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研究生:馬任重
論文名稱:台灣流行音樂歌手聲音美感之探討-以純純、鄧麗君、蘇苪為例
指導教授:林谷芳林谷芳引用關係
學位類別:碩士
校院名稱:佛光大學
系所名稱:藝術學研究所
學門:藝術學門
學類:綜合藝術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2010
畢業學年度:98
語文別:中文
論文頁數:144
中文關鍵詞:流行音樂美聲唱法Legato胸聲頭聲純純鄧麗君蘇芮
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論文摘要
流行音樂充滿在你我的身邊,不論你我對這樣的音樂是否喜歡,終究難以忽略它的普遍性,即使它「普遍」卻總難以得到學者的重視,自二次世界大戰後流行音樂在美國的中產階級開始發酵至今,流行音樂挾帶著龐大的商業利益鋪天蓋地而來,讓人不禁擔憂精緻藝術被迫趨向「小眾化」的排擠結局,然而這樣的擔憂,則是來自對另一種陌生文化不理解的恐懼心理。
本篇研究筆者取樣日據時期的純純、國民政府來台後伴隨經濟起飛的鄧麗君、及解嚴前後的蘇芮等三位歌手,從她們的表演藝術中可以看到世代更迭所造就出不同美感的賞析角度及表演藝術風潮,而這樣的賞析角度及表演藝術對於消費者及多數學者而言或許只是消費型式下的一種「產品」,其應對於其它文化範圍則無需多做討論。但是,深入研究後我們卻可以在這些流行作品中察覺到它背後更積極的意義,而這樣的「意義」卻沉澱了很多聽者對於生命的觀照,雖不若精緻藝術的深層以及肅穆,流行音樂實則展現庶民的生命情懷,藝術或有精緻不精緻的問題,但是兩者對於生命的情懷及觀照則無二分。
本篇論文將梳理上述的三位歌手的發聲方式及形成的溯源、從美學及藝術角度探討發聲及表現方式所以能感動人的原因、聽眾對於聲音美感的理解及追求、不同時期的流行歌手歌唱技術的發展及形成原因、及「心」之於歌唱的相依關係。
藝術的本質原就在於追求生命的體現,藝術呈現者則是一座橋樑,它所連接的是藝術及觀眾,在不能夠理解多數人對於生命的關照深度及方式下,所進行的藝術行為總難免掉入單向的瓶頸中。每一個生命都有基本處境,但是也都有不同的遭遇,對於藝術的情懷各自不同,所以個體對生命的不同層次的解讀,也形成藝術的情懷層次。
筆者在此研究中尋找流行音樂的藝術內在解讀,不僅希望此篇論文對於藝術文化研究者進入流行音樂這一個你我每天面對的藝術文化形式有所分享外,也希望啟發流行歌曲欣賞者在聆聽歌曲之外,產生更多對藝術文化思考的方向感。
目 錄
第一章、緒論-------------------------------------------------------------------------------------------1
壹、研究緣起------------------------------------------------------------------------------------2
貳、文獻梳理-----------------------------------------------------------------------------------11
参、資料蒐集法--------------------------------------------------------------------------------15
肆、研究範圍與內容-------------------------------------------------------------------------17
第二章、「阮是文明女」-純純的歌唱---------------------------------------------------------21
第一節、純純的演唱年代-------------------------------------------------------------------------21
第二節、純純的演唱背景-殖民裡的文明希望---------------------------------------------30
第三節、從純純的歌唱藝術論民歌式充滿誠意的歌唱魅力----------------------------35
第四節、純純年代類民歌(流行歌謠)的興起------------------------------------------------44
第五節、今人何以迷戀純純-論懷舊氛圍---------------------------------------------------50
第三章、「但願人長久」-鄧麗君的歌唱-----------------------------------------------------55
第一節、鄧麗君的年代與寫實歌聲的興起---------------------------------------------------55
第二節、以專輯《淡淡幽情》為例論鄧氏的歌唱藝術--------------------------------------66
第三節、從鄧麗君所延伸的「胸聲」與「頭聲」梳理------------------------------------------71
第四節、從鄧麗君所延伸的音樂畫面論歌唱線條------------------------------------------78
第五節、從鄧麗君所延伸的音樂畫面論歌唱空間感--------------------------------------87
第四章、「誰能告訴我」-蘇芮的歌唱--------------------------------------------------------93
第一節、現代性與蘇芮-----------------------------------------------------------------------------94
第二節、從蘇芮看新時代的審美特質:噪音------------------------------------------------100
第三節、從〈酒矸倘賣嘸〉論滄桑音色美感-----------------------------------------------106
第四節、從〈是否〉論磁性音色美感-----------------------------------------------------------113
第五節、從〈一樣的月光〉論吶喊的美感----------------------------------------------------121
第五章、結論----------------------------------------------------------------------------------------129
參考書目---------------------------------------------------------------------------------------------139
參考書目
壹、書籍部分:
一、 林谷芳、陳樹熙,《音樂欣賞》,台北:台灣三民書局,民國83年。
二、 林谷芳,《締觀有情》,台北:忘月,民國86年。
三、 水晶,《流行歌曲滄桑記》台北:大地,民國74年。
四、 簡上仁,《台灣音樂之旅》台北:自立晚報,民國77年。
五、 翁嘉銘,《從羅大佑到崔健—當代流行音樂的軌跡》台北:時報出版,民國81年。
六、 莊永明,《台灣第一》,台北:文經出版,民國72年。
七、 莊永明,《台灣歌謠追想曲》,台北:前衛,民國82年。
八、 莊永明,《1930年代絕版台語流行歌之日據時代的台語流行歌謠初探》,台北:台北市政府文化局,民國98年。
九、 方無行,《搖滾黨紀》,台北:萬象,民國83年。
十、 陳樂融,《枕頭邊的音樂會》,台北:麥田,民國83年。
十一、 黄友棣,《中國音樂思想與批判》,台北:樂友,民國54年。
十二、 黃友棣,《樂韻飄香》,台北,東大圖書有限公司,民國71年。
十三、 鍾玉鳳,《音樂的哲思與斷裂》,民國92年。
十四、 史惟亮,《近七十年來中國藝術歌曲》,台北:中央文物供應社,民國71年。
十五、 張鐵志,《聲音與憤怒》,台北:城邦,民國94年。
十六、 張釗維,《誰在那邊唱自己的歌》,台北:時報出版,民國83年。
十七、 潘家慶,《大陸都會地區之台灣流行音樂發展現況研究》,台北:海基會,民國83年。
十八、 李岳奇,《流行樂壇最前線》,台北:遠流,民國85年。
十九、 朱迪,《當代西方美學》,台北:谷風,民國77年。
二十、 平野久美子,張正薇、高琦智譯,《鄧麗君之夢》,台北:尚登,民國85年。
二十一、 曾慧佳,《由流行歌曲看台灣的社會1945-1995》,台北:桂冠圖書,民國87年。
二十二、 陳秉彰等,《後現代美學與生活》,台北:台北市立美術館,民國85年。
二十三、 陳郁秀編,《百年台灣音樂圖像巡禮》,台北:時報出版,民國87年。
二十四、 陳郁秀編,《台灣音樂導覽》,台北:玉山社出版,民國86年。
二十五、 南方朔,《從流行歌曲看台灣社會-推薦序》,台北:桂冠,民國87年。
二十六、 黃淑基,《中西音樂美學的對話》,台北:洪葉文化,民國91年。
二十七、 陳學明,《文化工業》(Cultural industry),台北:楊智,民國85年。
二十八、 簡政珍,《語言與文學空間》,台北:漢光文化,民國87年2月。
二十九、 倪再沁,《藝術初體驗》,台北:藝術家出版社,民國97年。
三十、 胡蘭成,《中國的禮樂風景》,台北:如果出版社,民國98年。
三十一、 許常惠,《追尋民族音樂的根》,台北:時報文化,民國68年。
三十二、 許常惠等著,《流行歌曲譚》,台北:中華日報社,民國66年。
三十三、 小野,《想要彈同調》,台北:皇冠出版,民國81年。
三十四、 羅靜蘭等著,《西方文化之路》,台北:揚智文化事業,民國83年。
三十五、 劉國煒,《台灣思想曲》,台北:華風文化出版,民國87年。
三十六、 郭美女,《聲音與音樂教育》,台北:五南,民國89年。
三十七、 曾慧佳,《從流行歌曲看台灣社會》,台北:桂冠,民國87年。
三十八、 詹火生等著,《社會學概要》,台北:三民出版,民國88年2月。
三十九、 葉至誠,《蛻變的社會-社會變遷的理論與現況》,台灣:洪葉,民國86年。
四十、 蔡文輝,《社會變遷》,台北:三民,民國71年,
四十一、 師永剛,《十億個掌聲鄧麗君傳》,台北:普金傳播公司,民國95年。
四十二、 梁友梅著,《歌唱發聲與吐字》,台北:天同出版社,民國69年。
四十三、 梁榮嶺編,《中國藝術歌曲》,台北:天同出版社。
四十四、 Gaston Bachelard著,龔卓軍、王靜慧翻譯,《空間詩學》(La Poetiqe De L’space),台北:張老師文化,民國92年。
四十五、 Herbert Read著,梁錦鋆譯,《藝術的意義》(The Meaning of Art),台北:遠流,民國95年。
四十六、 Yi-Fu Tuan,潘桂成譯,《經驗透視中的空間與地方》(Space and Place, The Perspective of Experience),台北:台北國立編輯館,民國87年3月。
四十七、 Philip Smith著,林宗德譯,《文化理論面向導論》,台北:韋伯文化國際出版,民國97年。
四十八、 Simon Frith、Will Straw、John Street著,蔡佩君、張志宇譯,《劍橋大學搖滾與流行樂讀本》(The Cambridge Companion to Pop and Rock),台北:城邦,民國94年。
四十九、 Simon Frith著,彭倩文譯,《搖滾樂社會學》(The sociology of rock),台北:萬象,民國82年。
五十、 Andy Bennett著,孫憶南譯,《流行音樂的文化》《cultures of popular music》,台北:書林,民國93年。
五十一、 Ruth Padel著,何穎怡譯,《搖滾神話學》(I’m a man:Sex,Gods and Rock‘n’Roll),台北:商周,民國95年。
五十二、 何清,《現代與後現代》,第三章〈萬物的尺度〉,香港:聯經。
五十三、 黃奇智,《時代曲的流光歲月 1930-1970》,香港:三聯,2000年。
五十四、 尤靜波,《流行音樂歷史與風格》,湖南:湖南文藝,2007。
五十五、 芝菴,《唱論》,北京:中國戲劇出版社。
五十六、 沈括,《夢溪筆談》,北京:人民音樂出版社。
五十七、 孟昭蘭,《普通心理學》,北京:北京大學出版社,1994年6月。
五十八、 郝舫,《將你的靈魂接在我的線路上》,北京:中國人民大學出版社,1993。

貳、論文部分
一、 吳嘉雯,《新都會走唱人的生命紀事》,台北:世新大學社會心理學系碩士論文,民國98年。
二、 楊克隆,《台灣流行歌曲研究》,台北:台灣師大國文研究所碩士論文,民國87年。
三、 張純琳,《臺灣城市歌曲之探討與研究(民國二十~七十年)》,台北:國立臺灣師範大學音樂研究所碩士論文,民國79年。
四、 苗延威,《鄉愁四韻─中國現代民歌運動之社會學研究》,台北:台灣大學社會學研究所碩士論文,民國80年。
五、 陳柰君,《流行歌曲與文化消費》,台北:中國文化大學藝術研究所音樂組碩士論文,民國80年。
六、 鄭淑儀,《台灣流行音樂與大眾文化(1982~1991年)》,台北:輔仁大學大眾傳播研究所碩士論文,民國81年。
七、 周倩漪,《九十年代台灣流行音樂中的支配與反抗之聲-性別政治、主體性與庶民文化》,台北:東吳大學社會學系碩士論文,民國81年。
八、 張釗維,《誰在那邊唱自己的歌:1970年代台灣現代民歌發展史—建制、正當性論述與表現形式的形構》,新竹:國立清華大學歷史研究所科技史組碩士論文民國81年。
九、 方巧如,《國內熱門搖滾樂團歌詞所建構之夢幻世界》,台北:輔仁大學大眾傳播研究所碩士論文,民國83年。
十、 柯永輝,《解讀臺灣流行音樂中的女性意涵》,台北:國立政治大學新聞研究所碩士論文,民國83年。
十一、 蘇正偉,《臺灣通俗歌曲之發展與影響–解嚴後(1987)迄今(1993)之探討》,台北:中國文化大學藝術研究所碩士論文,民國83年。
十二、 于靜文,《歌與時代—台灣流行訊息歌曲之語藝分析》,台北:輔仁大學大眾傳播研究所碩士論文,民國84年。
十三、 林怡伶,《臺灣流行音樂產製之研究》,台北:國立政治大學新聞研究所碩士論文,民國84年。
十四、 吳偉慈,《國內音樂錄影帶中的女性角色與地位》,新竹:交通大學傳播研究所碩士論文,民國84年。
十五、 王家慶,《從符號學詮釋批判當代台灣的流行音樂文化》,台南:國立成功大學藝術研究所碩士論文,民國85年。
十六、 劉季雲,《論校園民歌之發展—從民歌運動到文化工業》,台南:國立成功大學藝術研究所碩士論文,民國86年。
十七、 洪宏元,《臺灣閩南語流行歌謠語文研究》,新竹:新竹師範台灣語言與語文教育研究所碩士論文,民國88年。
十八、 張建華,《論美聲唱法對我國民族聲樂的影響》,曲阜師範大學碩士論文,2006年4月。
十九、 張海英,《連音legato在聲樂演唱與教學中的意義》,吉林:東北師範大學碩士論文,2004年。
二十、 夏礫,《論聲樂教學實踐》,吉林:東北師範大學碩士論文,2006年。

參、期刊部分
一、 林谷芳,〈藝術造詣與文化功能—兩個角度下看流行音樂〉,民國84年,頁18-19。
二、 林良哲、郭麗娟,《新活水雜誌》,台北:國家文化總會出版,民國96年11月,頁44及頁54。
三、 張小虹,〈78轉的狐步舞〉,聯合報/E7版/聯合副刊,民國93年5月4號。
四、 王素菊,〈太原師範學院院報〉,1992年Z1期。
五、 喬新建,<音樂研究>,2008,02期。
六、 弗洛伊德,〈創造性作家與白日夢〉,美學第6期,上海:文藝出版社,
七、 蔡振家,《關渡音樂學刊》〈帶有雜質的樂音-聽覺模型及「泛音-噪音比」〉,民國98年。
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