跳到主要內容

臺灣博碩士論文加值系統

(216.73.216.156) 您好!臺灣時間:2026/04/16 13:21
字體大小: 字級放大   字級縮小   預設字形  
回查詢結果 :::

詳目顯示

: 
twitterline
研究生:周欣諭
研究生(外文):Chou, Hsin-Yu
論文名稱:周欣諭作品發表會含輔助文件:原創作品集與註釋
論文名稱(外文):Hsin-Yu Chou Composition Recital With A Supporting Paper: Original Compositons With Commentary
指導教授:曾毓忠曾毓忠引用關係
指導教授(外文):Tseng, Yu-Chung
學位類別:碩士
校院名稱:國立交通大學
系所名稱:音樂研究所
學門:藝術學門
學類:音樂學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2014
畢業學年度:102
語文別:中文
論文頁數:151
中文關鍵詞:電腦音樂音色姿態織度
外文關鍵詞:Electro-acoustic musicTimbreGestureTexture
相關次數:
  • 被引用被引用:2
  • 點閱點閱:351
  • 評分評分:
  • 下載下載:38
  • 收藏至我的研究室書目清單書目收藏:0
《周欣諭作品發表會》共包含五首曲目,其中兩首為電腦音樂(Electro-acoustic music),另外三首為結合器樂與電腦音樂之作品。在本作品集中作者致力於結合音樂與科技兩種不同的媒介,利用兩者之間的的關聯性,賦予音樂與科技和諧的對話關係。另一方面,在人文思想與音樂技法中,也融合了東方詩詞、音樂元素,透過西方的器樂創作技法以及音訊處理技術,呈現出具東方韻味之音樂色彩。
本論文就《周欣諭作品發表會》各首曲子做創作理念與作品分析之闡述,總共可分五個章節:第一章為緒論,以東西方的音樂起源直至今日電腦音樂發展的背景做綜合性之闡述。第二章為創作理念,其中包含創作背景、東西方音樂元素的融合以及電腦音樂技術為音樂帶來的刺激與新的面相:如新音色之探索、聲音姿態之設計、音響織度之構築等,並舉例說明這些創作理念在作品中之體現。第三章為創作手法,論述五首作品中包含曲式的建構,器樂創作技法以及電子音樂技術,如音色變化之濾波技術(Filtering)、姿態設計之反轉技術(Reverse)與延伸技術(Stretch)、織體構築之粒狀合成技術(Granular Synthesis)與延遲技術(Delay)等。第四章為個別探討五首作品之分析,其中包含結構與形式、配器與聲響組織及音高材料等創作技法。第五章為筆者對本論文之省思與結語。

The repertoire of the presentation by Hsin-Yu Chou consists of two compositions for electro-acoustic music and three compositions for the combination of instrumental music and electro-acoustic music. The author seeks to blend music with technology in this portfolio and establish a close dialogue between the two kinds of media by utilizing their connections. In addition to humanistic spirit and musical techniques, the author incorporates elements of oriental literature and music into this portfolio, aiming to compose pieces that take on the aura of oriental music with Western instrumental music techniques and audio processing technology.
This thesis expounds the author’s idea of creation and analyzes each composition in the repertoire of the presentation. The thesis comprises five chapters. The introduction chapter offers an overview on the development from the origins of oriental and Western music to the emergence of contemporary electro-acoustic music. Chapter two explains the author’s idea of creation, including the motivation for creation, the blend of oriental and Western musical elements, and the stimulation and new dimensions that electro-acoustic musical techniques provide to the field of music, which includes the exploration of new timbre, the design of acoustic gesture, the construction of musical texture, and so forth. This chapter also illustrates how the compositions embody the foregoing ideas. Chapter three describes the methods employed for writing the five compositions, including the creation of forms, instrumental musical techniques, and electronic musical techniques such as filtering, reverse, stretch, granular synthesis, and delay. Chapter four elaborates on the content of the five compositions, including their structures, forms, instrumentations, acoustic textures, and pitch materials. The concluding chapter offers general remarks on the contributions and limitations of this thesis.

第一章、緒論.................................................1
第二章、創作理念.............................................5
第一節 創作背景..........................................5
第二節 東西方元素之融合..................................12
第三節 科技帶給創作之新面相...............................16
2.3.1新音色之探索.....................................16
2.3.2聲音姿態之設計...................................19
2.3.3音樂織度之構築...................................22
第三章、創作手法............................................26
第一節 曲式結構.........................................26
3.1.1 《藍月蝶舞》....................................27
3.1.2 《互動》.......................................27
3.1.3 《子夜秋歌》....................................28
3.1.4 《我從未旅行過的地方》...........................31
3.1.5 《塵、土、雲、月》...............................31
第二節 器樂創作技法......................................35
3.2.1 《互動》.......................................35
3.2.2 《子夜秋歌》....................................37
3.2.3 《塵、土、雲、月》...............................40
第三節 電子音樂技術探討..................................42
3.3.1音色變化之濾波技術(Filtering).....................43
3.3.2姿態變化之反轉技術(Reverse)、延遲技術(Delay).......45
3.3.3織度變化之顆粒合成(Granular Synthesis)............48
第四章、樂曲分析............................................52
第一節 藍月蝶舞.........................................52
4.1.1故事背景........................................52
4.1.2段落分析........................................53
第二節 互動............................................56
4.2.1動機與結構分析...................................56
4.2.2動機組之分析.....................................59
第三節 子夜秋歌.........................................65
4.3.1 故事背景.......................................65
4.3.2 段落分析.......................................66
第四節 我從未旅行過的地方.................................73
4.4.1 故事背景.......................................73
4.4.2 段落分析.......................................74
第五節 塵、土、雲、月....................................83
4.5.1第一部分:怒髮衝冠,憑欄處、瀟瀟雨歇.................83
4.5.2第二部分:抬望眼、仰天長嘯,壯懷激烈.................87
4.5.3第三部分:三十功名塵與土,八千里路雲和月.............89
4.5.4第四部分:莫等閒、白了少年頭,空悲切.................93
第五章、結論與省思...........................................95
第一節 結論............................................95
第二節 省思............................................96
六、參考文獻................................................97
七、樂譜附錄...............................................101

1. 中文書目
王沛綸。1979。《音樂辭典。第八版》。台北:樂友書房。
高惠宗。1984。《電子音樂-理論與實作》。台北:世界文物。
麥可‧雷朋、亞當‧肯道爾。1995。《西洋音樂百科全書7-二十世紀音樂》。
陳玫琪譯。台北:台灣麥克有限公司。
曾毓忠。2007。《電子原音音樂-原理、技術與創作》。台北:東和音樂出版社。
曾興魁。1985。《新音樂透析》。台北:天同出版社。
鄭德淵。1981。《音樂音響學》。台北:樂韻出版社。
潘東波。2003。《二十世紀美術全覽》。台北:相對論出版社。
潘皇龍。1999。《讓我們來欣賞現代音樂》。台北:全音樂譜出版社。
潘皇龍。2003。《現代音樂的焦點》。台北:相對論出版社。
謝宿蓮。1998。《科技與藝術的美學超連結》。台北:全音出版社。

2. 期刊
吳叠。2002。音樂的另類思考-運用電腦滿足音樂創作。《中華民國電腦音樂學
會會刊》復刊號:13-21。
曾毓忠。1993。電子╱電腦互動音樂初探。《中華民國電腦音樂學會會刊》3:
6-13。
曾毓忠。2004。從具象音樂到具象電腦音樂。《中華民國電腦音樂學會會刊》。


3. 西文書目
Cowell, Henry. 1966. New Musical Resources. Cambridge: Cambridge University Press.
Dallin, Leon. 1974. Techniques of Twentieth Century Composition, A Guide to the
Materials of Modern Music. WM. C. Brown Company.
Emmerson, Simon. 1986. The Language of Electroacoustic Music. New York:
Hardword Academic Publisher.
Ernst, David. 1977. The Evolution of Electronic Music. New York: Schirmer Books.
Griffiths, Paul. 1995. Modern Music and After. London: Oxford University.
Griffiths, Paul. 1996. Modern Music: A Concise History from Debussy to Boulez.
NewYork: Thames and Hudson.
Manning, Peter. 2004. Electronic and Computer Music. New York: Oxford
University Press.
Messiaen, Olivier. 1956. The Technique of My Musical Language. Paris: Alphonse
Leduc.
Morgan, R.P. 1992. Twentieth-Century Music. New York: W. W. Norton Company.
Miranda, E. R. 2001. Composing Music with Computers. Abingdon: Focal Press.
Pellman, Samuel. 1994. The Introduction to The Creation of Electroacoustic Music.
Wadsworth Publishing Company.
Roads, Curtis. 1999. The Computer Music Tutorial (4th ed.). Massachusetts: MIT
Press.
Xenakis, Iannis. 1992. Formalized Music: Thought and Mathematics in
Composition. New York: Pendragon Press.



連結至畢業學校之論文網頁點我開啟連結
註: 此連結為研究生畢業學校所提供,不一定有電子全文可供下載,若連結有誤,請點選上方之〝勘誤回報〞功能,我們會盡快修正,謝謝!
QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
第一頁 上一頁 下一頁 最後一頁 top