臺灣博碩士論文加值系統

「人、戲、關係」一直是筆者關注的題材，這樣的關注除了來自生活上的體驗和觀察，很多靈感來源也延續自對於戲劇和影像作品的閱讀和分析。在一些材質中，陶土是筆者相當喜歡的雕塑媒材，可以很直接、很真實的留下手的痕跡，而陶土和釉藥的豐富質感表現和色彩表現，是其他雕塑材質所沒有的特色。希望藉著雕塑所呈現的空間感、量感與質感，並結合陶瓷的材質特性，來呈現「人、戲、關係」這個主題。
在「人、戲、關係」的系列創作中，以造形語彙、陶土的材質特性以及成形方式來表現關係間的不同狀態。在造形上除了以細長條狀來象徵人的脆弱與連結，也嘗試用氣球飽滿的意象來表現自我的膨脹。在成形方式上，除了盤泥條和手捏，也嘗試使用模具注漿。每一個過程和嘗試，都會有一些新的想法再延伸，也不斷地去思考跟回應到生活以及創作主題「人、戲、關係」。
最一開始，因為看「戲」而產生這些創作，而最後「戲」也存在於觀者如何解讀我的作品，存在於每個人的情感經驗以及些許共同記憶，所構成的私密交疊裡。

Human being and relationships have always been the subject of my art works. Besides the experience and observation of life, many inspirations come from drama and theatre works. In the process of making clay, I gradually realized the specialty of clay, just like people’s personality and the way of getting along with each other.
In my works “Human being, Drama and Relationship”, I use the form, modelling skills, and firing process to show the different sitution of human relationships. In terms of shape, abstract thin strips are used to symbolize the connection of people; in terms of firing process, the shrinkage and deformation of clay at high temperature are used to metaphor the mutual influence between relationships; the way of cutting reorganization is a for the recombination and adaption of relationships. The improvisation, interaction and playfulness implied in “play” also exist in the performance of the work.
In the beginning, the works are from “drama”, and in the end “drama” also exists in how the viewer interprets my works and exist in the overlap of everyone’s emotional experience

第一章 緣起 1
第一節 創作背景 1
第二節 創作動機 4
第三節 創作目的 7
第四節 創作架構 8
第二章 學理探討 9
第一節　雕塑與戲劇的關係 9
第二節　戲劇對於生活的再現 14
第三節　陶瓷雕塑中的敘事表現 17
第四節　陶瓷人物雕塑中的互動性 27
第三章 創作理念與形式構思 31
第一節 內涵與形式 31
第二節 質感與釉藥實驗 40
第四章 作品說明 43
第一節 「連結與通道」系列 44
第二節 「圈成圈」系列 54
第三節 「洞」系列 61
第四節 「擠在一起」系列 72
第五章 結論 77
第一節 綜合檢討 77
第二節 未來展望 79
參考文獻 81
專書 81
期刊雜誌 81
網路資料 81
附錄：「看戲」，黃妙貞陶瓷個展紀錄 83

專書
1.賈克．樂寇（2018），馬照琪譯。詩意的身體（un enseignement de la création théâtrale）。臺北。國家表演藝術中心國家兩廳院出版。
2.約亨．施密特（2013），林倩葦譯。碧娜．鮑許：舞蹈 劇場 新美學（Pina Bausch－Tanzen gegen die Angst）。臺北。遠流出版。
3.崔薏萍（2003）。亨利．摩爾。臺北。藝術家出版社。
4.曾長生（2005）。布朗．庫西。臺北。藝術家出版社。
5.黃舒屏（2003）。傑克．梅第。臺北。藝術家出版社。
6.邵婷如（1997）。The Works of Frances T.J. Shao。臺北。躍昇文化事業。
7.伊塔爾．卡爾維諾（1993），王志弘譯。看不見的城市（Invisible Cities）。臺北。時報出版。

期刊雜誌
1.Glen R Brown（2007），，《Ceramics：Art and Perception》NO.69，Mansfield Ceramics Pty Ltd.
2.Ben Luke（2018），，《THE ART NEWSPAPER》4th October 2018.
3.Elizabeth Fullerton（2019），，《Sculpture》，A publication of the international sculpture center.
4.王踐（2010），<雕塑藝術的戲劇性表達>，《四川戲劇》第133期，四川省文化館。
5.李丰延（2008），<雕塑的戲劇性表達>，《藝術探索》第22卷第1期，廣西藝術學院。

網路資料
1.ARTISTREE（2019）。舞蹈與雜技的平衡之道-法國舞蹈家Yoann Bourgeois。
2021年4月26日，取自https://www.taikooplace.com/zh-hk/whatson/the-mag/mpyb
2.Jeff Schmuki（2018）。Arduino Ceramics。
2022年12月11日，取自https://www.jeffschmuki.com/arduinoceramics

3.龔卓軍（2021）。風土相揉．火土共變的劇場：論吳其錚「島過來」中的當代陶
2022年12月13日，取自https://talks.taishinart.org.tw/juries/gjj/2021043002