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研究生:蔡宛儒
研究生(外文):TSAI, WAN RU
論文名稱:內爆的時代- 蔡宛儒創作自述
論文名稱(外文):Age of Implosion – A Discussion on Wan Ru Tsai’s Artworks
指導教授:羊文漪羊文漪引用關係
指導教授(外文):YANG, WEN-I
口試委員:潘小雪黃琡雅
口試委員(外文):Pan, Sheau-ShenHuang, Shu-Ya
口試日期:2014-06-18
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:書畫系造形藝術碩士班
學門:藝術學門
學類:視覺藝術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2014
畢業學年度:102
語文別:中文
論文頁數:90
中文關鍵詞:內爆新興媒體八卦地獄圖陰性書寫
外文關鍵詞:implosionnew mediaEight Diagramsscenes of the Hellsécriture féminine
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本創作論述以內爆的時代為主標題,為梳理個人的創作脈絡。內爆(implosion)來自於布希亞Jean Baudrillard與麥克魯漢Herbert Marshall McLuhan的媒體理論,探討的是新興媒體不斷產生的擬像、複製、增殖,導致訊息內容的失真性,現實與媒體提供的幻影產生內爆。本文將以內爆的概念為主軸,貫穿筆者的三個系列創作論述,此隱含意各自引發的效應。藉由分析作品結構與探討內容,使創作的概念更加清晰明朗,擴展未來創作發展的可能性。

首先筆者透過回顧創作源流,歸納自身創作的衝動、需求與本能。身為女體在潛意識裡透過創作與社會對話,將自身的挫折轉化為動能,從父權壓抑被動的角色演變為主體發聲的位置,完成自身與當代社會的對話。透過針對新興媒體內容信息的批判,達到審視自己扮演角色與態度,在作品畫面中呈現最真實的心象。筆者的創作形式游走在抽象與具象之間,抽象繪畫的心理敘述、具象媒體的指涉,穿插有符號性的現成物,企圖在畫面中呈現三元以上的空間概念,使材質與物件相互的融合、排斥、穿梭、跳躍與複雜化,紊亂的觀感彷彿置身在訊息爆炸的時代。文中從三位藝術家(勞森伯Robert Rauschenberg、紐曼Barnett Newman、茱麗.米若Julie Mehretu)的作品來探討抽象與具象的結合,如何將兩者對立的型態收編至畫作裡,而其意義為何?

最後,從作品型式分析上,去理解筆者創作內容的隱喻。研究其歷史背景、宗教涵義、緣由和創作技法演變的歷程。藉由媒體現成物、經典符號、宗教圖像所各自代表的敘述意象,批判新興媒體與環境加諸在人身上無形的枷鎖,在此險惡情境下人們如何去回應現今的狀態。藉此試圖去挖掘創作的必要性與沉澱個人思維,讓心靈達到一種昇華狀態。

This creation statement bases on "Age of Implosion", and further talks about sequence of ideas of creation. Implosion comes from communication theory of Jean Baudrillard and Herbert Marshall McLuhan, which talks about simulacra and copy without original of new media leading to information inaccuracy and implosion between reality and vision created by media. This article will take "Implosion" as main scheme, going through three different sections of creation and respective effects resulting from Implosion of each section. By analyzing work structure and content, it better clarifies concept behind this creation and expands possibility of future development.

First, by recalling the origins of creation, the author summarized the impulses, needs and instincts behind the creation. As a female, the author managed to communicate with the society through creation in the subconscious, and transform from self-frustration into motivation, from passive role in patriarchy society into positive role, to complete the dialogue between herself and the contemporary .
Through criticism for emerging media content information, it examines her role and attitude and presents the most authentic works. The author's creation travels between psychological narrative of abstract painting and referent of figurative media, interspersed with symbols of ready-made objects, and presents the concept of multi-dimensional space in the picture, so that materials and objects would integrate, exclude, shuttle, jump and complicate with each other; perception of disorders creates the feeling of being in the age of information explosion. The article quotes works of Robert Rauschenberg, Barnett Newman and Julie Mehretu in order to discuss combination of the abstract and the figurative, how to incorporate the two opposite patterns into the paintings, and the significance of doing so.

Finally, analyze the work pattern to understand the metaphor of the creation. Study its historical background, religious meaning, reason and evolution of techniques. Use ready-made media objects, classic symbols and religious image to criticize invisible shackles enforced by new media and environment and reflect how respond in such scenario, thereby trying to explore necessity of creation and peace of mind.

目錄

第一章 緒論........................... 1

第一節 創作研究動機........................... 1
第二節 創作研究目的........................... 3
第三節 創作研究方法........................... 5
第四節 創作研究內容........................... 5
第五節 文獻回顧........................... 10

第二章 性別、媒體及我的位置........................... 14

第一節 掙脫的想像:陰性書寫........................... 14
第二節 受鉗制的中介:媒體理論與媒體心理學........................... 16
第三節 反思的印證:歷史源流與民間信仰........................... 21

第三章 影像與抽象之間........................... 26

第一節 影像批判........................... 27
第二節 心向抽象........................... 31
第三節 與當代藝術家的連結性........................... 37

第四章 八卦、地獄圖V.S媒體內爆........................... 43

第一節 媒體內爆訊息做為主題........................... 43
第二節 八卦-八卦........................... 48
第三節 地獄圖的隱喻........................... 58

第五章 結語........................... 65
後記........................... 68

參考文獻........................... 70

附錄一 作品圖錄........................... 74

附錄二 八卦對照意義圖........................... 85

中文書籍

江逸子著。《因果圖鑑 地獄變相圖 釋文》。台北:華藏淨宗學會,2005年。
佚者。《地府審案實錄-提審罪魂示二世因果現報》。高雄:天橋出版,2010年。
唐荷著。《女性主義文學理論》。台北:揚智文化,2003年。
傅佩榮著。《易經 卜辭看人生》。台北:時報文化,2012年。
傅佩榮著。《樂天知命-傅佩榮談易經》。台北:天下遠見,2011年。
葛鵬仁著。《西方現代藝術:後現代藝術》。長春:吉林美術,2000年。
劉千美著。《差異與實踐:當代藝術哲學研究》。台北:立緒文化,2001年。
鄭祥福著。《後現代主義》。台北:揚智,1999年。
陳宓娟譯。《穿越花朵:一個女性藝術家的奮鬥》。台北:遠流,1997年。
蕭登福著。《道佛十王地獄說》。台北:新文豐出版,1996年。

翻譯書籍

Alleva‚Anne D’《藝術史方法與理論》,李震譯。江蘇:江蘇美術出版社,2009年。
Anna,Moszynska《抽象藝術》,黃麗娟譯。台北:遠流出版,1999年。
Arthur Asa Berger《媒介分析方法》,黃新生譯。台北:遠流出版,1992年。
Baudrillard ,Jean《擬仿物與擬像》,洪凌譯。台北:時報出版社,1998年。
Eric McLuhan、Frank Zingerone 《預知傳播紀事》,汪益譯。台北:台灣商務,1999年。
Gayatri C. Spivak《從屬階級能發言嗎》,邱彥彬、李翠芬譯。台北:中外文學,1995年。
Griselda Pollock《視線與差異:陰柔氣質、女性主義與藝術歷史》,陳香君譯。台北:遠流,2000年。
Herbert Marshall McLuhan《認識媒體:人的延伸》,鄭明萱譯。台北:貓頭鷹,2006年。
John Berger《觀看的方式》,吳莉君譯。台北:麥田出版,2005年。
Linda Nochlin《女性,藝術與權力》,游惠真譯。台北:遠流出版,1995年。
Nigel Wentworth《繪畫現象學》,董宏宇、王春辰譯。南京:江蘇美術出版社,2006年。
Parkett《帕克特 X 藝術家:220件合作計畫+5 》,臺北市立美術館譯。台北:臺北市立美術館,2013年。
Paul Taylor《後普普藝術》,徐洵蔚、鄭湛譯 。台北:遠流,1996年。
PinchotIII, G.《創新者與企業革命》,丁康之、丁偉之譯。北京:中國展望出版社,1986年。
Pollock‚Griselda《精神分析與圖像》,趙泉泉譯。江蘇:江蘇美術出版社,2008年。
Rabindranath Tagore《戈拉》,劉壽康譯。北京:人民文學出版社,1993年。Rauschenberg《後現代藝術大師:勞生柏》,何政廣譯。台北:藝術家,2010年。Richard Jackson Harris《媒介心理學》,相德寶譯。北京:中國輕工業出版社,2007年。
Roland Barthes《顯義與晦義》,懷宇譯。天津:百花文藝出版社,2005年。
Rudolf Arnheim《藝術與視覺心理學》,李長俊譯。台北:雄獅圖書公司,1985年。
Sigmund Freud《佛洛依德之日常心理分析》,楊韶剛譯。臺北:百善出版,2004年。
TorilMoi《性別/文本政治:女性主義文學理論》,陳潔詩譯。台北:駱駝
出版社,1995年。
Virginia Woolf《自己的房間》,張秀亞譯。台北:天培文化,2000年。
Whitney Chadwick《女性,藝術與社會》,李美蓉譯。台北:遠流出版,1995年。
Wolfram Eddie《拼貼藝術之歷史》,傅嘉輝譯。台北:遠流出版,1992年。

中文期刊

李家圻著〈從潛意識這一幕到歷史的那一景〉。《中外文學》,第24卷,第11期,1996年。
林鴻祐著〈布希亞的擬像社會理論〉。《當代雜誌》,第65期,1991年,31-47。
莫薇(Laura Mulvey)〈視覺快感與敘事電影〉,林寶源譯。《電影研究》第42期,1989 年,21-31。
詹明信著〈後現代主義與消費社會〉,呂健忠譯。《反美學》,台北:立緒,1998年,161-191。
郭昭蘭著〈解讀羅森伯格的串聯繪畫〉。《現代美術學報》,第七期,台北市立美術館,2004年5月。
劉豐榮著〈視覺藝術創作研究方法之理論基礎探析:以質化研究觀點為基礎〉。《藝術教育研究》。臺灣:藝術教育顧問研究委員會,2004年
陳光興著〈真實-再現-擬仿:布西亞的後現代(媒體)社會學〉。《當代雜誌》,第65期,1991年,頁18-81。
潘大謙著〈藝術媒材與媒體的技術衍化〉,2010年,崑山科技大學。
蕭嫣嫣著〈筆者書故筆者在─論西蘇的陰性書寫〉。《中外文學》,第24卷,第11期,1996年。

論文

郭昭蘭,《羅森柏格的串連繪畫及其後續之研究 ─ 藝術與生活的結合》,1994年。
陳宜君,《形與構-羅森柏格的系列作品分析》,2009年,國立臺灣藝術大學造形藝術研究所西畫組碩士論文。
簡上允,〈《痕跡》,繪畫?!藝術家的姿態、場域-簡上允創作自述〉,2011年,台灣:國立台灣藝術大學美術研究所碩士論文。

網路資料

《內爆》,百度百科,最後更新2010年9月12日,查詢日期2014年1月15日,http://baike.baidu.com/view/976533.htm

《羅伯特•勞森伯格》,王朝網絡,最後更新2010年8月20日,查詢日期2014年2月10日,http://tc.wangchao.net.cn/baike/detail_1887845.html

〈試論戰後台灣關於霧社事件的詮釋〉,艾比索 – 閱讀那些我們身邊的故事,,查詢日期2014年2月21日,http://episode.cc/read/a840205tw/my.140110.131804/0

〈報應〉,百度,最後更新2014年6月6日,查詢日期2014年2月27日,http://baike.baidu.com/subview/196309/5086804.htm

《人之所以痛苦,在於追求錯誤的東西》,有道才有德~ 純素生活 創造和平,最後更新2007年9月23日,查詢日期2014年2月27日,http://blog.udn.com/yang0115/1251573

王弘志,〈媒體、影像與再現政治〉,《Index of /~mcp/index》,查詢日期2014年3月6日,cc.shu.edu.tw/~mcp/index/11.ppt‎

《媒介依賴理論》,維基百科,最後更新2013年3月13日,查詢日期2014年4月21日,http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AA%92%E4%BB%8B%E4%BE%9D%E8%B3%B4%E7%90%86%E8%AB%96

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