臺灣博碩士論文加值系統

描繪一個不存在於任何地方的圓周。這是一個抽象之物，而它在所有的地方，也不在任何地方。用這個方式來討論作品中物件符號解讀後的溢出物，似乎是一個布希亞式的回答。如果創作是一種與物件對話的開始，那對應的「物件」和「符號」的解讀，變成為語境依循的參考。再透過其中形式、內容和象徵來定位作品的系譜座標。然而這樣的判讀，對於「物件」再衍生成另一個物件「藝術品」而言，兩兩之間不再是一個單純的軸線，也同時開啟更多對話的可能。
論文內容以許馨文創作歷程及物件形式之創作為主。針對「物件」其質性和「符號」，透過創作者的再塑與挪用，符號與符號之間訊息傳達的差距，集合或複製時的判讀線索連結等等，加以校正和探討。創作以不特定媒材、觀念先行的概念，來尋找對應的「物件」，並以物性的探索為體、媒材語意為用的形式建構，實踐過程中所衍生出的「邊際產物」作為提問。若將「物件」視為一個通往「另一個物件」的路徑，「物件」拋出「符號」隨即產生N種路徑及變異的可能，探索其邊緣，就如同描繪一個不存在於任何地方的圓周，這是一個抽象之物，亦或可能空無一物，卻是可供想像飛翔的棲息空間。試圖透過這樣的架構進行探索和提問，重新建立物件、作品與自身的存在關係。
論文書寫分成四個章節，第一章簡述個人創作歷程，並以時間軸線進行不同階段使用的物件媒材形式轉換過程；第二章針對「物件、符號、邊際產物」做藝術學理的意義整合和梳理；第三章脈絡參考分析，列舉現當代藝術史藝術家和作品，與個人物件作品關係，作為系譜座標參照；第四章個人作品分析，逐步的進入作品的觀念建構過程，空間場域關係，探索潛藏於作品中的「邊際產物」。

I depicted a circumference that exists nowhere. It is an abstract object， and it is everywhere. At the same time， it is nowhere. It seems this is a Boudrillad style answer if I try to discuss the exudate after interpreting the sign of object in the works. If the art works are the beginning of the conversation of objects， then the interpretation of object and sign would be the references that the linguistic context follows. And the coordinate would be positioned by the contents， the forms， and the symbols. However this kind of interpretation is not only a simple axis， but also a new possibility that a new art-craft derived from an object， and a possibility of more conversations.
This thesis is HSU，HSIN-WEN’s progress of her art work and based on her forms of art. She focused on the re-shape and the appropriation of the essences and the symbols of objects. She adjusted and discussed the distances of symbols and the lead connections of the congregation or duplication of the symbols. Her works are not fixed by specific materials. She searches the corresponded objects from her ideas， and based on the searching of the object， she constructs a form with the material semanteme. And through this process， she asks herself a question with the marginal product. If you consider an object as a path that leads to another object， then thousands of possibilities will be created when an object throws out a symbol. And if you discover the margin of those possibilities， it is like depicting a circumference from nowhere. It is abstract and a space that your imaginations can fly through. She tries to rebuild relationships between objects， works， and herself with the search and questions under this framework.
This thesis has four chapters. The first is to narrate personal progress of art creating and the changing progress of materials with time line. The second is to comb and combine the objects， symbols， and the derived marginal objects in a perspective of art theories. The third is to list out the relative works that contemporary artists created and the art history as the references of coordinate positioning. The fourth is to analyze personal works， from entering the progress of constructing， the relationships of spaces to the exploration of the marginal objects in works.

摘要i
目次ii
圖目錄iii
緒論1
一、研究動機與目的1
二、研究架構與內容3
第一章 物件與我6
第一節 物件與我的學習歷程6
第二節 物件與我的創作歷程10
第二章 物件、符號、邊際產物22
第一節 物件22
第二節 物件與符號31
第三節 邊際產物36
第三章 脈絡分析42
第一節 物的拼貼42
第二節 現成物43
第三節 物體藝術43
第四節 集合藝術47
第五節 觀念藝術50
第四章 個人作品分析51
第一節 物件隱喻51
第二節 空間物體和場域—姿態56
第三節 物件和日常59
第四節 虛幻本質62
結論64
參考書目66

中文書目
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〈向著我們擲來的東西：作為「物」的藝術品與作為「物件史」的藝術史〉https://ichyoije.blogspot.com/2014/09/Ding.html (2019年6月22日)