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研究生:賴明蕙
研究生(外文):LAI, MING-HUI
論文名稱:生活的畫像—賴明蕙的創作論述
論文名稱(外文):Portraits of living - the discussion on Minghui Lai's creative works
指導教授:顏貽成
指導教授(外文):YEN, YE-CHENG
口試委員:郭博州盧人仰
口試委員(外文):KUO, BOR-JOULU, JUEN-YUN
口試日期:2014-12-23
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:美術學系
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2014
畢業學年度:103
語文別:中文
論文頁數:119
中文關鍵詞:去個性化日常真實隱匿性普普藝術
外文關鍵詞:depersonalizationreality of daily lifeoccultPop Art
相關次數:
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摘 要

本論文以〈生活的畫像–賴明蕙的創作論述〉為題,筆者借由1960年代美國普普藝術(POP ART)探源,及從二戰後美國社會狀態與美國普普藝術的發展關係,分析其形式的客觀「時代性」、題材的「日常生活性」、主題內在意義的「隱匿性」及創作者的「匿名性」。並以藝術題材的「時代性」與「日常真實」、主題內在意義的「隱匿性」、形式的客觀「去個性化」、創作者的主體「隱匿性」,來論述創作理念。筆者以普普藝術的視覺元素做為創作元素,包含;日常生活影像、俗媚色彩、機械化、去個性化、複製性、消費圖像挪用等等。

筆者以自己的生活經歷所帶來的情感反應與沉思,作為創作的主題與內容,透過平面繪畫形式,除陳述與傳達自己面對外在真實的情感,也從創作中沉思自己與生存的土地,那種無以言說的疏離,及生存環境中,從政治、經濟、社會、文化和環境發生的種種事件,所帶給自己內在情感的疑惑、虛無、懸浮、失落與慨歎。

論文第一章緒論;以四小節說明創作動機、研究目的、研究範圍與限制和研究方法。第二章創作的歷史背景探討;從藝術史和藝術評論及時代背景探討美國普普藝術的發展、時代性和日常真實與形式風格之關係。第三章創作論述;是從創作的美學基礎、創作觀點、創作者的觀察與傳譯角色、創作者主體的隱匿性等,申論創作理念並分析創作的形式技法與圖象象徵的建構,和作品主題和內容詮釋。在創作論述方法上以形式分析和圖像學方法學,分析詮釋作品的圖像表象意義及內在意義,及申論創作以客觀去個性化的圖像創建表現,探索視覺藝術如何表現才能達成陳述與傳達。第四章創作的實踐–「生活真實」;是從自己生活環境的歷史背景形成的「生活的符碼」,來申述創作與日常真實之關聯,並針對作品的主題與內容給予詮釋創作的情感來源。最後第五章總結本論文的主題「生活的畫像」,申述在藝術表現多元的時代,無論以何種形式或媒材,創作者應以自己所在的土地作為創作情感泉源,及如何陳述與傳達「藝術」的內在意義,並對自己的創作進行反思與批判,並期許持續創作以實現期望。

關鍵字:去個性化、日常真實、隱匿性、普普藝術


Abstract
Titled as Portraits of Living : The discussion on MingHui Lai's creative works, is an investigation of 1960s American Pop Art and after World War II American social status relationship development. This analysis concentrate on four main issues: the times of the art form, daily life of the theme, occult of the intrinsic meaning of the subjects, and anonymity of the creator. The creator uses visual language of Pop Art as the creative elements, such as images of daily life, vulgar colors, mechanical, depersonalization, reproduction, appropriation consumer goods images, etc.

Taking the emotional response and reflection of life experiences as the subject and content of the art creation, the creator adopts the form of plain painting, not only stating and conveying the real emotion facing external life, but also reflecting the relationship between homeland and the creator, such as the unspeakable alienation, inner emotions of doubts, nothingness, unrealistic, loss and sigh.

The introductory chapter establishes the motive of creative works, purpose, scope, limitations and research methods into four subsections. The second chapter discuss American Pop Art development base on the view of art critics and art history and its relationship to creative works. The third chapter focus on the creations discourse, examines how iconographic symbols, technique, creative concept, and creator’s viewpoint represent her personal art language. This explores how visual art states and communicates the inner meaning and emotion of the creator. The fourth chapter focus on reality of daily life is the essence of creations practice, and to give the interpretation of the source for the creation of emotional, by the themes and content of creative works。The final chapter is the conclusion of the subject “Portraits of Living”, indicates no matter what types of forms and media are used, the creator should always come back to her homeland for creative sources.

Keywords: depersonalization, reality of daily life, occult, Pop Art

目 錄
標題頁
謝誌 …………………………………………………………………………Ⅰ頁
中文摘要 ……………………………………………………………………Ⅱ頁
英文摘要 ……………………………………………………………………Ⅲ頁
目錄 …………………………………………………………………………Ⅳ頁
圖版目錄 ……………………………………………………………………Ⅵ頁
第一章 緒論 ………………………………………………………………… 1頁
第一節 創作動機 …………………………………………………………… 1頁
第二節 研究目的 …………………………………………………………… 1頁
第三節 研究範圍與限制 …………………………………………………… 2頁
第四節 研究方法 …………………………………………………………… 3頁
第二章 創作的歷史脈絡探討 ……………………………………………… 4頁
第一節 美國普普藝術時代背景 …………………………………………… 5頁
一、保守主義及麥卡錫主義 ……………………………………………… 6頁
二、經濟、社會、文化、家庭的狀態 …………………………………… 7頁
三、青年「反叛」思潮 …………………………………………………… 16頁
第二節 二戰後藝術形式發展 ……………………………………………… 25頁
第三節 美國普普藝術形式分析 …………………………………………… 38頁
一、形式的客觀時代性 …………………………………………………… 38頁
二、題材的「日常生活性」……………………………………………… 40頁
三、主題內在意義的「隱匿性」及創作者的「匿名性」……………… 41頁
第四節 小結 ………………………………………………………………… 45頁
第三章 創作論述 …………………………………………………………… 46頁
第一節 創作理念 …………………………………………………………… 46頁
一、創作美學基礎 ………………………………………………………… 46頁
二、創作觀點 ……………………………………………………………… 48頁
三、創作者的觀察與傳譯角色 …………………………………………… 50頁
四、創作者主體的隱匿性 ………………………………………………… 51頁
第二節 形式技法 …………………………………………………………… 55頁
一、「畫拼貼」釋義 ……………………………………………………… 55頁
二、圖紋形式的象徵 ……………………………………………………… 56頁
三、圖像象徵意義的建構 ………………………………………………… 60頁
第三節 小結 ………………………………………………………………… 66頁
第四章 創作的實踐 —「生活真實」……………………………………… 68頁
第一節 創作與日常生活真實 ……………………………………………… 68頁
一、生活的符碼 …………………………………………………………… 68頁
二、題材的日常生活性 …………………………………………………… 71頁
第二節 主題與內容的詮釋 ………………………………………………… 74頁
第三節 小結 ……………………………………………………………… 109頁
第五章 總結 ……………………………………………………………… 111頁
篇後 ……………………………………………………………………… 115頁
一、參考書目 …………………………………………………………… 115頁
(一) 中文書籍 …………………………………………………………… 115頁
(二) 中譯書籍 …………………………………………………………… 115頁
二、網頁參閱 …………………………………………………………… 116頁
三、附錄 ………………………………………………………………… 118頁

(一) 中文書籍:

王維倩,《從垮掉的一代到嬉皮士的全球化》,四川,四川大學,2009。
朱光潛,《西方美學史》,江蘇,江蘇文藝,2008。
江錦祥(逸子),《因果圖鑑–地獄變相圖 釋文》,台北,華嚴淨宗學會,2005。
何政廣主編,《世界名畫家全集-後現代藝術大師勞生伯》,台北,藝術家,2010。
洪漢鼎,《重新回到現象學的原點–現象學十四講》,台北,世新大學,2008。
黃文叡,《現代藝術啟示錄》,台北,藝術家,2008。
陳懷恩,《圖像學-視覺藝術的意義與解釋》,台北,如果,2008。
張永紅,《20世紀60年代美國青年反戰思潮研究》,北京,光明日報,2009
國立故宮博物館編著,《故宮藏畫精選》,台北,讀者文摘,1981


(二)中譯書籍:

Bill Morgan比爾•摩根,Beat Generation《垮掉》,龍余 譯,江蘇,鳳凰,2013。

David Steigerwald戴維•斯泰格沃德,The sixties and The end of Modern America《 六十年代與現代美國的終結》,周朗、新港 譯,北京,商務印書館,2002。

Edo Pivĉević畢普塞維克,Husserl and Phenomenology《胡賽爾與現象學》,廖仁義 譯,台北,桂冠,1997。

Erwin Panofsky 歐文•潘諾夫斯基,Studies in Iconology : Humanistic Themes in the Art of The Renaissance 《圖像學研究:文藝復興時期藝術的人文主題》,戚印平、范景中 譯,上海,上海三聯書局,2011。

Georg Wilhelm Friedrich Hegel 喬治•威廉•弗里德里希•黑格爾,ÄSTHETIK《美學》,朱光潛 譯,北京,商務書館,2013。

Herbert Marcuse赫伯特•馬爾庫塞,One Dimension Man:Studies in the Ideology of Advanced Industrial Society《單向度的人:發達工業社會意識形態研究》,劉繼 譯,上海,世紀,2013。

Herschel B. Chipp赫索•契普,Theories of Modern Art《現代藝術理論》,余珊珊 譯,台北,遠流,2006。

Jeanne Siegel珍妮•西格爾,Artwords : Discourse on the 60s and 70s《藝聞錄:六、七O年代藝術對話》,林淑琴 譯,台北,遠流,1996。

Jonathan Fineberg喬納森•費恩伯格,Art since 1940 Strategies of bing 《1940年以來的藝術-藝術的生存策略》,王春辰、丁亞雷 等譯,北京,中國人民大學,2006。

Joseph A. Palermo約瑟夫•A. 巴勒莫,Robert F. Kennedy and the Death of American Idealism《美國傳記-羅伯特•F. 肯尼迪:美國理想主義的終結》,李展、錢亞楠 譯,上海,上海社會科學院,2013。

Lucy R. Lippard露西•利帕德,Pop Art《普普藝術》,張正仁 譯,台北,遠流,1994。

Marita Sturken 瑪莉塔•史特肯、 Lisa Cartwright莉莎•卡萊特,Practices of Looking-An Introduction to Visual Cuiture《觀看的實踐:給所有影像世代的視覺文化導論》,陳品秀 譯,台北,臉譜文化,2012。

Maurice Merleau-Ponty梅洛龐帝,L'Ceil et I'Esprit《眼與心》,龔卓軍 譯,台北,典藏藝術家,2012。

Norbert Lynton諾伯特•林頓,The story of modern Art《現代藝術的故事》,楊松鋒 譯,台北,聯經,2003。

Rosalind E. Krauss羅莎琳•克勞絲,The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths《前衛藝術的原創性》,連德城 譯,台北,遠流,2005。

Tilman Osterwold提爾曼•歐斯特沃德,Pop Art《普普藝術》,陳順發(Chen shun-fa) 譯, Printed in Singapore,TASCHEN-USA,1994。

Victoria D. Alexander維多利亞•亞歷山大,Sociology of the arts Exploring fine and popular forms《藝術社會學-精緻與通俗形式之探索》,張正霖 、 陳巨擎 譯,台北,巨流圖書,2008。


二、網頁參閱

(一)美國在臺協會(AIT)網頁:
1.Portrait of the USA《美國形象》,執行編輯:George Clack喬治•克拉克 ,網絡編輯:Suzanne Dawkins蘇珊娜•道金斯,撰寫作家:Maura Christopher克里斯托弗•莫拉,Anne Cusack安妮•庫薩克,Michael Cusack邁克爾•庫薩克,Fredric A. Emmert弗雷德里克•A.埃默特,David Goddy大衛迦迪,Holly Hughes霍利休斯,Norman Lunger諾曼•朗格,John Nickerson約翰•尼克森,Bruce Oatman布魯斯•奧特曼,Shelley Orenstein雪萊•奧倫斯坦,Richard Pawelek理查德•派威雷克,Ira Peck艾拉•派克,Jonathan Rose喬納森•羅斯,美國新聞總署發行, 1997。http://www.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/HistoryBrief/index.htm

2.American Popular Music《美國流行音樂》,Larry Starr勞瑞•斯塔爾,Christopher Waterman克利斯多福•沃特曼。
http://www.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/AmPopMusic/american-popular-music.html

3.An Outline of American History《美國歷史簡介》,由馬里蘭大學美國歷史教授Keith W. Olson基思•W. 奧爾森修訂;編寫過程得到喬治•華盛頓大學美國歷史教授Wood Gray伍德•格雷博士和已故哥倫比亞大學歷史教授Richard Hofstadter理查德•霍夫施塔特博士的協助,並由D. Steven Endsley D.史蒂文•恩玆利增補最新內容。http://www.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/OutAmHis/Contents.htm

(二)中國社會科學研究院
朱世達,《美國當代文化》,中國,中國社會科學研究院 研究專著,2001。http://ias.cass.cn/show/show_project_ls.asp?id=306

(三)國史館史料圖書查詢
http://www.drnh.gov.tw/Content_Display.aspx?MenuKey=11

(四)中國哲學書電子化
http://ctext.org/zhan-guo-ce/zhao-yi/zh

(五)維基百科圖檔
http://en.wikipedia.org/wiki/File:-.JPG

(六)聯合國大會會議文件網
http://www.un.org/zh/ga/documents/gares.shtml

(七)美國紐約現代藝術館
http://www.moma.org/search/collection?query=f-111

(八)法國巴黎奧賽美術館
http://www.musee-orsay.fr/en/collections/works-in-focus/painting/

(九)商用官方網址
1.大力水手–卜派http://popeye.com/history/
2.迪士尼官網http://thewaltdisneycompany.com/about-disney/disney-history/1930-01-01--1939-12-31
3.《紐約時報》http://www.nytco.com/who-we-are/culture/our-history/
4.《花花公子》http://www.playboymagazinestore.com/
5.麥當勞http://www.aboutmcdonalds.com/mcd/our_company/mcdonalds_history_timeline.html
6.肯德基http://colonelsanders.com/history.asp
7.漢堡王http://www.burgerking.ca/en/ca/company-info/about-bk.html
8.必勝客http://www.pizzahut.co.uk/about-us & http://www.pizzahut.com.cn/phdi/aboutus.aspx
9.可口可樂http://www.coca-colacompany.com/videos/animated-history-of-coca-cola
10.百事可樂http://www.pepsico.com/Company/Our-History
11.七喜http://www.7up.com/page/history/
12.康寶濃湯http://www.campbellsoup.ca/en-ca/about-us/our-story



QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
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