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研究生:蘇倢儀
研究生(外文):SU,CHIEH-YI
論文名稱:譚盾《八種色彩》之探究
論文名稱(外文):Exploration of Tan Dun’s “Eight Colors for String Quartet”
指導教授:嚴福榮嚴福榮引用關係
指導教授(外文):YIM,FUK-WING
口試委員:嚴福榮馬定一
口試委員(外文):YIM,FUK-WINGMA,DING-YI
口試日期:2017-11-24
學位類別:碩士
校院名稱:東吳大學
系所名稱:音樂學系
學門:藝術學門
學類:音樂學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2018
畢業學年度:106
語文別:中文
論文頁數:37
中文關鍵詞:譚盾八種色彩弦樂四重奏
外文關鍵詞:Tan dunEight colors for string quartetString quartet
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二十世紀後半以來,東西方音樂文化在不斷地持續相互碰撞、相互影響和結合的情況下,對於許多亞洲現代作曲家來說,不論是在其成長的東方文化背景,或是在接受到西方音樂文化的教育或接觸到西方音樂文化的洗禮。不難發現在其創作思維、作曲技法,或多或少地受到這兩種音樂文化的影響。其中,可體現出他們所追尋的不僅是在於西方音樂文化的探尋,更根植於亞洲音樂文化的重要性。儘管在其作品創作風格各有所異,卻各自不同程度地融合東西方音樂文化內涵與翌合。
目前,在國際樂壇站有一席之地的亞洲現代作曲家們,如上世紀八十年代後半期,從中國遠赴美國繼續音樂深造的瞿小松、陳怡、譚盾等。在他們多半成名的作品裡,不難發現其寫作手法相互間擁有共同特點之一,那就是音樂表現融合了西方現代技法和中國文化的精神內涵。對於本論文將要研究的,正是一首具有此特點的弦樂四重奏《八種色彩》。這首作品是作曲家譚盾於1986年留學美國後,在哥倫比亞大學攻讀音樂藝術博士學位期間所完成。儘管在當時哥倫比亞學院派盛行十二音列的寫作,但作曲家並未受到這種寫作風格絲毫的影響,反而以多樣化的表現手法讓音樂充滿著西方現代聲響的氣息感。更值得注意的是,在分析此作品過程,可感受到作曲家創作巧思的背後,似乎更多了一份融合東方音樂文化的底蘊,讓音樂在微妙的變化過程,更帶有濃郁而自然的韵律悠然流動。曲中,在東西方文化融合的語境下,最具有藝術魅力的地方,莫過於音色與聲響的表現;同時,構成音樂文本的結構要素,如節奏、音高亦為構成音樂多樣化表現密不可分的聯繫。因此,在研究方法上,本文先從譚盾的生平概述、創作風格以及《八種色彩》之創作背景談起。再從音色、節奏以及音高的相關要素進行逐項探討。
迄今,僅管東西方音樂學者研究譚盾的作品越漸增多,但探究《八種色彩》的相關文獻仍當時屬有限。對此希望通過本論文《八種色彩》的深入研究,期盼能揭示作曲家在東西方音樂文化下的思維與表現方式有更進一步的認識,並由此觀察與分析的結果,提供筆者將來在音樂創作觀念與內涵給予借鑑與參照。




Since 20th century latter half, the East and West music culture in continues to collide mutually, to affect and in mutually unceasingly the union situation, regarding many Asian modern composer, no matter is in its growth East cultural context, perhaps is accepting the Western music culture the education or contacts the Western music culture the baptism. Not difficult to discover in its creation thought, the composing music technique, receives these two kind of music culture more or less the influence. Among them, not only fits nicely is lies in the Western music culture which appears them to track down inquiring about, is rooted in the Asian music culture importance. Although has respectively in its work creation style differently, respective varying degree fuses the East and West music culture connotation actually and next gathers.
At present, has the small space Asian modern composers in the international musical world station, like on the century 80's second halves of, far go to the Ju Siao Song, Chen Yi, Tan Dun from China which American continuation music pursues advanced studies and so on. Becomes famous mostly in them in the work, not difficult to discover its writing technique between has one of mutually common characteristics, that was music performance fused the Western modern technique and the Chinese culture energetic connotation. For this paper to be studied,is precisely one has this characteristic string quartet "Eight Colors". After this first work was composer Tan Dun in 1986 studies abroad US, in Columbia University study music art doctorate period completed. Although was in vogue in at that time the Colombian academism twelve-tone writing, but composer's by no means came under this kind of writing style slightly influence, instead the diverse expression means let music fill the Western modern sound breath feeling. It is noteworthy that, in analyzes this work process, More notable is the composer to create the ingenious conception the behind, were as if more to fuse the Eastern music culture the Connotation, let music in the subtle change process, had charm and the natural rhythm ease flowing. In the work, in under the East and West culture fusion linguistic environment, most has the artistic charm place, the nothing better than timbre and the sound performance; At the same time, the constitution music text member, like the rhythm, the pitch also display the inseparable relation for the constitution music diversification. Therefore, in the research technique, this article first from the Tan Dun Life overview, the creation style as well as "Eight Colors for string quartet " the creation background mentions. Again from the timbre, the rhythm as well as the pitch related essential factor carries on discusses item by item.

目錄................................................................................................1
表目錄..............................................................................................2
譜例目錄............................................................................................4
前言...............................................................................................7
第一章 譚盾生平概述及創作風格時期劃分..................................................................8
第一節 譚盾生平概述............................................................................8
第二節 創作風格時期劃分........................................................................9
一、第一創作時期(國內時期).....................................................................9
二、第二創作時期(國外創作初期)..................................................................10
三、第三創作時期(國外創作中後期)................................................................10
第二章 《八種色彩》的創作背景.......................................................................12
第三章 《八種色彩》聲響中的構成要素..................................................................13
第一節 音響展現中的音色.........................................................................13
一、具有現代聲響感的音色表現.................................................................13
二、具有傳統演奏技巧的音色表現................................................................15
三、具有京劇唱腔的音色表現....................................................................15
四、具有模擬中國傳統樂器的音色表現.............................................................21
第二節 音響展現中的節奏...........................................................................23
一、擺脫傳統規律的節奏感......................................................................24
二、具有傳統小節線所產生有規律的節奏感..........................................................26
三、尋求靜中有動特點的韻律感.................................................................. 27
第三節 音響展現中的音高............................................................................29
結語.................................................................................................34
參考文獻..............................................................................................37
樂譜來源..............................................................................................37

表目錄
【圖表一】記譜方式、表情速度、拍號、節奏律動特點一覽表......................................................24
【圖表二】作品各首核心次要與其他音集分佈圖.................................................................30


譜例目錄
【譜例一】第四首〈黑色之舞〉第12-20小節非正規演奏法的音色...................................................14
【譜例二】第七首〈朦朧〉第14-15小節以左手放在高把位並且手指在弦夾之間用力撥奏出的聲響,帶出具有現代聲響感的音色表現....................................................................................................14
【譜例三】第一首〈北京京劇〉第14-17小節重音、顫音、跳音、撥奏的音色表現....................................................................................................15
【譜例四】第三首〈青衣〉第1-9小節,以不同演奏形式的人工泛音模擬京劇唱腔的音色表現....................................................................................................16
【譜例五】第三首〈青衣〉第13-14、17-18、21-25小節,以人工泛音和自然泛音模擬京劇唱腔的音色表....................................................................................................17
【譜例六】第一首〈北京京劇〉第1-13小節,通過短促裝飾音進行滑奏...............................................18
【譜例七】第五首〈禪〉第19-25小節以短促的裝飾音以上行滑奏修飾實音的音樂片段....................................................................................................19
【譜例八】第三首〈青衣〉第9小節,虛音到實音滑奏的音色表現....................................................19
【譜例九】第三首〈青衣〉第3小節,實音以先上行後下行的連續滑奏.................................................20
【譜例十】第五首〈禪〉第25、26小節,兩實音間往下滑奏........................................................20
【譜例十一】第五首〈禪〉第29-30小節,兩虛音進行上、下滑奏....................................................................................................21
【譜例十二】第三首〈青衣〉第3、11-12小節,模擬古琴滑音奏出的演奏方式....................................................................................................22
【譜例十三】第六首〈鑼鼓〉模擬中國大鼓單擊的演奏法..........................................................22
【譜例十四】第三首〈青衣〉的音樂片段......................................................................25
【譜例十五】第五首〈禪〉的音樂片段........................................................................25
【譜例十六】第一首〈北京京劇〉開始的音樂片段...............................................................26
【譜例十七】第八首〈紅嗩吶〉的音樂片段....................................................................27
【譜例十八】第七首〈朦朧〉第1-8小節的音樂片段..............................................................27
【譜例十九】第七首〈朦朧〉第16-22小節「靜中有動」的譜例.....................................................28
【譜例二十】第八首〈紅嗩吶〉第40-43小節,為橫向〔0,1,3〕次要三音集的使用....................................................................................................32
【譜例二十一】第八首〈紅嗩吶〉第59-60小節,為縱向〔0,1,3〕次要三音集的使用....................................................................................................32
【譜例二十二】第八首〈紅嗩吶〉第1-24小節,為〔0,2,5〕次要三音集的使用情況....................................................................................................33




參考書目
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樂譜來源
Tan, dun. Eight Colors for string quartet. New York:G. Schirmer.1994.





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