臺灣博碩士論文加值系統

本論文為筆者為「三十六簧笙」與民族管弦樂團所創作之樂曲《第一號三十 六黃笙協奏曲》，並就其創作理念與技法加以分析、說明。樂曲依序由第一樂章 〈玉山〉、第二樂章〈星空〉、第三樂章〈雲海〉三樂章所構成;在樂曲結構上採 以核心動機的手法貫穿全曲，以中國調式音階做為音高材料，借鏡西方二十世紀 的作曲技法呈現出筆者的樂思。最終仍希望藉由本文的論述，樂譜以及圖表的分 析與比較，提供聆賞者進一步了解樂曲的創作過程與技法實踐。

The 36-pipe's Sheng Concerto No. 1 was composed by the author and the Union of Chinese Music Ensemble, specifically for the 36-pipe keyed sheng. In this thesis, the author analyzes and explains the creative concepts behind this piece, as well as the techniques used. The concerto contains three movements: the first movement is entitled Jade Mountain; the second, Starry Sky; and the third, Sea of Clouds. The core motive was to use Chinese mode scales alongside twentieth century Western composing techniques. By means of this discourse, sheet music, and visual analyses, the author hopes to provide the listener with a more in-depth understanding of both the creative process and execution of this concerto.

摘要 i
Abstrack ii
目錄 iii
表目錄 iv
譜例目錄 v

第一章 緒論 1

第二章 創作理念分析 4
第一節 創作背景 4
第二節 主題材料 11
第三節 曲式結構 21

第三章 創作技法探討 32
第一節 音高材料 32
第二節 節奏與節拍 38
第三節 和聲體系 42
第四節 複調技法 48

第四章 音色、音響織體 52

第五章 我的音樂美學風格 56

第六章 結論 58

參考資料 59

附錄一 《第一號三十六簧笙協奏曲》之樂譜 61

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