「旅去」取自retreat的中文諧音，英文原義是撤退、隱居的戰略性動作，當作名詞則有避難所之意。筆者將此詞義衍生為「個體意識暫時從現實脈絡中抽離，將身心放逐至另一境界的精神療癒過程」，也象徵一種有別於傳統意義上的行旅經驗與想像。在這場漫遊意象中，「游藝」則強調且深化了藝術性的感受：當一個人能從容適情地「游」於日常所見事物，進而擴大到整個生命活動當中來實踐時，便能更清晰地關照自身、陶冶性情，探索更豐富的美感經驗與意義。

「旅去 × 游藝」作為策展主題，關注於個體的內在需求，參展的藝術家藉由觀察消費社會中的各種休憩模式與行為，在創作中探詢現代人的日常意象、群己關係與異化狀態。為符合場域的特殊性（展覽發生在百貨商場中），本展以「藝術藏寶（Art Cache）」的概念作為詮釋系統，試圖改變觀眾對於一般展覽的刻板印象；作品將安置於商場各角落或進入店家，並啟動一場遊戲式的尋寶計畫，期待觀眾如何在這象徵性的「撤退」與「旅去」過程中省視自我、以退為進，進而發現每件藝術作品所隱藏的精神能量後「轉進」再出發，重新面對現實生活。

本研究旨在陳述並記錄個人策展歷程，探討當代視覺藝術作品如何藉由展示策略的操作與應用，轉化身分置入商業消費空間，並逐步分析藝術媒介之目的與有效性。論述方式將以筆者的學養背景與思考脈絡出發，聚焦於藝術策畫本身的專業考量、形式判斷與決策過程，同時檢視個人於研究所時期的實務經歷及未來發展。

“Lu- Chu”, Chinese assonance of English word: retreat, means to withdraw, to retire; as a noun, means a place of refuge, seclusion, or privacy. The researcher derives this word as “a mental healing process through exile mind and body temporarily from reality to another boundary” from its original meaning; it also symbolizes the experiences and imaginations of journey that differ from traditional meanings. Roaming within this journey, “Yu- Yi” emphasizes and deepens the feeling of artistry. When a person is able to “travel” leisurely in daily and broaden the concept in order to practice the idea into real life, he or she can cultivate their own minds and explore richer experiences and meanings of aesthetics.

Using “Lu-Chu x Yu-Yi” as the theme of curating and focusing on individual’s demand, participating artists explored modern people’s daily presentation, interpersonal relationship and alienation from their creations through observing every different styles and activities of the consumer society. In order to conform to the specialty of the space (exhibition site was located in department store), the concept of “Art Cache” was created to interpret the exhibition and seek to change people’s stereotype from ordinary exhibitions. Artworks were placed differently in the department store or even into some counters, creating a game-like treasure hunting plan. Through the exhibition, the researcher looked forward to seeing how people examine themselves from the process of traveling “RETREAT” and “LU- CHU”; discovering hidden spiritual energy of every artwork, soak and turn energy into their own and set off again, facing the reality.

The aim of this research is to describe and record the process of curating, and discuss how contemporary visual artwork converts its identity into business consumer space through the operation and application of demonstration strategy. In addition, the researcher analyzed the purposes and efficiencies of artworks progressively. The way of demonstration of this research will narrate from the researcher with his education background and thinking, and focusing on professional evaluating, formats and decision making of curating itself. In the same time, the researcher seeks to evaluate his practical experiences during research institute and future development.

摘要 i
Abstract ii
目次 iii
圖目次 iv
表目次 v

第一章　緒論 1
　第一節 策畫背景與動機 1
　第二節 議題焦點與目的 4
　第三節 研究範圍及限制 10

第二章　策展前置研究 13
　第一節 藝術與社會的撤退想像 13
　第二節 藝術介入消費空間 16

第三章　展覽設計與實施 21
　第一節 策展理念 22
　第二節 空間場域與作品分析 26
　第三節 詮釋說明系統之建構 42
　第四節 教育推廣計畫 48
　第五節 實施過程中的問題與反思 53

第四章　結論 62

參考文獻 65

附錄
一、展覽企畫書 69
二、展出機構同意書暨合作備忘錄 105
三、策展日誌 110
四、媒體報導：〈商廈的戰國時代－用藝術做名片〉 121
五、實際文宣品及影像紀錄 124

一、中文
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