臺灣博碩士論文加值系統

此場音樂會集合了各國之作曲家，前後橫跨了三百年：從巴洛克的代表作曲家拉摩，古典樂派的貝多芬，浪漫樂派的布拉姆斯、蕭邦，國民樂派代表人物巴爾托克，以及現代樂派的史特拉汶斯基最為結尾，透過這些作品窺視鍵盤音樂的演變端，其中史特拉汶斯基的作品較少人所涉略，也藉此機會更了解更多自己位接觸的音樂。

上半場的曲目由巴洛克樂派慢慢推演至浪漫樂派，從巴洛克法國鍵盤音樂之代表人物拉摩開始，他的曲風與我們熟悉的巴赫截然不同，藉此讓聽眾感這法式巴洛克。第二首曲是貝多芬晚期的奏鳴曲，他是古典樂派著名的作曲家之一，晚期的奏鳴曲讓我們了解到古典樂派至浪漫樂派之銜接，樂曲中有創新的點子也有仿古向前人致敬。上半場最後帶來的是蕭邦第三號《詼諧曲》，曲式結構成熟，是蕭邦中期之作品，此曲澎湃激昂的主題，與聖詠式的中段成強烈對比，在精彩絢麗的尾奏樂段結束上半場。

下半場曲目以布拉姆斯的變奏曲作為開場，改編自弦樂六重奏作品十八，樂曲織度豐厚，多層次多聲部的交替編織，讓整首樂曲更加具有戲劇張力。到了國民樂派，就不得不提起巴爾托克，他一生中採集了各地無數的民歌，並把這些素材寫進曲子中，而這套《羅馬尼亞民族風舞曲》就充分的展現了民族舞蹈的元素，聽眾可以聽見許多強烈的節奏或模仿鈴鐺或鼓之敲擊聲響。音樂會最後，安排了史特拉汶斯基有名的芭蕾舞劇的配樂《火鳥》，此曲原本是給管弦樂團演奏，由阿戈斯蒂所改編為鋼琴版，演奏家必須以雙手演奏出管弦樂龐大的聲響和技巧十分嚴峻，此曲目無疑是鋼琴家們公認的難曲之一。

整場音樂會跨越了三百年之歷史，各種風格之曲目，是鋼琴家必須理解和克服的關鍵，如期將它們完整呈現將會是鋼琴家的一大挑

The concert brought together composers from all over the world for three hundred years: from the Baroque representative composer Rameau, the classical music Beethoven, the romantic music Brahms, Chopin, the National Music representative The character Bartok, as well as the modern musician Stravinsky, end with the peek of the evolution of keyboard music through these works, in which Stravinsky’s works are less involved and take the opportunity to Learn more about the music you are in touch with.

目錄
壹、曲目規劃理念 1
貳、樂曲解說 2
參考文獻 12
附錄 13

一、中文書目
卡特哈曼（Carter Harman）著，黃家寧、許懷楠 譯。《西洋音樂史入門》。台北：世界文物，1999。
李哲洋。《名曲解說全集15 獨奏曲2》。台北：大陸書局，1998。
李哲洋。《名曲解說全集16 獨奏曲3》。台北：大陸書局，1998。
李哲洋。《名曲解說全集17 獨奏曲4》。台北：大陸書局，1998。
李娓娓。《蕭邦詼諧曲研究》。臺北：全音，1983。
李斯特（Liszt, Franz）。《李斯特論蕭邦》。張澤民等 譯。 臺北：世界文物，1993。
侯雅方。斯特拉溫斯基/阿戈斯悌：鋼琴組曲《火鳥》之探討。國立中山大學。2015
許汝紘暨音樂企劃小組 著。《圖解音樂史》。台北：華茲，2009。
黃孟涵。貝拉‧巴爾托克《羅馬尼亞民間舞曲》之研究與分析。國立臺北藝術大學。2013。
楊曉祺。《貝多芬降A大調鋼琴奏鳴曲作品110之研究》。台南應用科技大學音樂研究所，碩士論文，2011。
二、英文書目
Douglass M. Green. Form in Tonal Music. U. S.: Wadsworth Cengage Learning. 1979.
J. Peter Burkholder, Donald Jay Grout, Claude V. Palisca, A History of Western Music. New York, London: W. W. Norton & Company 2014.