(3.230.154.160) 您好!臺灣時間:2021/05/08 00:59
字體大小: 字級放大   字級縮小   預設字形  
回查詢結果

詳目顯示:::

我願授權國圖
: 
twitterline
研究生:褚湘婷
研究生(外文):Chu Hsiang-Ting
論文名稱:女性自我認同研究--褚湘婷油畫創作
論文名稱(外文):A Study on Female Self-Identity-In the creation of oil painting by Chu Hsiang-Ting
指導教授:朱友意朱友意引用關係
指導教授(外文):Chu Yu-Yi
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣師範大學
系所名稱:美術學系
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2014
畢業學年度:102
語文別:中文
論文頁數:56
中文關鍵詞:女性身體女神大眾媒體大眾流行文化
外文關鍵詞:Female BodyGoddessMass mediaPopular culture
相關次數:
  • 被引用被引用:3
  • 點閱點閱:196
  • 評分評分:系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔系統版面圖檔
  • 下載下載:0
  • 收藏至我的研究室書目清單書目收藏:1
摘要

本研究從2010年開始以身體作為創作重點,探討身體作為藝術的永恆題材,以及大眾意識與個人認同塑造的關係。女性身體不但是藝術中的謬思女神,也是現今社會中不斷推陳出新的各種女神。身體存在於藝術中,已有漫長的歷史,性別的身體各自承載著不同的語言與歷史。身體一出生便被社會規訓,被眾多目光凝視與期待,身體被二元分立為男/女性別,身體不斷的在學習符合社會對性別期待的角色扮演。筆者從生活中大眾流行文化之常見女性形象與自身學習藝術的路上所關注的女性身體議題為創作靈感來源,表達部份女性生理與心理經驗。
生活中所接收的媒體訊息中,常常見到女藝人因為體重增加就被無情言語攻擊,尤其是充斥在新聞版面的各種“女神”,似乎沒有權力對身材放鬆,而“女神”又是如何越來越多?一般的大眾女性受到媒體造神的影響為何?會不會因此只能用跟媒體相同的觀點看待自己的身體,以避免被邊緣化?
身體是權力與知識的刻畫場域,社會文化卻似乎鼓勵女性隱藏或壓抑自我意識,而此種隱藏與壓抑,卻如不得違抗的規範般創造了普遍女性意識,對大眾媒體神化女性、影視明星有推波助瀾之效。尤其在科技發達的現代,媒體已深入普羅大眾的生活中,造神運動比過往更明顯而快速能達到效果,卻也陷入一種輪迴中,不斷的複製,創造出塑造女性自我認同的典範。本研究以女性主義理論為基礎,另外從普普藝術與後現代藝術之藝術作品分析藝術如何呈現大眾文化現象,再釐清媒體對女性自我認同所造成的影響與方法,最後反思自身的創作,解析作品內容與前面論述的連結,歸結現階段創作的狀態,從中思考未來創作的方向。




關鍵字:女性身體、女神、大眾媒體、大眾流行文化

Abstract
Beginning in 2010, this research takes body as the pivot of creative process, investigating the body as an eternal subject for art and how cellective consciousness and individual identity are shaped. Female body not only plays the role of muse in art field but also is the ever-changing “goddess” images in modern society. Body has been living in art for a long history and the genders of body have respectively carried different languages and histories. Ever since a body is born, it has undergone the discipline and gaze from the society; the body is divided into male and female which are constantly learning role playing to meet society’s anticipations. Being inspired by how female images are displayed in mass culture of everyday life and what subjects for female body are created during my time in leaning art, I wish to share some of female’s physiological and psychological experiences in this paper.
In mass media, it is often seen that a female celebrity is reviled by public opinions only because gaining body weight, especially for those “goddesses” who have always been appropriated to fill the entertainment pages in newspapers. There is no right for a “goddess” to gain weight. Why the “goddess” phenomenon is increasing in popular culture so rapidly? How ordinary females are influenced by this “goddess” phenomenon created by mass media? Does it lead to the conclusion that one has to be identified with mass media’s values in order to avoid being marginalized by the society?
Body is the practice field of power and knowledge; however, our society seems to encourage female to conceal or suppress self-consciousness and such concealment or suppression will eventually help to build a body discipline for female collective consciousness. The “goddess” phenomenon or stardom circulated by mass media has intensified such mentality and, with the help of technology, the media has immersed deeply inside the life of common people and has also created an idolized world easier than ever. This whole process has come to a deadlock where only duplication and repetition take place in shaping female’s self images. This study, based upon feminist theory, tries to understand how popular culture is portrayed by analyzing several works from Pop art to postmodern art and in what way do female self identification is influenced and shaped by mass media; the study also re-evaluate the works of its author in an attempt to clarify her creative status at this very moment and possible directions for her future creative works.
Key Words: Female Body, Body, Goddess, Mass media, Popular Culture

目次
摘要------------------------------------------------------------------------------------------------------i

ABSTRACT--------------------------------------------------------------------------------------------ii

第一章 緒論-----------------------------------------------------------------------------------------1

第一節 前言-----------------------------------------------------------------------------------1

第二節 研究背景與動機-------------------------------------------------------------------2

第三節 研究範圍與架構-------------------------------------------------------------------3

第二章 被觀看的身體與女神-------------------------------------------------------------------4

第一節 女性主義理論及其觀點----------------------------------------------------------4

第二節 女性身體的隱匿與現身----------------------------------------------------------6

第三節 被觀看的身體—欲望的泉源---------------------------------------------------7
-
一、生育象徵的女體
二、完美象徵的女體
三、身體與主體

第三章 大眾流行與大眾媒體造神 --------------------------------------------------------13

第一節 大眾、流行文化與時尚、服飾表現-------------------------------------------13

第二節 商品塑造與消費影響-----------------------------------------------------------19

一、商品塑造
二、流行與消費心態

第三節 大眾、流行文化與藝術--------------------------------------------------------24

第四節 大眾媒體造神---------------------------------------------------------------------27

第四章 作品分析---------------------------------------------------------------------------------30

第一節 創作緣起---------------------------------------------------------------------------30

第二節 青春系列---------------------------------------------------------------------------34

第三節 女神系列---------------------------------------------------------------------------37

第五章 結論----------------------------------------------------------------------------------------43

參考書目----------------------------------------------------------------------------------------------45

圖錄----------------------------------------------------------------------------------------------------46

參考文獻

一 中文書目
1. 西洋美術辭典編委會編譯,《西洋美術辭典》,臺北:雄獅,1982年。
2. 李幼蒸,《人文符號學》,臺北:唐山論叢。1996年。
3. 胡繼華,〈符號消費時代的價值與意識-當代藝術的一個觀察視角〉,《消費文化與藝術創新》,楊斌主編,南昌:江西美術出版社,2007年1月初版。
4. 高宣揚,《流行文化社會學》,臺北:揚智文化,2002年11月初版。
5. 凌嵩郎、蓋瑞忠、許天治等編著,《藝術概論》,國立空中大學,民國76年6月初版。
6. 陸揚,《大眾文化理論》,臺北:揚智文化,2002年11月初版。
7. 陳坤宏,《消費文化理論》,臺北:揚智文化,1996年3月第二刷。
8. 陳坤宏,《消費文化與空間結構:理論與應用》,臺北:詹氏書局,1995年。
9. 陳學明,《文化工業》,臺北:揚智文化,2005年5月初版。
10. 雄獅西洋美術辭典編委會編譯,《西洋美術辭典》,臺北:雄獅,1982年。
11. 劉瑞琪著,《陰性顯影》,臺北,遠流,2004。
12. 顧燕翎主編,《女性主義理論與流派》,臺北:女書文化事業有限公司,1996年。

二 翻譯書目
1. 安海姆,《藝術與視覺心理學》,李長俊譯,臺北:雄獅,1985年。
2. Jo Anna Isaak,《女性笑聲的革命性力量》,臺北:遠流,2000年初版。
3. 約翰伯格(John Berger),吳莉君譯,《觀看的方式》,臺北:麥田出版,1993年。
4. Lucky R. Lipppard編,《普普藝術》,張正仁譯,臺北:遠流出版社,1991年初版。
5. Linda Nochlin,游惠貞譯,《女性,藝術與權力》,臺北,遠流,2005。
6. Paul Taylor編,《後普普藝術》,徐洵蔚、鄭湛譯,臺北:遠流出版社,1996。

連結至畢業學校之論文網頁點我開啟連結
註: 此連結為研究生畢業學校所提供,不一定有電子全文可供下載,若連結有誤,請點選上方之〝勘誤回報〞功能,我們會盡快修正,謝謝!
QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
第一頁 上一頁 下一頁 最後一頁 top
系統版面圖檔 系統版面圖檔