臺灣博碩士論文加值系統

「樂器具象音樂」（Musique Concrète Instrumentale）是作曲家赫穆特･拉亨曼（Helmut Lachenmann, 1935-）於1972年伴隨著作品《大器》（Gran Troso, 1972）所提出之創作理念，是一種藉「去音樂化」並解放樂器音響製造條件中的噪音音響，以打破傳統對於音樂使用樂音的思維。筆者因自研究所期間，聆聽七零年代幾部拉亨曼的作品，如《擠壓》（Pression, 1969-1970）、《刮琴》（Guero, 1970），以及《大器》（Gran Torso, 1971-1972）等，開啟了對於「樂器具象音樂」的探究。

本論文藉由拉亨曼《幸福靈魂的輪舞》（Reigen Seliger Geister, 1989）之作品分析，從中了解作曲家對於「樂器具象音樂」之音響建立模式與聯結手段，並試著重新將「樂器具象音樂」轉化至傳統樂器的形式當中，以「陌生化」之觀點來聯結「樂器具象音樂」在傳統樂器寫作上的影響，並於我的管絃樂作品《合流》（Confluence, 2020）之中進行「樂器具象音樂」觀念的實踐。

本文分為六個章節：第一章為緒論，主要是回顧研究目的、研究動機以及研究方法；第二章為筆者將拉亨曼「樂器具象音樂」創作理念作為探討之核心，從作曲家當時的創作背景做為出發點，並試著從中找尋到創作理念之理論根基；第三章則以拉亨曼絃樂四重奏作品《幸福靈魂的輪舞》為例，作為第二章音響建立之系統模式的實踐與運用；第四章與第五章部分為創作理念之自我轉化與實踐；而最後第六章為總結，談論自我音樂語法在聲音美學上的實踐。

關鍵字：樂器具象音樂、幸福靈魂的輪舞、拉亨曼、陌生化、絃樂四重奏、合流、聲音美學。

"Musique Concrète Instrumentale" is a compositional concept by composer Helmut Lachenmann (1935-) through his work Gran Torso (1972). It is also one of the compositional techniques imitating electronic sounds by real instruments as well. Since my graduate school, I have started to follow Lachenmann’s exploration of new sound by listening to several of his works in the 1970s, such as Pression (1969-1970), Guero (1970), and Gran Torso (1971-1972). It’s this kind of study to let me be interesting to do MCI’s research.

There are six chapters in this thesis and I have also attached the full score of Confluence at the end as well. The six chapters are as follows: Chapter One is an introduction. In Chapter Two, I will briefly discuss the ideas of Lachenmann's "Musique Concrète Instrumentale." In Chapter Three, I will take Lachenmann's string quartet No.2 "Reigen Seliger Geister" as an example to illustrate those ideas discussed in Chapter Two. Chapters Four and Five are the creative ideas of my music “Confluence.” In Chapters Six, I will discuss the sound aesthetics of my music language as the conclusion of this thesis.

Keywords: Musique Concrète Instrumentale, Helmut Lachenmann, Reigen Seliger Geister, Confluence, defamiliarization, string quartet, sound aesthetics

摘要………………………………………………………………………...………….i
英文摘要……………………………………………………………………………………………..ii
目錄…………………………………………..………………………………………………………iii
表目錄……………………………………………...………………………………….v
圖目錄………………………………………………...……………………………………….….…..vi
譜目錄……………………………………………………...………………………………..……….vii

第一章 緒論…………………………………………………………………………..1

第一節 研究動機與論文內容概述……………………………………………3

第二節 論文章節架構…………………………………………………………6

第二章 「樂器具象音樂」之思維與手法………………………………………....9

第一節 「樂器具象音樂」之音響擴建……………………………………..13
1. 尋求微音色之差異性………………………………………………...14
2. 尋求新穎之音色……………………………………………………...16
3. 常規演奏技術之融合………………………………………………...18

第二節 「樂器具象音樂」之音響集結與關聯性發展……………………..21
1. 樂音與噪音之音色轉換……………………………………………...21
2. 音色間之聯繫手法………………………………………………….. 24
3. 織體之多面向組合…………………………………………………...28

第三章 拉亨曼第二號絃樂四重奏《幸福靈魂的輪舞》分析…………………..35

第一節 作品之音響建立手法………………………………………………37
1. 運弓方法…………………………………………………….………..37
2. 創新的演奏法………………………………………………………...38
3. 融合傳統之演奏技術………………………………………………...39

第二節 音響素材之使用與聯繫…………………………………………. 46
1. 「拂絃奏」之關聯性……………………………………………..…...46
2. 「撥絃奏」之關聯性……………………………………………….....48
3. 音響間之相互連結…………………………………………………...50

第三節 複合音響之對置與組合……………………………………………53

第四節 作品結構與特色……………………………………………………59

第四章 「樂器具象音樂」在傳統樂器上之音響轉化…………………………..75

第一節 傳統樂器之陌生化……………..………………………………………76

第二節 傳統樂器之聯繫手法………………………………………………84

第三節 「樂器具象音樂」在傳統器樂音響上之轉化呈現………………95

第五章 管絃樂作品《合流》……………………………………………………..97

第一節 拉亨曼作品啟發與影響…………………………………………..97

第二節 樂曲編制結構…………………………………………………....100

第三節 「樂器具象音樂」之思維與運用…………………..……………104

第四節 傳統樂器音響之模擬與轉化……………………………………116

第六章 結論……………………………………………………………………….131

參考文獻……………………………………………………………………………135

附錄一：個人作品列表 （2014-2020）

附錄二：音樂會作品樂譜

【中文文獻】
宋育任。《音樂與存在知覺─論德國當代作曲家拉亨曼的音樂與美學》。新竹：
國立交通大學，2016。
許常惠。《音樂史論述搞（一）》。（台北市：全音出版社，2000年），8。
孫劍。〈拉亨曼的器樂具體音樂及第一號絃樂四重奏〉。《上海音樂院音樂期
刊》，2010，第4期。
孫劍。〈確立・聯合・融合- 拉亨曼四重奏解讀〉。武漢：武漢音樂學院碩士學
位論文，2009。
彭志敏。《新音樂作品分析教程(下)》。 長沙：湖南文藝出版社， 2003。
彭志敏。《音樂分析簡明教程》。北京：人民音樂出版社，1997。
趙立瑋。〈乙太之能－原創管絃樂作品與註釋〉。（新竹市：國立交通大學音樂研
究所碩士論文），2013，13。
劉健、錢仁平、馮堅。《電子音樂創作與研究文集》。上海：上海音樂學院出
版， 2007。
劉健。《演算法作曲與分層控制》。《武漢音樂學報》，2003，第2期。
潘皇龍。《現代音樂的焦點》。臺北市:全音樂譜出版，1983。
潘皇龍。《讓我們來欣賞現代音樂》。臺北市:全音樂譜出版，1999。
蕭慶瑜。〈梅湘的支聲複音技法探討－以四首不同編制之選取為例〉。（台北現代
音樂節學術論文）。台北市：東吳大學，2015/10/17。
嚴福榮。〈潘德瑞斯基《廣島受難者的輓歌》中音響技法的探尋〉。（關渡音樂學刊第三期），2005。



【外文文獻】
英文
Alberson, Dan & Huppe, Dan. Brief Biography. Contemporary Music Review, Vol.23,
No.3/4, 2004.
Alberman, David. Abnormal Playing Techniques in the String Quartets of Helmut
Lachenmann. Contemporary Music Review, Vol.24, No. l, 2005.
Carter, Ryan. Helmut Lachenmann’s Gran Torso and the Analysis of musique concrète
instrumentale. PhD. diss. New York: New York University, 2014.
Dulaney, Maxwell. Continuing the Tradition Untraditionally: Helmut Lachenmann’s
Restructuring of Musical Dialectic through an Analysis of his Three String
Quartets, and an Original Composition, Harmonic Concerto. PhD. diss. Boston:
Brandeis University, MI 2013.
Lachenmann, Helmut. Translated by Evan Johnson. On My Second String Quartet.
Contemporary Music Review, Vol.23, No.3/4, 2004.
Mohammad, Iyad. The Theory of Perception in the Aesthetic Conception of Helmut
Lachenmann. A ‘Redefinition' Trail of the ‘Function’ Aspect of Music.
Contemporary Music Review, Vol.23, No.3/4, 2004.
Morrison, Landon. Review of Brian Kane, Sound Unseen: Acousmatic Sound in
Theory and Practice. Music theory on line, Vol. 21, No.1, 2015.
Netti, Bruno. Music in Primative Culture. Cambridge: Harvard University Press,
1977, 77-89.


德文
Egger, Elisabeth, Kontinuität, Synchronizität, Verdichtung: Zu den großformalen
Funktionen des gepressten Bogenstrichs in Helmut Lachenmanns Streichquartetten,
in: Musik als Wahrnehmungskunst. Untersuchungen zu Kompositionsmethodik und
Hörästhetik bei Helmut Lachenmann, hrsg. von Christian Utz und Clemens
Gadenstätter (= musik.theorien der gegenwart 2), Saarbrücken: Pfau 2008, S. 155-
171.
Lachenmann, Helmut: Klangtypen, in: MaeE. S. 3、168-169.
Lachenmann, Helmut & Josef Häusler: Musik als existentielle Erfahrung: Schriften
1966-1995. Wiesbaden, Breitkoft & Härtel, 1996.
Jörg Peter Hiekel, Siegfried Mauser: Nachgedachte Musik: Studien zum Werk von
Helmut Lachenmann. Saarbrücken: Pfau, 2005.
Kaltenecker, Martin: Fragmente zu Lachenmanns “Reigen seliger Geister”, in:
MusikTexte 67/68 (1997), S. 67-74; auch in: Nähe und Distanz, hrsg. von Wolfgang
Gratzer, Hofheim 1997, S. 33-49.
Kleinrath, Dieter: Fraktalklang. (Selbst)ähnliche Formstrukturen in Helmut
Lachenmanns Zweitem Streichquartett “Reigen seliger Geister”, in: Musik als
Wahrnehmungskunst. Untersuchungen zu Kompositionsmethodik und Hörästhetik
bei Helmut Lachenmann, hrsg. von Christian Utz und Clemens Gadenstätter (=
musik.theorien der gegenwart 2), Saarbrücken: Pfau 2008, S. 173-192.
Stürzbecher Ursula: “Helmut Lachenmann”, in: Werkstattgespräche mit
Komponisten, hrsg. von Ursula Ursula Stürzbecher. München: Deutscher
Taschenbuch Verlag 1973, S. 120.


【網路文獻】
方永泉。《噪音主義》。國家教育研究院學術名詞與辭書資訊網。http://terms.naer.edu.tw/detail/1314241/?index=43
胡仁禃。《傳統樂器與西洋樂器誰更勝一籌》。取自《每日一報》。
https://kknews.cc/history/5g4lne6.html
曾毓忠。《音樂分析-從具象音樂到具象電腦音樂(上)》。取自《曾毓忠的電腦音樂部落格》。
http://yc-tseng.blogspot.tw/2011/03/blog-post_18.html
Lachenmann, Helmut. “Concertini program note by Helmut Lachenmann.”
http://www.breitkopf.com/work/8410/concertini
Ulrich Mosch. “Lachenmann, Helmut In New Grove Dictionary of Music online.”
https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.15776
【樂譜】
潘皇龍。（天機）。《釋•道•儒》。樂譜，國立傳統藝術中心，1999。
潘皇龍。（人間世）。《釋•道•儒》。樂譜，國立傳統藝術中心，1999。
Lachenmann, Helmut. Reigen Seliger Geister (1989). Germany: Breitkoft & Härtel, 1989.

【唱片文獻】
Lachenmann, Helmut. Grido, Reigen Seliger Geister and Gran Torso. Arditti String Quartet. KAIROS Production, 2007.