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臺灣博碩士論文加值系統

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研究生:謝宜珮
研究生(外文):HSIEH, YI-PEI
論文名稱:謝宜珮創作自述-拼裝演出
論文名稱(外文):Hsieh Yi-Pei's Artistic Statement-Assembly Performance
指導教授:吳宜樺
指導教授(外文):WU, YI-HUA
口試委員:黃小燕游孟書
口試委員(外文):HUANG, HSIAO-YENYOU, MENG-SHU
口試日期:2022-01-11
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:美術學系
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2022
畢業學年度:110
語文別:中文
論文頁數:94
中文關鍵詞:遊戲想像拼貼拼裝體隨機
外文關鍵詞:PlayImaginationCollageAssemblageChance
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這篇創作自述研究以筆者從2018至2021年期間的創作為對象,透過自我觀察分析,探究自身的創作狀態、脈絡、形式,試圖梳理出近年創作的核心思維架構。一直以來筆者都以為自己是透過充滿感性與隨機性的方式進行創作,而作品也難以透過單一的主題、形式、風格涵蓋說明,因此筆者試圖在這樣的創作脈絡下,理出一條較為清晰的創作過程與狀態。
筆者在第二章中進行個人創作實踐分析與文獻探討,筆者將自己的創作過程分解成兩個面向。首先是遊戲與想像,討論筆者創作前的內在思考活動,剖析遊戲在筆者創作過程中所扮演的動因角色,以及如何透過想像性的階段發展,帶領作品從模糊的意象一步步地轉為清晰的符號。第二是戲劇性的組構手法,筆者藉由分析拼貼手法的歷史回顧,與其他相關藝術作品相互參照以定位自己創作的特質;此外,矛盾性、隨機性拼貼和拼裝體也是筆者作品中的獨特語彙。在第三章的作品分析中,無論是何種形式風格、主題內容、媒材,筆者抽絲剝繭、重新檢視過往的創作,闡述創作的核心思維。
整體而言,筆者分析創作過程中的觀想思考,察覺自己時常透過曖昧而抽象的想像形式帶給觀者某種直觀性的感受,而且透過拼貼手法在結構中製造出矛盾性與荒謬性,藉由感官性的間距與疏離,解構慣性思維的圖像框架,試圖為作品製造想像的潛在性。
In this creative narrative work, I took the creation from 2018 to 2021 as the research subject. Through self-observation and analysis, I explored the state, context, and forms of my own work, trying to sort out the core structure of the works from recent years. I have always thought that I was creating through a method full of sensibility and randomness, which was difficult for the work to cover the description through a single theme, form, or style. Therefore, I tried to create a more precise creating process and state under this creative context.

The second chapter conducted a personal creative practice analysis and literature review. Meanwhile, I decomposed my creating process into two aspects. The first was about games and imagination, discussing my inner thinking procedures before creation, analyzing the motivating role played by games in the creation process, and how to lead the work from vague imagery to clear step by step through the development of the imaginative symbol. The second part was the dramatic construction technique. I have analyzed the historical review of collage techniques and cross-references with other related artworks to identify the characteristics of my own creation; in addition, contradictory, random collages and assemblages were also the unique concepts of my works. In the analysis of the works in the third chapter, no matter what kind of style, theme or media, I re-examined the past creations and expounded the core ideas of creation.

Overall, the creative narrative work analyzed the visual thinking during the creating process. I have realized that I often provide a certain intuitive feeling to the audience through warm and abstract imaginary forms and create contradictions and absurdities in the structure through collage. Through sensory distance and alienation, I have deconstructed the image frame of inertial thinking, trying to develop the imaginative potential for the work.

摘要 i
Abstract ii
目錄 iii
圖次 iv
第一章 緒論 1
第一節 研究動機與目的 1
第二節 研究方法與範圍 3
第二章 個人創作實踐分析與文獻探討 4
第一節 遊戲與想像 4
第二節 戲劇性的組構手法 15
第三章 作品 (2018-2021) 分析 42
第一節 〈某種儀式〉系列作 43
第二節 〈人造風景〉系列作 54
第三節 〈廣告看板〉64
第四節 〈日常神話〉系列作 70
第五節 〈不著邊際的語言〉82
第四章 結論 92
參考書目 94
一、中文書目
林克歡,《戲劇表現論》,台北:書林出版,2005 年。
洪裕宏,《誰是我?意識的哲學與科學》,台北:時報出版,2016年。
高少星、萬興明,《無厘頭啊無厘頭》,北京:中國電影出版,2002年。
陳永賢,《英國當代藝術》,台北:藝術家出版,2004年。
傅佩榮,《荒謬之超越》,台北市:黎明文化事業出版,1989年。
廖炳惠,《解構批評論集》,台北:三民出版,1900年。


二、中譯書目
Eddie Wolfram,傅嘉琿譯,《拼貼藝術之歷史》,臺北:遠流出版,1995年。
Frédéric Gros,徐麗松譯,《走路,也是一種哲學》,新北市:八旗文化出版,2015年。
Hans Richter,吳瑪悧等譯,《達達-藝術和反藝術》,台北:藝術家出版,1988年。
J. C. Friedrich von Schiller,徐恆醇譯, 《美育書簡》,台北:丹青出版,1987年。
J. C. Friedrich von Schiller,馮至、范大燦譯, 《席勒審美教育書簡》,台北:淑馨出版,1989年。
Jeanne Siegel,林淑琴譯,《藝聞錄:六、七○年代藝術對話》,台北:遠流,1996 年。
Kuresawa Takemi,蔡青雯譯,《當代藝術關鍵詞100》,台北市:麥田出版,2011年。
Michael Ellsberg,許薔薔、許綺玲譯,《眼神不敗術》,台北:大寫出版,2012年。
Pierre Cabanne,張心龍譯,《杜象訪談錄》,台北:雄獅圖書出版,1986年。
Roland Barthes,李幼蒸譯,《寫作的零度》,台北:桂冠出版,1998年。
Susanne K.Langer,劉大基等譯,《情感與形式》,台北:商鼎出版,1991年。
S.W.Dawson,陳慧樺、范國生譯,《戲劇與戲劇性》,台北:黎明文化出版,1973 年。
Stéphane Chauvier,蘇威任譯,《什麼是遊戲?》,台北:開學文化出版,2016 年,頁 19。
S.I. 早川、艾倫.R. 早川,林佩熹譯,《語言與人生》,臺北:麥田出版,2014年。
Wassily Kandinsky ,吳瑪俐譯,《藝術的精神性》,臺北:藝術家出版,2006年。
Willyrotzler,吳瑪俐譯,《物體藝術》,台北:遠流出版,1991年。


三、英文書目
Benjamin H. D. Buchloh.(2015) Formalism and historicity:models and methods in twentieth-century art. Cambridge:The MIT Press.
Gilles Deleuze. (2000). Proust and signs. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Charles J. Stivale.(2005).Gilles Deleuze: Key Concepts. Montreal: McGill-Queen’s University Press .


四、紙本期刊與論文
鄭仲恩,《席勒(F. Schiller)遊戲理論及其教育美學蘊義之衍釋》,2016年,國立臺灣師範大學教育學系碩士論文。
周庚瑜,《惠欽格(J. Huizinga)的「遊戲人」(Homo Ludens)人類圖像及其在教育上的蘊義》,2012年,國立臺灣師範大學教育學系碩士論文。
葉佳欣,《臺灣民間神祇信仰的生命觀之探討》,2012年,玄奘大學宗教學系碩士論文。

五、網路資源
https://www.palaisdetokyo.com/en/event/laure-prouvost



QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
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