跳到主要內容

臺灣博碩士論文加值系統

(216.73.216.26) 您好!臺灣時間:2026/10/22 15:30
字體大小: 字級放大   字級縮小   預設字形  
回查詢結果 :::

詳目顯示

: 
twitterline
研究生:陳佩芸
研究生(外文):CHEN, PEI-YUN
論文名稱:紀錄片《查「有」此人》 創作理念與製作說明
論文名稱(外文):Creative Discourse of Documentary “A Last Goodbye”
指導教授:邱啓明邱啓明引用關係
指導教授(外文):CHIU, CHI-MING
口試委員:莊伯仲、謝章富、邱啓明
口試委員(外文):CHUANG, PO-CHUNG、HSIEH, CHANG-FU、CHIU, CHI-MING
口試日期:2023-06-09
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:傳播學院影音創作與數位媒體產業碩士班
學門:藝術學門
學類:視覺藝術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2023
畢業學年度:111
語文別:中文
論文頁數:54
中文關鍵詞:家族故事、自我成長、紀錄片
外文關鍵詞:Family stories、self-growth、documentary
相關次數:
  • 被引用被引用:0
  • 點閱點閱:273
  • 評分評分:
  • 下載下載:48
  • 收藏至我的研究室書目清單書目收藏:0
《查「有」此人》是一部從親身經歷出發的影片創作。用第一人生「我」展開敘事,近距離剖析個人與家族間的情感。藉由探詢家族這位「不能說的外公」的過程,掀開外公的傷、母親的傷、以及小時候自己莫名被情緒流彈波及的傷。這股「壓抑」氣氛,像是直系血親的代代遺傳,雖然無語卻有穿透的殺傷力。這位「不能說的外公」最後如何影響「我之所以為我」?藉由影像的敘事,帶領閱聽者尋訪外公餘生居住的東台灣,只有重新拾起這一片失落的地圖,家人間壓抑多年的情感才能被打開,看似尋找外公的過程,內在其實是勾勒出「我」從哪裡來,知其所以來,才能知其所以去。

「查無此人」是信件寄不到的一種理由。本片的故事起源卻是從查「有」寄件人、查「有」收件人,而寄件人寫的信卻沒有辦法被收件人閱讀的異常開始的。敍述者藉由從小由家族中感受到的疑惑,開始將影片情節慢慢推進。「有」此人卻無收信,用這樣的破題切入親子間想忽略的某種情緒,牽引出多年來不可言說的家族故事。

本片主題是較為個人的家族電影,以靜態照片與動態影像作為影像搭配敘事,並以實驗、紀實的影像形式交錯進行,盼能有更大的空間讓觀者投射自我的情感。期許本片不只是一部私人的作品,而是藉著個人家族史的追尋,如同投石問路,激起觀影者心中的漣漪。給正在經歷,或曾經經歷,在迷惘尋找自我中的人,找到共同的迴聲。
"A Last Goodbye" is a film that stems from personal experiences. It unfolds the narrative through a first-person perspective, closely examining the emotions between the individual and their family. By delving into the process of exploring the enigmatic "unspoken grandfather" within the family, it uncovers the wounds of the grandfather, the mother, and the unexplained emotional impact experienced during childhood. This pervasive sense of "repression," akin to an inherited trait within the bloodline, remains unspoken yet carries a penetrating force. How does this "unspoken grandfather" ultimately influence "my being"? Through visual storytelling, the film guides the audience to explore the eastern part of Taiwan where the grandfather resided in his later years. Only by reclaiming this lost map can the long-suppressed emotions between family members be released. While it may seem like a search for the grandfather, it is, in essence, a depiction of where "I" come from, understanding the origins to comprehend the destination.

"Nonexistent" is a reason for letters being undelivered. However, the origin of this film's story lies in the abnormality of finding "existing" senders and receivers, yet their letters remaining unread by the intended recipients. The narrator gradually advances the plot, driven by the lingering confusion felt from childhood within the family. While "someone" exists, the correspondence goes unanswered, using this shattered premise to delve into the suppressed, unspoken family history accumulated over the years.

The central theme of this film revolves around a personal family narrative. It combines still photographs and moving images as visual accompaniments to the storytelling, intertwining experimental and documentary film techniques. It is hoped that this approach provides ample space for viewers to project their own emotions. The aspiration is for this film to transcend being merely a personal work, but rather, through the pursuit of an individual family history, to act as a stone thrown into the path, generating ripples within the hearts of the audience. It aims to resonate with those who are currently or have previously experienced a sense of bewilderment and are searching for their true selves, finding a shared echo.
謝誌 I
摘要 II
ABSTRACT III
圖目錄 V
表目錄 VI
目錄 VII
第一章 緒論 1
第一節 創作動機 1
第二節 創作背景 1
一、原生家庭 1
二、隱藏的傷痛 2
三、開啟創作的歷程 2
第三節 創作目的 3
第二章 文獻探討 5
第一節 母親對孩子的影響 5
第二節 家族影像 6
第三節 使用照片作為電影敘事的方法 7
第四節 參考影像 7
作品一《堤》 8
作品二《回程列車》 9
第三章 創作說明 11
第一節 影片規格 11
第二節 影片主旨 11
第三節 內容呈現 11
一、歷年影片素材 12
二、形式風格 12
三、視覺參考 13
四、聲音設計 15
第四節 腳本大綱 16
第四章 執行過程 20
第一節 工作團隊名單 20
第二節 前置期 21
一、田野調查 21
二、素材整理 22
第三節 製作期 29
一、台東拍攝期 29
二、物件與其他意象拍攝 30
三、敘事結構確立 30
四、片名設計與發展 30
第四節 後製期 31
一、剪輯與實際執行 31
二、配樂 33
三、音效 33
四、對白 34
五、片頭尾呈現設計 34
第五章 放映與討論 35
第一節 公開放映 35
一、放映會資訊 35
二、映後座談紀錄 36
第二節 檢討與結論 41
一、檢討 42
二、結論 43
參考文獻 44
附錄一、製作期程 49
附錄二、製作預算表 50
附錄三、影片旁白 51
附錄四、感謝名單 54
專書


Susan Forward(2022)。Toxic Parents: Overcoming Their Hurtful Legacy and Reclaiming Your Life。Bantam; Reprint版。

王昀燕(2020)。再見楊德昌。王小燕工作室。

何平、何和(譯)(2012)。電影表演:導演必修課(原作者:Judith Weston)。書林出版有限公司。

吳莉君(譯)(2021)。觀看的方式(原作者:John Berger)。麥田,城邦文化。

李維菁、張世倫、游崴、周郁齡、余思穎著(2014)。家族盒子:陳順築。臺北市,田園城市文化事業有限公司。

張世倫(2021)。現實的探求──台灣攝影史形構考。影言社有限公司。

張世倫(譯)(2016)。另一種影像叙事(原作者:John Berger、Jean Mohr)。麥田,城邦文化。

張秋明(譯)(2017)。我在拍電影時思考的事(原作者:是枝裕和)。臉譜,城邦文化出版。

張照堂(2015)。影像的追尋:台灣攝影家寫實風貌。遠足文化。

張照堂(2018)。文。張照堂。影言社有限公司。

許綺玲(譯)(1997)。明室•攝影札記(原作者:Roland Barthes)。臺灣攝影工作室。

許綺玲(譯)(1998)。迎向靈光消逝的年代(原作者:Walter Benjamin)。臺灣攝影工作室。

陳品秀、吳莉君(譯)(2013)。觀看的實踐:給所有影像世代的視覺文化導論(原作者:Marita Sturken、Lisa Cartwright)。臉譜,城邦文化出版。

陳嫻若(譯)(2014)。背影的記憶(原作者:長島有里枝)。臉譜,城邦文化出版。

曾偉禎(譯)(2014)。電影藝術:形式與風格(原作者:David Bordwell; Kristin Thompson)。麥格羅希爾。

萬巨玲、肖丹、周晨琛、周兆璇、李娟娟、楊詩露、王秋蘊(譯)(2020)。依戀理論三部曲2:分離焦慮【劃時代心理學經典·探索母嬰關係與內在不安全感的源頭】(原作者:John Bowlby)。小樹文化。

鍾孟宏(2021)。我不在這裡,就在往那裡的路上:那些帶我走上電影之路的人生往事&鳥事。原點。

攝影之聲Voices of Photography Classic Edition:家族之間Kins and Kinship(2016)。影言社有限公司。

攝影之聲Voices of Photography Classic Edition:張照堂專號(2014)。影言社有限公司。


論文


林芯妤(2010)。家族與記憶:陳順築攝影/裝置之研究。國立新竹教育大學。

侯伯彥(2022)紀錄片《站到站》創作理念與製作說明。國立臺灣藝術大學。

羅倩(2014)。克里斯・馬克(Chris Marker)電影“堤”(La Jetee)中的影像感知與末世意象。國立成功大學藝術研究所。

期刊


蔡佩真(2012)。華人家庭關係脈絡中悲傷表達模式之探討:以台灣經驗為例。台灣心理諮商季刊 Taiwan Counseling Quarterly。


電影


大森立嗣(OMORI Tatsushi)(2019)。日日是好日(Every Day a Good Day)。日本。

文・溫德斯﹙Wim Wenders﹚(1984)。巴黎,德州(Paris, Texas)。美國。

安妮・華達(Agnès Varda)(1999)。艾格妮撿風景(The Gleaners and I)。法國。

克里斯・馬克﹙Chris Marker﹚(1962)。《堤》(La Jetée)。法國。

克里斯・馬克﹙Chris Marker﹚(1983)。日月無光(Sans Soleil)。法國。

亞歷山大・潘恩(Alexander Payne)(2013)。內布拉斯加(Nebraska)。美國。

尚盧・高達(Jean-Luc Godard)(1960)。斷了氣(À bout de souffle)。法國。

是枝裕和(Hirokazu Koreeda)(1995)。幻之光(Maborosi)。日本。

是枝裕和(Hirokazu Koreeda)(1999)。下一站,天國!(After Life)。日本。

是枝裕和(Hirokazu Koreeda)(2008)。橫山家之味(Still Walking)。日本。

柯林・麥克比 & 克里斯多福・羅斯 & 巴泰克・茲耶多斯 & 蒂妲・絲雲頓(Colin MacCabe & Christopher Roth & Bartek Dziadosz & Tilda Swinton)(2017)。約翰伯格四季肖像(The Seasons in Quincy: Four Portraits of John Berger)。英國。

黃邦銓 & 林君昵(Pang-chuan Huang & Chun-ni Lin)(2020)。天亮前的戀愛故事(Before the Dawn)。日本。

黃邦銓 & 林君昵(Pang-chuan Huang & Chun-ni Lin)(2022)。甘露水(Kam Loo Tsui)。臺灣。

黃邦銓(Pang-chuan Huang)(2010)。回程列車(Return)。臺灣。

黃邦銓(Pang-chuan Huang)(2018)。去年火車經過的時候(Last Year When the Train Passed by)。臺灣。

黃亞歷(Ya-li Huang)(2015)。日曜日式散步者(Le Moulin)。臺灣。

楊德昌(Edward Yang)(2000)。一一(A one and a two)。臺灣。

濱口龍介(Ryusuke Hamaguchi)(2021)。偶然與想像(Wheel of Fortune and Fantasy)。日本。

鍾孟宏(Chung Mong-Hong)(2016)。一路順風(Godspeed)。臺灣。

鍾孟宏(Chung Mong-Hong)(2019)。陽光普照(A Sun)。臺灣。

鍾孟宏(Chung Mong-Hong)(2021)。瀑布(The Falls)。臺灣。


網站資料


Ally、Anson(2021/08/14)。你的童年,真的快樂嗎?談原生家庭及依附風格對性格的和關係的影響。取自:https://fairiesheart.com/2021/08/14/
What ACEs/PCEs do you have?(2012/08/21)。取自:https://acestoohigh.com/got-your-ace-score/

侯鵬暉(2022/02/24)。喪失的預感與想望――日本家族攝影的轉向。取自:https://mag.clab.org.tw/clabo-article/family-photographs-in-japan/

紀馨婷、陳珮茹、侯伯彥、黃瀚生(2018/10/16)。台灣競賽導演專訪:黃邦銓《回程列車》回憶顯影,回家路上。取自:https://docs.tfai.org.tw/zh-hant/news/5603
留佩萱(2016/01/04)。

第70屆柏林電影節On Transmission單元導演李安與導演是枝裕對談(2020/02/27)。取自:https://www.berlinale.de/en/in-focus/videos/vod.html?p=1&filter=on-transmission&view=47696

貓心(2016/09/26)。依附理論的起源:我們為什麼會依賴別人──依附理論系列(一)。取自:https://pansci.asia/archives/99774


QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
第一頁 上一頁 下一頁 最後一頁 top