臺灣博碩士論文加值系統

生活於城市之中，時常發現到一種身體與環境互相牽制和相互塑造的關聯。如果說，空間環境和生活物件是為了人的需求而打造，那也像是人為了符合那些既存的使用規則而改變自己的身體狀態。人們的身體自出生後就不斷受到社會眼光，和外在權力加諸其上形塑成不同樣貌，而身體勞動作為一種支撐日常生活運行的力量，以肉體支撐著我們的身份，其與外在的權力結構緊密連結。相比於馬歇爾・傅柯（Michel Foucault, 1926-1984）在1975年所出版的《規訓與懲罰：監獄的誕生》，提及針對犯人所設定的懲罰與規訓方式，在當代社會裡，我們所擁有的身份和生活作息，成為了一種新的控制與規訓人們身體的方式。

「身體座標：當代生活中的身體想像」一題，有許多層面筆者對於自己的觀察：包含現實生活映照於自己內在狀態的面向，我們既是身處在當代生活其中卻又希望保持抽離的狀態。而延伸至創作，時常使用兩種相反的元素作為作品的張力所在。這「兩者之間」並非是只有兩個選項或兩個面向的抉擇，而是一種總是例外於既有選項的處境。筆者分析外在環境與內在心理之間所存在的矛盾關係，這種矛盾亦可視為對於現實邏輯、現實條件的自我省思，而創作則是遊走於這兩者之間縫隙的中介點，企圖藉由創作去逃脫自身與現實原先的關係。

本篇論文以自身2016年至2021年間的作品為研究對象，分別篇章講述從對於環境的觀察與自身的感受間的落差，再進入到創作的目的與創作所要帶來的改變，並相應提出一種「翻轉」的做法，包括在生活場域中進行不適宜的舉動，以及取消生活中使用東西的目的等等。以個人藝術實踐對生活中隱性的成規激起微小碰撞，讓我們得以與日常生活拉開距離，對既有價值形成另一反向的追求。

Living in a city, one often finds a connection between the body and the environment that restrain and shape each other. If the space and objects in life are created for people’s needs, it can be as if people change their physical state to conform to the existing rules. Since birth, people’s bodies are constantly judged by the society and are shaped into different forms by external powers. Physical labor, as a force that supports daily life operation, supports our identity with human body and is closely linked to external power structure. "Discipline and Punish: The Birth of Prison" by Michel Foucault (1926-1984) in 1975 mentions the punishment and disciplines set against prisoners. In modern society, our identities and lifestyles have become a new way to control and discipline people’s bodies.

The topic “Body as a Coordinate：The Imagination of Body in Contemporary Life " includes many aspects of the author's observation of the self. We are living in contemporary life but also want to keep a distant from it. The aspects of real life reflected in the inner state also extends to the creation. Two opposite elements are often used to create tension in the work. “In between" is not a choice with only two options or two aspects, but a situation that is always exceptional from the existing options. The author analyzes the contradictory relationship between the external and the internal conditions. Such contradictions can also be regarded as self-reflection on the logic and conditions of reality, and creation is the intermediate point which wanders in between, an attempt to escape the original relationship between oneself and reality.

The subjects in this study are the author’s own works from 2016 to 2021. The chapters herein describe the gap between the observation of the environment and personal perceptions, move on to the purpose of creation and the changes to be brought about by the creation, and in turn propose a corresponding practice of “flipping," such as taking inappropriate actions in life and canceling the purpose of using certain things in life and so on. Personal artistic practices inspire small collisions with subtle conventions in life, allowing us to distance ourselves from daily life and pursue value in opposite directions of existing norms.

謝誌 I
摘要 II
Abstract III
目錄 V
圖次 VI
緒論 1
第一章 日常生活中的身體經驗 8
第一節 身體的規訓方式 9
第二節 勞動作為支撐 12
第三節 身體在場景中 18
第四節 身體在物件中 26
第二章 身體作為當代生活的座標 32
第一節 舒適的當代生活 33
第二節 兩者之間 37
第三章 翻轉之術 46
第一節 錯誤的使用 48
第二節 遊戲狀態 54
第三節 反向的追求 56
結論 63
參考書目 65

中譯書目
Georges Vigarello主編，張並、趙濟鴻、楊劍、孫聖英、吳娟譯，《身體的歷史 卷一 - 卷三》（Histoire Du Corps: De La Renaissance aux Lumières），中國：華東師範大學出版，2013。
Boris Groys，蘇偉譯，〈杜象之後的馬克思：藝術家的兩種身體〉，《走向公眾》，中國：金城出版社，2012。
Michel Foucault，劉北成等譯，《規訓與懲罰：監獄的誕生》（Discipline and Punish: The Birth of Prison），台北：桂冠出版，1992。
Italo Calvino，王志弘譯，《看不見的城市》，台北：時報出版，1993。
Nelson Goodman，姬志聞出版社譯，《構造世界的多種方式》，中國：上海譯文出版社，2008。
Emma Chambers撰文，陳美智、謝明學、黃亮融、林郁庭譯，《裸：泰德美術館典藏大展》（Nude: Masterpieces from Tate）展覽畫冊，高雄：高雄市立美術館發行，2018。
Gaston Bachelard，龔卓軍、王靜慧譯，《空間詩學》（The Poetic of Space），台北：張老師文化出版，2003。
Marina Abramović，蘇文君譯，《疼痛是一道我穿越了的牆：瑪莉娜・阿布拉莫維奇自傳》，台北：網路與書出版，2017。
Gilles Deleuze，《差異與重複》（Différence et répétition），江薦新、廖芊喬譯，新北：野人出版，2019。
John Berger，吳莉君譯，《觀看的方式》（Ways of Seeing），台北：麥田出版社，2010。
Allan Kaprow，徐梓寧譯，《藝術與生活的模糊分際》（Essays on the blurring of art and life），台北：遠流出版社，1996。

中文期刊
王瑞鴻，〈身體社會學_當代社會學的理論轉向〉，《社會學與社會工作期刊》，2014。
齊偉先，〈權力的身體與消費的身體: 以身體為媒介的考察〉，《政治與社會哲學評論 第25期》，2008。

網路資料
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鄭慧華（2005），〈我該如何停止焦慮並愛上我的生活？欣賞崔廣宇的創作之後...〉，藝術與社會——批判性藝術創作暨策展實踐研究。檢自：http://praxis.tw/archive/post-115.php（06,2020）
洪苟（2018），〈超日常：日常的疊加技術〉。檢自：https://biennale.sense-info.co/tw/p/63/n-a（06,2020）
卡繆（Albert Camus）（2017），The News Lens關鍵評論，〈卡繆《薛西弗斯的神話》：我們每天八小時重複幹活，並不會比較不荒謬〉。檢自：https://www.thenewslens.com/article/78154（06,2020）
人體工學概念。檢自：http://acadeck.com/?p=417
〈Lines of flight 逃逸路線 lignes de fuite 〉，英文文學與文化資料庫。檢自：http://english.fju.edu.tw/lctd/List/ConceptIntro.asp?C_ID=230
王聖閎（2007），〈再論喃喃自語：關於「頓挫藝術」中的年輕世代詮釋問題〉，伊通IT PARK 網站。檢自：http://www.itpark.com.tw/people/essays_data/633/804（05,2021）
崔廣宇作品網站（2021）。檢自：https://www.kuangyutsui.com/cht/index（09,2021）
Francis Alÿs作品網站（2021）。檢自：https://francisalys.com（09,2021）