臺灣博碩士論文加值系統

一切事物，我們不能忽略其必有「信仰」。然而我所關照的到底是什麼，自己一時似乎也很難去描述，不過相對於偉大的事物，我選擇了一些表面上看起來很輕的事物。相較那些偉大的（甚至可以說像藝術這件事）；這些看似輕盈的人、事、物，卻似乎只被安排（有點宿命似地）寧願在那兒或就這樣如此下去。

在科技日新月異與數位影像技術不斷提升的今日，人們幾乎持平地擁有影像中的世界，然而，觀看這些如此細膩的影像過程中，我們是如何再一次看待世界？很多時候，看待事物的角度，往往左右我們對於本質認知上的差異。就像我們起初只能站在地球上看到太陽下山；不過因為物理科學發展的進步，我們近一步便發現那其實是地球自轉所造成的結果。然而，其實沒有所謂的對與錯，這中間只取決於你「站」在哪裡。我的影像作品並非藉由錄影媒介之特質或物理性來突破視覺藝術的範疇，甚至只把它當成是我的另外一雙眼睛，把我所關照的事物「紀錄」下來。這些紀錄，與其當作是「看」的對象，但我寧願將它們視為「被看」的主體。我永遠在這樣的關係結構中，透過一次又一次的「看」與「被看」來組構我影像中的世界。

本文共分四章，第一章節從自身觀看周遭世界的經驗開始談起，從自身所看，轉而進行拍攝，這其中的「轉」，它背後所支持的意識是什麼？本章在試著描述我「看」如何成為我的「影像」，也就是正如一個所謂「觀看世界」的世界。第二章節談的是拍攝及影像後製的轉化，企圖藉由過去創作的脈絡講述影像世界如何過渡形成另一窗口視域。第三章節則進一步以我所拍攝的對象（物質）來深刻闡明影像世界的向度及內容。第四章節以全新的《無影》系列作品來談近期創作上的轉變及探討。結語企圖以一個「將來」的時間軸回頭看待自己影像的位置及意義，在影像無所不在的環境，自己的影像如何可能？實則以另一個開始的面貌向自己的創作來做提問和回應。

In all things we must never overlook the necessity of “faith,” but when I consider what it is that concerns me most, it is suddenly difficult to put into clear concise words. As opposed to great things I prefer to select things that on the surface appear much lighter. When compared to great men (or things such as art), people and things that appear more lightweight are arranged (somewhat fatalistic in nature), preferring where they are or continuing onwards in the same way.

In today’s world of advance technology and ever-improving digital imaging technology, everyone seems to own the world depicted the image. However, as we view these delicate images, how do we see the world from a different perspective? In many instances, our perspectives would result in the differing ways in which we perceive things. This is evident in the fact that at first, we could only see the sun setting on Earth, but overtime, the progress made in physics has led us to realize that this was due to the Earth’s rotation. However, there is no such thing as right and wrong in this case; rather, it depends solely on where you stand. I must note that it is not my intention to break through the limit of visual arts through the physicality and quality of recording as a medium. In fact, I regard my works as another pair of my eyes that I use to “record” things of my concern. I would rather treat these recordings as the subjects “being seen,” rather than something to “look at.” It is through this relationship of “looking at” and “being seen” that I construct the world through images.

The full text consists of four chapters. The first part concerns the personal experience of viewing the surrounding world. Changing from a viewer to a filmer, I would like to discover what kind of consciousness behind this “transformation.” Moreover, to discuss the images derived from what I viewed, which is the world of my viewing world as well. The second chapter deals with the transformation of filming and photo retouching. Likewise, basing on the context of my previous image works, narrating how the image world could transit to be another visual perspective. Chapter three is mainly clarifying the dimension and content of image world through the objects I filmed. As to the final chapter, taking my brand new work series “Shadowless” as a case study to review self-transformation within my recent artworks. In the conclusion, through a way of “future” timeline, I attempt to find out the significance of personal image position and the possibility, particularly in the environment with ubiquitous images. Meanwhile, the process could be regarded as a start point of reflection and response to my creations.

中文摘要... i
英文摘要... ii
目次... iii
圖次... iv

在正文之前... 5
前引言（一）... 6
前引言（二）... 8
引言... 10

第一章　由「我」所觀看的當下... 13
　第一節　行進中的窗景... 13
　第二節　凝視... 14
　第三節　等待... 15

第二章　現實痕跡的捕捉... 16
　第一節　所「看」的延伸... 16
　第二節　一種「描述」的方式... 17
　第三節　影像過渡的「面貌」... 19

第三章　拍攝對象（物質）的映喚... 20
　第一節　風景——《飛了之後》... 20
　第二節　水——《在記憶中》... 21

第四章　《無影》系列作品的轉向及觀照... 24
　第一節　由彩色到黑白... 25
　第二節　關於時間... 27
　第三節　在實體空間的書寫... 27

結語... 29

參考文獻... 31
作品一覽列表... 34

中文書目（依出版年份排序）

陳泰松著，《穿越縫合——台灣當代藝術．自我與他者》，典藏藝術家庭，台北市，2009
李屏賓著，《光影詩人——李屏賓》，田園城市文化，台北市，2009
瑪莉塔．史特肯（Marita Sturken）、莎莉．卡萊特（Lisa Cartwright）著，陳品秀譯，《觀看的實踐：給所有影像世代的視覺文化導論》，臉譜城邦文化出版，台北市，2009
鈴木大拙（D. T. Suzuki）著，林宏濤譯，《鈴木大拙禪學入門》，商周出版，台北市，2009
鈴木大衛（David Suzuki）、偉恩．葛拉帝（Wayne Grady）、羅伯．貝特曼（Robert Bateman）著，林茂昌譯，《樹：一棵花旗松的故事》，貓頭鷹出版，台北市，2008
岩城見一（Ken''ichi Iwaki）著，王琢譯，《感性論：為了被開放的經驗理論》，商務印書館，北京，2008
梅洛龐蒂（Maurice Merleau-Ponty）著，龔卓軍譯，《眼與心》，典藏藝術家庭，台北市，2007
強納森．柯拉瑞（Jonathan Crary）著，蔡佩君譯，《觀察者的技術：論十九世紀的視覺與現代性》，行人出版社，台北市，2007
大江健三郎（OE Kenzaburo）著，王志庚譯，《如何造就小說家如我》，麥田出版，台北市，2007
龔卓軍著，《身體部署——梅洛龐蒂與現象學之後》，心靈工坊文化，台北市，2006
亞拉．古策里米安（Ara Guzelimian）編，薩依德（Edward W. Said）、巴倫波因（Daniel Barenboim）著，吳家恆譯，《平行與弔詭：薩依德與巴倫波因對談錄》，麥田出版，台北市，2006
百老匯電影中心編，《奇斯洛夫斯基》，百老匯電影中心，香港，2006
加斯東．巴什拉（Gaston Bachelard）著，顧嘉琛譯，《水與夢——論物質的想像》，岳麓書社，長沙，2005
莫尼克．西卡爾（Monique Sicard）著，陳姿穎譯，《視覺工廠：圖像誕生的關鍵故事》，邊城出版，台北市，2005
莫里思．布朗修（Maurice Blanchot）著，林長杰譯，《黑暗托馬》，行人出版社，台北市，2005
斯拉維．紀傑克（Slavoj Žižek）著，朱立群譯，《幻見的瘟疫》，桂冠，台北縣新店市，2004
德勒茲（Gilles Deleuze）著，黃建宏譯，《電影Ⅱ：時間—影像》，遠流，台北市，2003
米歇爾．傅柯（Michel Foucault）著，洪維信譯，《外邊思維》，行人出版社，台北市，2003
米歇爾．傅柯（Michel Foucault）著，莫偉民譯，《詞與物：人文科學考古學》，上海三聯書店，上海，2001
伊塔羅．卡爾維諾（Italo Calvino）著，王志弘譯，《帕洛瑪先生》，時報文化，台北市，1999
華特．班雅明（Walter Benjamin）著，許綺玲譯，《迎向靈光消逝的年代》，台灣攝影工作室，台北市，1998
羅蘭．巴特（Roland Barthes）著，許綺玲譯，《明室．攝影札記》，台灣攝影工作室，台北市，1997
Otto Friedrich著，魏柯玲、劉莉譯，《顧爾德的生活變奏》，世界文物，台北市，1997
伊塔羅．卡爾維諾（Italo Calvino）著，吳潛誠校譯，《給下一輪太平盛世的備忘錄》，時報文化，台北市，1996
奇士勞斯基（Krzysztof Kieślowski）著，Danusia Stok編，唐嘉慧譯，《奇士勞斯基論奇士勞斯基》，遠流出版，台北市，1995
克里希那穆提（Jiddu Krishnamurti）著，陳蒼多譯，《心靈日記》，方智出版社，台北市，1994
伊塔羅．卡爾維諾（Italo Calvino）著，王志弘譯，《看不見的城市》，時報文化，台北市，1993
鄭金川著，《梅洛–龐蒂的美學》，遠流，台北市，1993
詹姆斯．施密特（James Schmidt）著，尚新建、杜麗燕譯，《梅洛龐蒂：現象學與結構主義之間》，桂冠，台北市，1992


期刊文章（依出版年份排序）

黃建宏著，〈風景寫生中的「數位－眼」——評林冠名「靜默突襲」個展〉
收錄於《典藏今藝術》雜誌，一八八期（2008年5月），頁156-157
黃建宏譯，〈大腦即螢幕——《電影筆記》與德勒茲的訪談的〉
收錄於《當代》，第一四七期（1999年11月），頁16-27
楊凱麟著，〈虛擬的邏輯與影像的意義——柏格森、影像、德勒茲〉
收錄於《當代》，第一四七期（1999年11月），頁38-57
黃建宏著，〈科幻極短篇——德勒茲的電影眼世界〉
收錄於《當代》，第一四七期（1999年11月），頁58-73


網路文章（依閱讀時間排序）

顧世勇著，〈當代藝術的轉向 － 從本體論走向認識論〉（2009年12月）
http://www.itpark.com.tw/people/essays_data/39/265
顧世勇著，〈科技藝術中虛擬與沉浸的潛在意涵〉（2009年12月）
http://www.itpark.com.tw/people/essays_data/39/266
黃建宏著，〈科技時代的倖存之味——林冠名與果凍時代〉（2009年11月）
http://www.sancf.org.tw/SANCF/forum_detail.php?typeid=16&typesubid=3&fid=33