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臺灣博碩士論文加值系統

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研究生:陳貝瑜
研究生(外文):Chen, Pei-Yu
論文名稱:一個填補缺口的人
論文名稱(外文):Obsession in Need
指導教授:朱美玲朱美玲引用關係
指導教授(外文):Chu, Mei-Ling
口試委員:顏翠珍何曉玫
口試日期:2011-06-11
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:舞蹈學系
學門:藝術學門
學類:戲劇舞蹈學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2012
畢業學年度:100
語文別:中文
論文頁數:72
中文關鍵詞:一個填補缺口的人現代舞蹈史特拉汶斯基大兵的故事跨界合作
外文關鍵詞:Obsession in NeedContemporary DanceStravinskyThe Soldier’s TaleCross-Discipline Corporation
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本文以研究者親身參與2011畢業製作《一個填補缺口的人》之角色詮釋,以及製作歷程為探討內容。
作品《一個填補缺口的人》邀請各個不同領域的藝術工作者,包括:編舞家、作曲家、演奏家、劇場導演、文字敘述者等共同參與本製作,並以史特拉汶斯基創作作品《大兵的故事》為發想基礎,編創出以現代舞蹈為主要表演方式的跨界合作作品。
本文透過研究表演技巧理論,探討表演者應如何由內而外地運用內在情緒影響外在形體,再由外而內的以身體技巧引發內在情感,讓表演者能夠更深刻的詮釋角色。爾後,文中著重分析研究者自身對於擔任《一個填補缺口的人》主角之詮釋過程,以及與各界藝術家工作之歷程。
最後,本文期望藉著研究者在作品中角色詮釋及工作過程的反思,讓欲嘗試跨領域合作之表演者有不同的思考方向。

The writer of this dissertation participated in the production of “Obsession in Need”, a final year production for 2011, and would be using this product experience as the core of this dissertation.
The production of “Obsession in Need” recruited artists from across many disciplines of the industry including choreographer, composer, performer, stage director and narrator and the idea of this production was based on Igor Stravinsky’s “Stravinsky: The Soldier’s Tale” and developed into a Contemporary Dance led cross-discipline production.
This dissertation employs the theory of acting techniques by first exploring how performers can use their inner emotions to reflect on their outside physique, then in turn allowing the outside body techniques to elicit deeper emotions within which working together may bring the performers to interpret their role more profoundly. In the latter part of this dissertation, the writer focuses on analyzing the experience and interpretation of playing the lead role of “Obsession in Need” and the experience of working with different art masters.
In conclusion, this dissertation hopes to bring performers who would like to attempt in cross-discipline performance an innovative way of thinking through the reflection of the writer’s personal experience in role interpretation and performing career.

第一章 緒論 …………………………………………………… 01
第一節 演出製作動機與目的 ………………………………… 02
第二節 演出研究方法與架構 ………………………………… 03
第三節 演出製作範圍與限制 ………………………………… 04
第二章 文獻探討 ……………………………………………… 05
第一節 後現代舞蹈 …………………………………………… 05
第二節 角色詮釋理論………………………………………… 12
第三節 跨領域結合理論 ……………………………………… 20
第三章 《一個填補缺口的人》製作歷程 …………………… 23
第一節 《一個填補缺口的人》延伸自《大兵的故事》之緣起 … 23
第二節 演出作品架構 ……………………………………… 29
第三節 演出作品介紹 ……………………………………… 29
第四節 《一個填補缺口的人》角色詮釋 …………………… 37
第五節 《一個填補缺口的人》作品跨領域製作歷程 ………… 51
第四章 結論與建議 ………………………………………… 57
參考書目 ……………………………………………………… 60

一、書籍
于平 (2002)。《舞蹈欣賞》。台北市:五南圖書出版股份有限公司。
王岳川 (1992)。《後現代主義文化研究》。台北市:淑馨出版社。
王墨林 (1990)。《身體表演的外在性與內面性》。新北市:稻香出版社。
平珩 (1995)。《舞蹈欣賞》。台北市:三民書局。
朱立人 (1994)。《舞蹈美學》。台北市:洪葉文化。
朱宏章 (2010)。《導演與演員一起工作》。台北市:秀威資訊科技。
李天民、余國芳 (2001)。《世界舞蹈史》。台北市:大卷文化。
行政院文化建設委員會編 (2002)。《世紀風華:表演藝術在台灣》。台北市:文建會。
林克歡 (2005)。《戲劇表現論》。台北市:書林出版有限公司。
林乃文 (2007)。《跨界劇場˙人》。台北市:秀威資訊科技。
彼得˙布魯克 (2008)。《空的空間》。台北市:中正文化中心。
馬森 (2000)。《戲劇─造夢的藝術》。台北市:麥田出版。
許鐘榮 (2000)。《現代樂派的大師》。新北市:錦秀出版事業股份有限公司。
邵義強 (1984)。《名曲欣賞指引》。台北市:天同出版社。
林春香 (1989)。《西洋舞蹈與音樂的關係研究》。台北市:全音樂譜出版社有限公司。
邱坤良 (1998)。《「台灣劇場資訊與工作方法」系列叢書─表演手冊(四)》。台北市:行政院文化建設委員會。
邱坤良 (1998)。《「台灣劇場資訊與工作方法」系列叢書─表演手冊(五)》。台北市:行政院文化建設委員會。
周耀群 (2001)。《史特拉文斯基》。台北市:世界文物。
烏塔˙哈根 (2011)。《演員的挑戰》。台北市:書林出版有限公司。
彭宇薰 (2006)。《相互性的迴盪─表現主義繪畫、音樂與舞蹈》。台北市:典藏藝術家庭股份有限公司。
賈克˙樂寇 (2005)。《詩意的身體》。新北市:桂冠圖書股份有限公司。
詹竹莘 (1997)。《表演技術與表演教程》。台北市:書林出版有限公司。
歐建平 (1996)。《舞蹈美學鑑賞》。台北市:洪葉文化。
黎耀祥 (2010)。《戲劇浮生:黎耀祥論演技與人生》。香港:三聯書店有限公司。
鴻鴻 (2007)。《邁向總體藝術 歌劇革命一世紀》。新北市:黑眼睛文化事業有限公司。
Don Gilleland、李競華 (1983)。《表演的藝術》。台北市:書林出版有限公司。
Derek Rollinson (1998)。《Organisational Behaviour and Analysis》。London:Prentice Hall。
Dr. Bella Itkin (1997)。《表演學:準備、排練、表演》。台北市:亞太圖書。
Edward Gordon Craig (1986)。《論劇場藝術》。北京:文化藝術出版社。
E.H. Gombrich (2000)。《藝術的故事》。台北市:聯經出版事業公司。
Gary Hamel & Bill Breen (2007)。《管理大未來》。台北市:天下遠見出版股份有限公司。
Igor Stravinsky (1988)。《史特拉汶斯基─加冕春天》。台北市:北辰文化
股份有限公司。
James Michael Friedman (1997)。《舞蹈審美說》。台北市;紅葉文化事業有限公司。
Jochen Schmidt (2007)。《碧娜‧鮑許:舞蹈‧劇場‧新美學》。台北市:遠流出版事業股份有限公司。
Peter Brook (2009)。《開放的門 對於表演與劇場的思考》。台北市:書林出版有限公司。
Robert Edmond Jones (2009)。《戲劇性的想像力》。台北市:原點出版。

二、期刊、論文及學報
徐翠敏(1994)。《談現代舞蹈的趨勢─後現代舞的興起》。第八卷,第一期。中華體育季刊。
吳垠慧 ( 2007,November )。《跨領域,當代藝術新希望?》。第172期。典藏今藝術。
黃茜芳 ( 2004,March )。《啟動跨領域藝術的動力 訪交通大學教授劉紀惠》。第138期。典藏今藝術。
黃茜芳 ( 2007,August )。《1+1≧2?-淺談跨界( 領域 )藝術創作之理念與實踐》。第3卷 第4期。藝術欣賞。
傅裕惠 ( 2004,March )。《陳瑤專訪》。第138期。典藏今藝術。
廖亦璇 ( 2009,April )。《舞者在舞劇中的角色詮釋》。第5卷 第2期。藝術欣賞。
倪淑蘭 ( 2005 )。《跨界對談》。國立台灣藝術大學表演藝術研究所,學術研討會論文集。
陳韻如 ( 2009 )。《《非墨之舞》互動多媒體與舞蹈之跨領域創作與研究》。國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術學系碩士班,碩士論文。
曾于真 ( 2008 )。《《擦布》「影像結合舞蹈」跨領域創作與研究》。國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術學系碩士班,碩士論文。
徐翠敏、劉一民(1994)。《舞蹈的後現代主義審美觀之分析》。第十八輯。中華民國體育學會體育學報。

三、其他
研究計劃案
林鴻章(2004)。《界線內外:跨領域藝術在台灣》。財團法人國家文化藝術基金會。

演出節目單
兩廳院獨奏家系列 斯特拉汶斯基;大兵的故事 (2003)。國立中正文化中心。03~32頁。

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