臺灣博碩士論文加值系統

視覺是提早被人類記錄與探討的感知，但隨著錄音與攝錄影機的發明，聽覺開始與視覺展開密切的關係。之後，又因著科技的日新月異，促使各種的創作媒材相互整合，產生更多的跨領域創作，而聲音藝術也因此蓬勃發展。本創作研究《數位時代的聲音藝術創作與研究》乃企圖探討數位時代之聲音藝術，並在作品〈身頻演繹〉中，以手機噪音為議題，表現一場具有表演性、互動性與影像張力的聲響創作。在研究中的文獻探討，將包含聲音的傳播與跨界的結合；數位時代的聲音藝術表現與類型；手機文化與作品等議題探討，以作為創作之參考。

〈身頻演繹〉乃運用實驗聲響、錄像、互動裝置與舞者肢體表演，結合現場觀眾之手機電磁波，進行即時的互動表演，企圖表現人類被科技制約與監控的窘境以及無法自拔的焦慮。透過聲音與影像表現手機介入人與空間的聲響變化，而舞者肢體語言則表達了人類受手機電磁波影響後的內外在情緒。在表演現場中，更邀請觀眾播打手機，透過即時擷取觀眾手機之電磁波，立刻與現場的聲音影像作即時性的互動，讓觀者在觀賞與參予作品時，體驗作者所要批判的手機文化議題。

Vision is one of the perceptions that was recorded and discussed earlier in humanity, moreover, due to the invention of audio and video recorders, hearing and vision emerged an even closer relationship in between. Later on, due to vast innovation of technology, various of invention materials combined and integrated hence producing more Interdisciplinary Art, the byproduct Sound Art has also produced dramatically. This inventive research 《A Creation and Study of Sound Art in Digital Era》 intended to discuss about the sound art in digital era, by using mobile phone noises as a discussion topic presenting a sound art that is with high performance, interaction, and vision tensions. In this research document discussion, it includes the sound dissemination and interdisciplinary integrations; the presentation and differentiation of sound art in digital era; the topic discussion of mobile phone culture and art work, as a reference of innovation.
“Mobi Waver” manipulates sound art, video art, interactive installation, dance of performance and integrates the mobile electromagnetic wave from the audiences, proceeding real time interactive performances, trying to present the unwanted situation of technology restriction and control, also the unnecessary frustration to the mankind. Through audio and video it presents the change of sound in between human and space that is caused via mobile electromagnetic waves, and the body language from the dancers represents the inside and outside human emotions that are effected by the electromagnetic waves. During the presentation, inviting audiences to use their mobile phones and retrieve the associated electromagnetic waves, hence having interaction on site and also having the audiences involve and appreciate the art work and experience the criticize of the mobile culture topic to the author.

一、 書籍
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John Tomlinson，鄭棨元/陳慧慈 譯，《最新文化全球化》，(臺北:韋伯文化，2005)，頁186。
John Seely Brown &; Paul Duguid，顧淑馨譯，《資訊革命了甚麼》（先覺出版，2001），頁73-99。
John Naisbitt，伊萍譯，《高科技•高思維》(臺北:時報文化，1999)，頁48-59。
Roger Silverstone，陳玉箴 譯，《媒介概念十六講》，（韋柏文化，2003），頁13-15。
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王麗娟，《視聽語言 傳播藝術》，(北京: 中國廣播電視出版社，2006) 頁1。
王麗娟，《視聽語言 傳播藝術》，(北京: 中國廣播電視出版社，2006)，頁179-180。
台北市立美術館，《龐畢度中心 新媒體藝術》，（典藏藝術家，2006），頁1:60。
池田亮司，〈數據原型〉，《ZONE_V2_特區》，（台北：當代藝術館，2007），頁74。
林宏璋，《後當代藝術徵候：書寫於在地之上》，（典藏藝術家，2005），頁45。
周慶華，《身體權力學》，（弘智文化，2005），頁192-196。
吳士宏，《舞蹈評析與身體觀》，（五南圖書出版，2001），頁274-275。
余秋雨，《觀眾心理學》，（天下文化，2006），頁70-71。
陳小平，《聲音與人耳聽覺》，(北京:中國廣播電視出版社，2006)，頁1。
許天治，《音感作畫媒材感通性與學生作品評析》，(台灣省政府教育廳，1980)，頁3-5。
葉謹睿，《數位藝術概論 電腦時代之美學、創作及藝術環境》，（台北:藝術家出版社，2005），頁93-94。
葉謹睿，《藝術語言@數位時代》，（台北:典藏藝術，2003），頁29-30。
葉謹睿，《數位藝術概論》，（藝術家出版社，2005），頁170-171。
斯達普拉聲響系統，〈台灣製造〉，《ZONE_V2_特區》，（台北：當代藝術館，2007），頁108。
翟本瑞，《網路文化》，(揚智文化，2001)，頁97。
鄭泰丞，《科技、理性與自由》（桂冠圖書，2000），頁3-9。
韓國一，〈為新音樂說話〉，《功學月刊》，頁1。
韓鍾恩，《音樂美學與文化》，（洪葉文化，2002），頁47。

二、 期刊論文
王俊秀，〈音景的都市表情：雙城記的環境社會學想像〉，《國立台灣大學建築與城鄉研究學報，第十期》，頁89-96。
王福瑞，〈電音創作新技法〉，《表演藝術》，第111期，頁52(2002年3月)。
王碧蓉，〈Ennio Morricone的電影音樂研究〉，(國立台北藝術大學 音樂學系碩士在職專班碩士論文) ，2006，頁14-15。
邢一軒，《聲音與影像的平移交錯》，(國立臺北藝術大學科技藝術研究所碩士論文，2004)，頁103。
林曉筠，《電子電腦音樂於台灣發展之研究》，(國立臺北師範學院音樂研究所碩士論文，2005)，頁24。
吳懷宣，〈邊界之外的必要之惡 跨領域藝術教育哲學〉，《第三屆文化事業創業及管理研究會》，（南華大學出版事業管理研究所，2007），頁129-144。
吳知穎，〈久石讓的宮崎駿動畫電影音樂研究〉，(國立台北藝術大學 音樂學研究所碩士論文) ，2007，頁6。
姚大鈞，〈電子原音音樂的過去與未來〉，《表演藝術》，第111期，頁47-48(2002年3月)。
極簡主義作曲大師菲利普．格拉斯，七Ο年代以極簡主義音樂崛起。余怡菁，〈極簡領航者，前衛開創號 菲利普．格拉斯〉，《表演藝術49期1》。

網路資料
Golan Levin網站，http://www.shakerag.org/FacultyPages/levin.html ，(2008/4/12)
全球聲音藝術網，http://www.etat.com/soundart/sanet_nl01.htm，（2008/5/10）
快感奧地利電子藝術節25年大展網站，http://climax.digiarts.org.tw/ ，(2008/5/10)。
郭冠英，全球聲音藝術資訊網，http://www.etat.com/soundart/home.htm
（2008/3/11）。
第二屆台北數位藝術節網站，http://dac.tw/daf07/exhibition.html ，(2008/4/12)
新舞臺，http://www.novelhall.org.tw/dance/esj_dumbtype.asp，(2008/5/10)
蔡霖，藝術課程網，〈論音樂與繪畫之通感
http://art.cersp.com/Channel03/jfyt/200805/2523.html（2008/5/10）。
維基百科，http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B9%BB%E6%83%B3%E6%9B%B2_(%E7%94%B5%E5%BD%B1)，（2008/5/12）。
維基百科，http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%98%8E%E5%92%8C%E9%9B%BB%E6%A9%9F ，(2008/4/12)
默契音樂，http://www.terratec.com.tw/sa/takagi.htm ，(2008/4/10)
聲音的痕跡，http://www.twfilm.org/stage/films/film_iframe2.html#01 ，(2008/5/10)