientific research method. As for the main point of the research, there are three main items: 1.Space-time background element, 2.Artistic concepts of the artist, 3. Artistic critical angle and discussion. The center of the thesis is based on the art field, the symbols used in the context are defined as “Symbolic form of the picture emblem”, though the symbolic representations of the picture emblem consists of multiple aspects and ideal characteristics, when trying to approach them from the contemporary art history of the study of Iconology to conduct further analysis, the well-known academic publications on the main theoretical basis of the Iconography of Heinrich Wolfflin (1864-1945, Germany) and the Iconology of Erwin Panofsky (1892-1968, Germany) were chosen as the basic concept in writing this thesis.
第一章 緒論
第一節 研究動機與目的
第二節 藝術學領域之研究方法
一、 藝術理論之研究方法
(一)藝術史、批評及哲學等理論
(二)本文之研究重點
(三)研究途徑
二、藝術創作系統體系的研究
(一)創作系統體系條件與轉換過程
(二)基礎理論的應用
第三節 本文研究範圍與限制、研究內容
一、 研究範圍與限制
二、 研究內容
三、 本文凡例

第二章 符號與圖像學理論
第一節 圖像學的起源與核心命題
一、起源概要
二、傳統圖像學的「象徵」核心意義
(一) 象徵的定義及其詮釋性
(二) 擬人像(personification)與寓意圖(allegory)
(三) 19世紀末的象徵性繪畫
(四) 容格的「人及其象徵」(Man and his symbols)
(五) 帕諾夫斯基的「隱藏性象徵」(disguised symbolism)
(六) 視覺象徵美學符號「虛的空間」(Virtual scene)
第二節 理論觀點取向:沃夫林與帕諾夫斯基
一、圖像風格學:沃夫林(Wolfflin, Heinrich, 1864-1945,德國)
(一) 線性與繪畫性(Lineare e Pittorico)
(二) 平面與退後(Soperficie e Profondita)
(三) 封閉形式與開放形式(Forma Chiosa e Forma Aperta)
(四) 多樣性與統合(Molte-plicità e Unità)
(五) 清晰與不清晰(Chiarezza e Nonchiare-zza)
二、圖像詮釋學:帕諾夫斯基(Panofsky, Erwin, 1892-1968,德國)
(一) 圖像描述 (ekphrasis)
(二) 圖像分析(divination)
(三) 圖像詮釋(hermeneutics)
第三節 設計研究方法:圖像學理論應用與定向
一、命題分類
二、理論模型之設計與執行
(一) 圖像學一:基礎理論概念之整合
(二) 圖像學二:理論模型之應用
三、圖像學應用之創作執行與藝術研究

第三章 女性圖像的象徵性意義
第一節 東方女性圖像
一、古東方仕女圖像與社會地位
(一) 顧愷之(晉,344-405年)的仕女圖像
(二) 張萱(盛唐,年不詳)與周昉(中唐,年不詳)的仕女圖像
(三) 唐寅(明,1470-1524年)的仕女圖像
(四) 仇英(明,1509-1551年)的仕女圖像
二、近代中國五四運動與台灣婦女解放
第二節 西方女性圖像
一、古西方希臘羅馬神話與聖經
二、近代西方一次世界大戰後女性地位的提升
三、近代女性議題對性別藝術創作的影響
第三節 本文主題探討
一、人體藝術的功能性
二、四位東西方畫家心中的「繆司」形象
(一) 文化與時代背景的比較
(二) 繆司形象與畫家藝術風格的對比性

第四章 探討古斯塔夫.克林姆的女性圖像符號與象徵
第一節 情慾女性的繁華之夢:古斯塔夫.克林姆
(Gustav Klimt,1862-1918年,奧地利)
一、工藝學校求學與事業發展時期(1876-1898)
二、維也納分離派時期(1897-1908)
三、金色時代(約1898-1909)
四、創作晚期(1910-1918)
第二節 新藝術繪畫風格:維也納分離派
一、維也納分離派(Vienna Sécession,1897-1908年)
二、克林姆的藝術特質與風格形式
(一) 以女性觀點與形象為主要題材
(二) 紮實的描繪與唯美裝飾風格
第三節 女性圖像的觀點向度:
情慾歡愉的「愛」、「性」、「生」、「死」
一、與模特兒關係
(一) 模特兒為社會低層的族群
(二) 視為官能性的生物
二、精神上「開放的自我之危機」的藝術特質
三、色慾的視覺語言:關於克林姆的私藏素描本
第四節 解析情慾女性的圖像符號與象徵
一、妓女與母親混合體
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
二、希臘羅馬神話與聖經
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
三、異國風情情調
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)

第五章 探討保羅.高更的女性圖像符號與象徵
第一節 樸實女性的原始之美:保羅.高更
(Paul Gauguin,1848-1903年,法國)
一、畫家的性格特質
二、與印象派團體、評論家、畫商的關係
三、歐洲經濟危機與家庭不和
四、荒野般的生活方式
第二節 繪畫風格:後期印象派
一、高更的藝術理念與藝術特質
二、創見原始主義的概念與建立
三、影響與貢獻
第三節 女性圖像的觀點向度:
布列塔尼與大溪地的「原始」、「自然」、「純樸」、「粗野」
一、布列塔尼區域性文化與婦女形象
二、 大溪地女人
(一) 原始女體獻祭與殖民主義的衝擊
(二) 高更與大溪地女人的關係
第四節 解析樸實女性的圖像符號與象徵
一、毛利人的原始幽靈
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
二、赤裸胴體的原始夏娃
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)

第六章 探討潘玉良的女性圖像符號與象徵
第一節 青樓女子之女性畫家:潘玉良
(Pan Yu-Lin,1895-1977年,中國江蘇)
一、學藝時期(1918-1921年,23-26歲,共3年)
二、第一次旅法時期:留學(1921-1928年,26-33歲,共7年)
三、第二次旅法時期:參展(1937-1977年,42-82歲,共40年)
第二節 中西合璧的繪畫風格
一、中國文化的繪畫藝術特點
二、近代歐洲藝術的影響
第三節 女性圖像的觀點向度:
自我形象的「豪傑」、「執著」、「生命」、「尊嚴」
一、近代中國啟蒙運動後的女性藝術家
二、畫家自我女性形象、性格與客旅生活
第四節 解析堅毅女性的圖像符號與象徵
一、自我肖像的人生寫照
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
二、母與子的關係
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
三、曼妙的女體
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)

第七章 探討陳進的女性圖像符號與象徵
第一節 閨秀名媛之女性畫家:陳進
(Chen Chin,1907-1998年,台灣)
一、家庭環境與性格養成
二、日籍師長們提攜
三、積極參加「台展」、「帝展」等官方比賽
四、融入本土的藝術風格
第二節 正統東洋畫技法的膠彩畫
一、近代浮世繪的「美人畫」與膠彩技法
二、閨秀之眼:題材與風格
第三節 女性圖像的觀點向度:
書香門第氣質的「悠閒」、「雅致」、「溫馨」、「時代性」
一、紀錄時代性之美
二、畫家女性身份的轉變
第四節 解析纖細女性的圖像符號與象徵
一、待嫁女兒心
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)
二、女性之時代性
(一) 女性圖像組畫之論述與解析
(二) 圖像組畫之分析方法(精簡範例)

第八章 結論
一、藝術學研究方法與藝術創作的關係
二、重構圖像學理論觀點與案例論述與解析
三、關於藝術家的美學向度與自我觀感心

附 錄:翻譯索引
參考書目
一、中文書目
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三、期刊 /博碩士論文
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翁美娥〈論「新藝術」的創作思維及其時尚風貌〉,《2005新異象論壇藝術論文集》。台北:中華民國後立體派畫會。2005年。頁7-14。
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李福長。〈冷眼觀世局–潘玉良〉。《畫魂潘玉良PAN YU-LIN》民生報社。民95,台北。頁41-44。
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黃光男。〈爾我相忘、境關魚忙-陳進畫境〉。《悠閒靜思-論陳進藝術文集》。台北:史物叢刊國立歷史博物館,民86。頁55-71。
黃光男。〈陳進繪畫的社會性美學〉。《悠閒靜思-論陳進藝術文集》。台北:史物叢刊國立歷史博物館,民86。頁97-115。
黃光男。〈悠閒靜思-陳進畫藝〉。《悠閒靜思-陳進仕女之美》。台北:國立歷史博物館,2003。頁7。
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5.《維基百科,自由的百科全書》,http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=Wikipedia:%E9%A6%96%E9%A1%B5&variant=zh-tw
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