臺灣博碩士論文加值系統

論文內容分為三大主軸，筆者藉由一個城市的形態與自然環境的融合，會對當地居民產生影響，闡述不同的空間對一個創作者的重要。編舞者對身體的認知與探索會影響舞蹈作品甚至影響舞者的展現。筆者的畢製舞作《時光》，藉由一女子透過其身體與故事，對往日時間流逝的回顧，及因不同時空所營造出的社會氛圍，所投射出的深刻情感。

第一章，筆者用時間與空間角度來理解一座城市。花蓮許多的舊村莊與老社區經過時間洗禮，留下歲月足跡，經過不同的時空，進而創造出許許多多的故事。除此之外，花蓮這城市有開闊的景觀，特殊的人情味，影響著在此地居住的人，更影響著此地的創作者。

第二章，關於一個創作者對於自我舞蹈過程與肢體探索進行剖析。舞蹈創作者需要細細推敲，斟酌與了解不同舞者的動作屬性與肢體風格。如何適當運用舞者的身體創作出好的作品，是編舞者要持續學習的。

第三章，關於舞作《時光》的文字描述，除了描繪舞作的內容外，亦敘述舞台、影像與音樂設計。筆者透過文字的描繪，更深一層地了解自我與檢討創作中的盲點，透過再一次的回顧尋找作品更大空間可行性。

This research paper divides into three parts. The author describes the pattern of a city and natural environment would influence on local people, and through such a relationship to illustrate different spaces are important to a creator. Each choreographer’s cognition and exploration toward body would influence on works, even dancers’ performance. The author’s graduation work “The Time” is retrospection of past time and social atmosphere of different time and space through a girl’s body to show a great affection for her story.

In Chapter One, the author makes use of time and space to discuss a city, Hualien. As time goes by, old villages and old community left footmarks of years and created many stories with different spaces. In addition to majestic scenery, the city owns special human touch to impact on those who live here, and even local creators.

Chapter Two is about the author’s dissection of the process of self-dancing and exploration of body. A choreographer needs to weigh and understand different dancers’ characteristic of movement and style of body. How to make good use of dancers’ body to create better works is what a choreographer has to keep learning.

Chapter Three is about the description of words of “The Time.” Except the contents, the author also describes the stage, image and the process of music design. The author attempts to make a self-examination and find out scotoma of creation through the description of words. Besides, the author traces back again to find out the strong possibility of the work.

壹、緒論 1
一、創作緣起與動機 1
二、舞作轉變與創作手法5

貳、迴旋中的生命舞步8
一、舞蹈質疑與自我探索8
1、求學過程
2、畢業後的摸索
3、以頭髮做為肢體的展現
4、花蓮在地的身體訓練
二、肢體的衝擊12
1、福克旺舞團研習
2、身體的認知
3、《時光》舞者的肢體展現
三、創作思惟脈絡與形式風格演化15
（一）、創作思惟脈絡
1、排舞前置作業
2、溝通能力
（二）、形式風格演化
1、形式與風格
2、同一時空中的相互影響
3、排練過程中的領悟
四、作品的省思18
1、作品回顧
2、工作進度
3、個性與思維影響作品

叁、舞作《時光》的文字圖像20
一、舞作陳述20
1、舞作思考
2、舞作構想
3、舞作段落
二、引子《思念》22
1、鏡．花．台－舞台形象
2、虛實．實境－空間緣起
3、聲．響－音樂的窗口
三、段落二《黑暗之心》25
1、木屐回聲
2、心之幽微
3、墊襯《老青春》
4、密織細裁繪綿針
四、段落三《快樂時光》28
1、讀舞
2、視覺記憶
3、縱橫四方－勾欄之內
五、段落四《黯魂》32
1、琴聲敲響靈魂
2、細述‧愛‧遠離
3、結語‧心語

肆、結論 34
一、自身經驗的回顧 34
1、成立舞團
2、找尋作品特色
3、深耕藝術，拉近城鄉差距
4、經營舞團的難處
二、重拾學習後的思維36

參考文獻 37
附錄一 【作者簡介】38
附錄二 【展演DM、節目單】41

一、中文書籍
王德威編著（2005）。台灣：從文學看歷史。台北市：麥田出版。
賴聲川（2006）。賴聲川的創意學。台北市:天下雜誌股份有限公司。
Twyla Tharp（2005）。創意是一種習慣。台北市：張老師。
朱立人主編（1994）。現代西方藝術美學文選﹒舞蹈美學卷。台北市：洪業文化。
林宜靜（2006）。台灣人物畫：悲情的溫馨的百年台胞形象。宜蘭市：林宜靜。
彭明輝（1995）。歷史花蓮。花蓮市：財團法人花蓮洄瀾文教基金會。
吳親恩．張震岳（1995）。人文花蓮。花蓮市：財團法人花蓮洄瀾文教基金會。
邱上林編著（1997）。影像寫花蓮：花蓮人的老相簿。花蓮市：花縣文化。

二、論文（含學位論文、期刊論文）
陳雅萍（1997）。＜尋找東方～十年來台灣舞壇東方身體風潮之初探＞，頁36－41
《表演藝術》第52期

三、網路資料
台灣電影網
http://www.taiwancinema.com/ct.asp?xItem=12146&ctNode=38&mp=1
維基百科
http://zh.wikipedia.org/zh/%E8%B7%B3%E8%88%9E%E6%99%82%E4%BB%A3

四、影像資料
簡偉斯、郭珍弟（2003）。《Viva Tonal跳舞年代》紀錄片。簡偉斯、郭珍弟。