臺灣博碩士論文加值系統

回顧明末清初吳彬等幾位藝術家的作品，故宮博物院透過1977年所舉辦的《晚明的變形主義作品展》正式提出「變形主義」一詞，依現有資料，這是中國繪畫藝術史上第一次提出這麼一個專有名詞，事實上，其所意旨的是繪畫造型上不斷尋求變化，就是改變，如人在社會上，一切行為思想，具有豐富的影響力，相互反復，愈演愈益多彩多姿。畫壇上之時代畫風亦復如是。
現今的人在觀看距今約五百年前的一群所謂「變形主義專家」之創作時，以「變形」觀念來詮釋與論述當時之作品，代表著現代人對前人之創作的觀點。這一解讀方式，不僅提點本人對觀畫的看法與省思外，也為本人在創作的思考上，提供了一條探索的可能性。因此，延續此一脈絡，再結合西方現代主義範疇內之藝術家所提出的重要理論或觀念，如：「藝術裡的精神」等，成為本論文及在進行個人的作品創作時，乃至於在思考未來的藝術發展時，非常重要的依據與資糧。

The National Palace Museum's 1977 “Style Transformed: A Special Exhibition of Works by Five Late Ming Artists”, which featured the work of artist Wu Bin and his contemporaries, formally advanced the term deformationism. According to available information, this is the first time in the history of Chinese art that this term was used. The term suggests the continual search for change in form in painting, a change that can be likened to individuals in society. Actions and thoughts have enormous influence that echo each other and mutually enrich content. In all of art history, painting style has evolved in this manner, becoming increasingly rich as each painter has drawn inspiration from and influenced others.

When people today look back on this group of deformationist experts who were active 500 years ago, their use of the term deformationism to interpret these paintings reflects a modern perspective. This not only inspires reflections on those paintings, but also offers the possibility of new approaches to art making. Therefore, extending this late Ming Dynasty context to include the theories and concepts put forth by western modern artists, such as the idea of the spiritual in art, is a very important basis for this study, for my own artwork, and even when thinking about the future of the arts.

第一章：緒論 … …………………………………………………………………1
第一節 研究動機與目的……………………………………………………………2
第二節 研究內容與方法 …………………………………………………………6
第三節 主要引用資料分析 ………………………………………………………28
第二章：變形主義的定義 ……………………………………………………36
第一節 變形主義產生的歷史背景及其代表人物 ………………………………37
第二節 理論架構 …………………………………………………………………38
第三章：以「變形」作為造型的創作分析 ………………………………43
第一節 傳統的線條來詮釋西方的美術概念－陳洪綬生平與作品分析 ………44
第二節 繪畫性構圖的從新詮釋－林風眠的生平及作品分析 …………………49
第三節 皴法的從新詮釋－蔣兆和的生平及作品分析 …………………………54
第四章：創作自述 ……………………………………………………………57
第一節 我的創作理念 …………………………………………………………58
第二節 我的創作歷程 …………………………………………………………60
第五章：作品呈現分析與理念說明 ……………………………………62
第一節 宗教哲學系列 ………………………………………………………… 64
第二節 山岳大地系列 …………………………………………………………77
第三節 傳統創新系列 …………………………………………………………84
第四節 人文表現系列 …………………………………………………………89
第六章：結論 … ………………………………………………………………95
參考書目 …………………………………………………………………………97

（一）、專書
1. 劉正成主編；劉恒分卷主編（1999），《中國書法全集‧倪元露卷》，北京，榮保齋出版社。
2. 劉曦林（1983），《藝海春秋－蔣兆和傳》，上海書畫出版社。
3. 清．張庚（1963），《國朝畫徵錄》，收錄於于安攔《畫史叢書》，上海美術出版社。
4. 清．華琳著（2007），《南宗抉祕》，長沙，湖南美術出版社。
5. 國立故宮博物院主編（1997），《晚明變形主義作品展》，台北，國立故宮博物院出版社。
6. 康丁斯基，呂澎譯（1987），《論藝術裡的精神》，台北，丹青圖書有限公司。
7. 東晉 瞿曇提婆譯，《增一阿含經》，新文豐出版社。
8. 唐 玄奘，《瑜伽師地論》，新文豐出版社。
9. 唐 玄奘，《大般若波羅密多經》，新文豐出版社。
10. 何政廣主編（1988），《蒙德里安－幾何抽象派大師》，石家莊市，河北教育出版社。
11. 張永吾、穆美華編輯（1993），《論蔣兆和》，天津人民美術出版社。
12. 宋 . 法護日稱等譯，《大乘集菩薩學論》，新文豐出版社。
13. 李家祺等撰文，何政廣主編（2001），《帕洛克－美國滴彩畫大師》，
台北，藝術家出版社。
14. 李長俊（1988），《西洋美術史綱要》，台北，雄獅圖書出版社。
15. 何政廣主編（1998），《蒙德理安－幾何抽象派大師》，石家莊市，河北教育出版社。
16. 太虛大師全書編纂委員會編（1980），《太虛大師全書》，台北，善導寺佛經流通處。
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17. 王庭玫主編（2004），《林風眠－中國名畫家全集．9》，台北，藝術家出版社。
18. 王世德主編（1987），《美學辭典》，台北，木鐸出版社。
19. 王魯湘編著（2001），《中國名畫家全集4．黃賓虹》，台北，藝術家出版 社。
20. 工布查布譯，《造像量度經》，佛光山出版社。
21. 小野玄妙等人負責編輯教勘，《大正新修大藏經》，新文豐出版社。
22. 丁福保主編，《佛學大辭典》，佛光山出版社。
23. 町田市立國際版畫美術館編，《中國の洋風畫－明末から清朝まで繪畫、版畫、插畫本》，東京，町田市立國際版畫美術館出版。
24. 席德進（1979），《改革中國化的先驅者－林風眠》，台北，雄獅圖書股份有限公司。
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（二）、期刊
1. 林進忠（2002年4月），〈日本現代書法藝術發展的借鏡雜感〉，《台灣美術》，卷48。
2. 李季育（1998），《自蒙德里安〈論繪畫的新造型〉探討其理論與實踐的統一》，國立中央大學藝術學研究所碩士論文