本論文題目《秩序感・時間性—黃崇嘉繪畫創作研究》，為研究生黃崇嘉自研究所以來的實驗創作論述。一方天地，一重法則，法中有序，序中含道，萬物自誕生以來，無不在大道之下運轉，筆者引用西方美學、哲學理論與東方經典哲學，內容主要以山景、人造空間、植物等作為創作中詮釋「秩序」的語彙，進而探討自然與人的關係性，以此作為筆者創作的靈感來源。本論文創作中的「秩序」，它是一種屬於人的感覺，會隨著「時間」的不同而有所變動，依靠著思考這些感知所構成的信息，透過本論的藝術探討與創作實踐，在創作上結合筆者的體悟，經由自我的思辨與理解後，筆者便慢慢地建構出此創作作品的創作脈絡，也以此作為本創作論文研究的核心。
本創作論文研究分五個章節論述：
第一章緒論：以研究動機與目的、研究內容與方法為主。
第二章學理依據：探討秩序感・時間性與繪畫關聯性，將秩序感與時間性分成兩節闡述，第一節以格式塔心理學派解釋圖像如何對人產生具象的關係，及秩序與美的關聯性和移情作用對於繪畫的影響，第二節先確立時間在移情作用中的位置，再以海德格的存有理論為基礎做論述，第三節主要探討本次創作中常使用的空間結構的建構形式法則。
第三章創作思維研究：秩序感與時間性是如何在成長過程中形成這樣的思維，要怎麼如何現在的角色去對自然與人的關係性尋求解答。並分析本論創作的作品常用的對象物。
第四章創作作品解析：將作品分析分為五大項，以主題內容、理念傳達、構圖形式、造型色彩、媒材技法，作為分析的標準。
第五章結論：討論本次的創作研究，以繪畫表達人在自然中的位置和價值，創作之心得與感想，及整個研究過程是否達到目標，檢討過程中缺失與困難，同時提出未來的發展與省思，及創作計畫。最後第六章參考書目。

The topic of this thesis: "Sense of order • Timeliness-A Study of Paintings by Chong-Jia Huang, for graduate student Huang Chong jia's experimental creation since the institute. One side of the world, one rule of law, order in the law, and the path in the order. Since the birth of everything, everything runs under the avenue. The author quotes Western aesthetics, philosophical theory, and oriental classic philosophy. The content mainly uses mountain views, artificial spaces, plants, etc. as the vocabulary to interpret "order" in the creation, and then explores the relationship between nature and people, as a source of inspiration for the author creation. In this paper, the creation of "order", which is a part of a person's feelings, which will change with the "time". Relying on thinking about the information formed by these perceptions, through the artistic discussion and creative practice of this theory. Combining the author's experience in creation, through self-thinking and understanding, the author slowly constructs the creative context of this creative work, which is also taken as the core of the research of this creative paper.
The research of this thesis is divided into five chapters:
Chapter 1 Introduction: To study the motivation and purpose, content and method-based
Chapter 2 Theoretical Basis: Explore the relationship between sense of order, time and painting, divide the sense of order and time into two sections. The first sec-tion uses the Gestalt psychology school to explain how images have a figurative relationship with people, and the relationship between order and beauty and the effect of empathy on painting. The second section first establishes the position of time in the role of empathy, and then discusses on the basis of Heidegger's existence theory. The third section mainly discusses the construction form rules of the spatial structure often used in this creation.
Chapter 3 Research on Creative Thinking: How does the sense of order and time form such thinking in the growth process, and how to use the current role to seek answers to the relationship between nature and people. And analyze the objects commonly used in the works created by this theory.
Chapter 4 Analysis of Creative Works: The analysis of the work is divided into five major items, with the theme content, concept communication, composition form, modeling color, media technology as the analysis standard.
Chapter 5 Conclusion: Discussing this creative research, using painting to express the position and value of man in nature, the creative experience and feelings, and whether the entire research process has reached the goal, the lack and difficulties in the review process, and the future development and reflection, and Creation plan.
Chapter 6 Bibliography.

摘要 I
Abstract II
目次 III
第一章緒論 1
第一節 研究動機 1
第二節 研究目的 2
第三節 研究內容 3
第四節 研究方法 4
第二章 「秩序感・時間性」學理分析與探討 6
第一節 「秩序感」的意涵 6
第二節 「時間性」的意涵 13
第三節 「空間建構」形式要素 15
第三章「秩序感・時間性」創作思維與實踐 18
第一節 秩序感・時間性創作思維 18
第二節 秩序感・時間性語彙的傳達 21
第三節 秩序感・時間性繪畫形式的表現 22
第四章 創作作品解析 30
第一節 秩序感系列 31
第二節 時間性系列 59
第三節 框架系列 72
第五章 結論 98
第一節 本論特色與藝術價值 98
第二節 創作心得與感想 98
第三節 未來展望 99
參考書目 100

一、中文書籍

孔子，陳耀南、張燕嬰編，《論語—新視野中華經典文庫》，香港：中華書局，2012。
老子，余培林編，《老子—生命的大智慧》，台北市：時報文化出版，2012。
宗炳著，《畫山水序》，南朝。
莊子，《新譯莊子》，新北市：華威國際，2017。
高木森，《東西藝術比較》，台北市：東大圖書，2017。
周靈芝，《生態永續的藝術想像和實踐》，台北市：南方家園文化，2012。
陳傳席，《中國繪畫理論史》， 台北：三民書局，2003。

二、期刊

劉國英，張燦輝主編，〈胡塞爾：從邏輯到歷史〉，《現象學與人文科學》第七期，台北市：漫遊者文化出版，2018。

三、外文書籍和翻譯書籍

隈研吾著，林錚顓譯，《自然的建築》，台北市：五南圖書，2014。
叔本華（Arthur Schopenhauer），劉大悲譯，《意志與表象的世界》，台北市：志文出版社，1974。
唐娜・哈洛威（Donna J・Haraway），張君玫譯，《猿猴・賽伯格和女人》，台北市：群學，2010。
貢布里希（Ernst Hans Josef Gombrich），尹定邦主編，范景中 楊思梁 徐一維 譯，《秩序感—裝飾藝術的心理學研究》，長沙市：湖南科學技術出版社，2003。
詹明信（Fredric Jameson），《The Political Unconscious: Narrative as a Socially Symbolic Act》，London: Routledge，1981。
吉莉恩・蘿絲（Gillian Rose），王國強譯，《視覺研究導論》—影像的思考，台北市：群學出版有限公司，2011。
陳榮華，《海德格《存有與時間》闡釋》，台北市：國立臺灣大學出版中心，2018。
約翰‧伯格（John Berger），吳莉君譯，《觀看的方式》，台北市：城邦文化出版，2010。
約翰・伯格（John Berger），劉惠媛譯，《影像的閱讀》，台北市：城邦文化出版，2017。
康丁斯基（Kandinsky），吳瑪悧譯，《藝術的精神性》，台北市：藝術家出版社，1985。
佛洛依德（Sigmund Freud），王冬梅、馬傳兵譯，《文明與缺憾 Civilization and its Discontents》，香港：商務印書館有限公司，2017。
史蒂芬・馬爾霍爾（Stephen Mulhall），亓校盛譯，《海德格與《存在與時間》》，台北市：五南，2012。
泰瑞・伊格頓（Terry Eagleton），江先聲譯，《美感的意識形態The Ideology of the Aesthetic》，台北市：商周出版，2019。