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研究生:林佳慧
研究生(外文):Lin, Jia-Huey
論文名稱:「心鏡」的內在投射-林佳慧創作論述
論文名稱(外文):The mirror of soul from the reflexion of my hidden-Acrylic paintings interpreted by Lin,Jia-Huey
指導教授:林偉民林偉民引用關係
口試委員:潘襎李宗仁
口試日期:2014-06-03
學位類別:碩士
校院名稱:國立臺灣藝術大學
系所名稱:美術學系
學門:藝術學門
學類:美術學類
論文種類:學術論文
論文出版年:2014
畢業學年度:102
語文別:中文
論文頁數:92
中文關鍵詞:生命靈魂存在符號心鏡異相空間
外文關鍵詞:lifesoulexistencesymbolmirror of soulheterogeneous space
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生命具有一種不可逆性,生命之無常,一如鏡像般,交雜著虛幻及真實的景象,令人在面對時,產生一種深刻的無力感。本創作論述,是自身對於生命現象的一種思索,創作中藉由與「心鏡」主題的對話,映照出實質的內在,並投影出真實的本我,藉此對個人的生命經歷做一抒發及探討,並加以轉化為自身的繪畫能量,投射於作品當中。

在本篇創作論述中,是以2013-2014年的作品為主要論述重點,作品中運用了許多具有指涉性的符號,對於個人的內在性格與生活經驗有著多重象徵。在藉由與符號間的對話,產生了靈魂與異相空間的相連結,那是一種精神與物質的流轉過程,當中包含了對於生與死的感知,亦開啟了對於生命存在的思維,成為創作過程中的重要指標。在探索的過程中,看見了生命的本質,並學會去思索生命,感受生命的存在價值。

論述中將詳述自身於創作過程中,創作與書寫交互進行的過程。第一章「緒論」對於創作的動機與目的、範圍及名詞釋義作一概述。第二章第一節是以「心理學」分析自我於創作中,所呈現的身心狀態;第二節「原生藝術」、第三節「眼鏡蛇畫派」及第四節的「台灣藝術家」,是解析作品間的差異性。第三章「創作理念」詳述了個人的創作理念、媒材技法及作品的形式內容。第四章的「作品賞析」,是針對作品中意念的呈現作一詳細的探討。而第五章的「結論」則是對於前述四個章節,作一最後的統整。

Life is uncertain; just as with a mirror, the truth and distortions of the truth are shown, creating a profound sense of being flawed. This article expresses thoughts regarding its own life phenomenon and reflects the inner essence and true self with the dialogue of the "Mirror of Soul" theme, thus expressing and exploring personal life experiences and translating them into the energy found in the paintings.

This article mainly focuses on the works of 2013-2014, many of which use referential symbols with a variety of meanings regarding personality and life experience. The dialogue and symbols connect the soul to a heterogeneous space, which is the circulation of spirituality substance, and not only encompasses a perception of life and death, but also explores alternative thinking about the existence of life. As the exploration processes reveal the essence of life, people shall learn to think about life and understand its existential value.

This article will further explain the interactive process of creativity and writing. Chapter 1, "Introduction," provides an outline of the motivation, purpose and scope of the creations, as well as the term “interpretation.” Chapter 2, Section I, examines the physical and mental state of the creations from the "psychological" perspective; Section II describes the "Art brut," and Section III, "COBRA"; Section IV, "Taiwanese Artist," aims to analyze the disparities among the works. Chapter 3, "Creative Ideas," explains the creative ideas, techniques and materials, and the content and form of the pieces. Chapter 4, "Work Appreciation," discusses the concepts presented in the works in detail, and Chapter 5, "Conclusion", summarizes the entire study.

中文摘要………………………………………………………………………………I
英文摘要 ………………………………………………………………………………II
謝誌……………………………………………………………………………………III
目次 ……………………………………………………………………………………IV
圖目錄一………………………………………………………………………………V
圖目錄二 ……………………………………………………………………………VIII
第一章 緒論 ……………………………………………………………………………1
第一節 研究動機………………………………………………………………………1
第二節 創作目的………………………………………………………………………6
第三節 研究方法與範圍………………………………………………………………7
第四節 名詞釋義 ……………………………………………………………………11
第二章 學理基礎探究………………………………………………………………17
第一節 心理學 ………………………………………………………………………17
第二節 原生藝術 ……………………………………………………………………21
第三節 眼鏡蛇畫派 …………………………………………………………………26
第四節 台灣藝術家 …………………………………………………………………29
第三章 創作理念分析………………………………………………………………35
第一節 創作理念形成與實踐 ………………………………………………………35
第二節 創作媒材與技法運用 ………………………………………………………39
第三節 創作內容與形式分析 ………………………………………………………44
第四章 作品解析……………………………………………………………………57
第五章 結論…………………………………………………………………………70
參考文獻 ……………………………………………………………………………72
附錄 …………………………………………………………………………………78

一、中文書籍
三民書局大辭典編纂委員會,《大辭典》,2000年,台北,三民書局出版。
于丹丹著,《柏拉圖的哲學觀與審美維度》,2007年,武漢,文學教育武漢華中師範大學出版。
王志弘著,《理論的鏡子》,1999年,台北,田園城市出版。
王林著,《美術形態學》,1993年,台北,亞太出版。
王岳川著,《後現代主義文化研究》,1992年,台北,淑馨出版。
王秀雄著,《美術心理學》,1999年,台北,台北市立美術館出版。
王德育著,《卡˙阿貝爾回顧展》,1994年,高雄,高雄市立美術館出版。
台北市立美術館編著,《眼鏡蛇畫派50年》,1999年,台北,四海出版。
史作檉著,《看見真實心靈的杜布菲》,2011年,台北,典藏出版。
羊文漪著,〈內在空間與外在空間〉,刊於《女/藝/論-台灣女性藝術文化現象》,1998年9月,台北,女書文化出版。
朱狄著,《當代西方藝術哲學》,2007年6月,武漢,武漢大學出版。
沈清松著,《物理之後》,1994年,台北,牛頓出版。
沈得燦著,《精神分析心理學》,2003年,台北,東華出版。
李醒塵著,《西方美學史教程》,2000年,台北,淑馨出版。
吳汝鈞著,《苦痛現象學-我在苦痛中成長》,2002年,台北,台灣學生書局出版。
林志銘著,《中界中介》,2000年,台北,田園城市出版。
洪米貞著,《原生藝術的故事》,2000年,台北,藝術家出版。
高千惠著,《百年世界美術圖像》,2000年,台北,藝術家出版。
翁英惠著,《造型原理》,1988年,台北,正文出版。
陳福濱著,《生命教育的理論與實務-生命教育的倫理基礎》,2000年,台北,寰宇出版。
許鐘榮著,《中國大百科全書》,1993年,台北,錦繡出版。
傅佩榮著,《一本就通:西方哲學史》,2011年,台北,聯經出版。
朝倉直巳著,《藝術‧設計的平面構成》,1987年,上海,上海人民美術出版。
黃德祥著,《生命教育的本質與實施》,1998年,台北,輔導通訊出版。
鄔昆如著,《存在主義真相》,1975年,台北,幼獅出版。
鄔昆如著,《存在主義論文集》,1981年,台北,黎明文化出版。
劉永仁著,《陳幸婉紀念展》,2007年,台北,台北市立美術館出版。
蔣勳著,〈回歸本土:七○年代台灣美術大勢〉,刊於《一九四五~一九九五台灣現代美術生態》,1995年,台北,台北市立美術館出版。
賴瑛瑛著,〈構築藝術的理想國-試論劉生容的藝術〉,刊於《方圓之間-劉生容紀念展》,1997年,台北,台北市立美術館出版。
賴瑛瑛著,《台灣前衛:六○年代複合藝術》,2003年7月,台北,遠流出版。
謝東山著,〈藝術批判的地誌學-符號學〉,刊於《當代藝術批評的疆界》,1995年7月,台北,帝門藝術出版。
簡瑛瑛著,〈女兒的儀典-台灣女性心靈與生態政治藝術〉,刊於《女/藝/論-台灣女性藝術文化現象》,1998年9月,台北,女書文化出版。
蘇振明著,《南瀛樸素之美-台南縣樸素藝術家專輯》,1998年8月,台南,台南縣立文化中心出版。

二、翻譯書籍
Adam Phillips(亞當‧菲立普)著,王麗娟譯,《恐懼與專家》,2000年,台北,究竟出版。
Anthony Stevens(安東尼‧史蒂芬斯)著,薛絢譯,《夢-私我的神話》,2000年,台北,立緒出版。
Carl Gustav Jung(榮格)著,葉頌壽譯,《未發現的自我》,1974年,台北,晨鐘出版。
Carl Gustav Jung(榮格)著,鴻鈞譯,《榮格分析心理學:集體無意識》,1990年,台北,結構群出版。
Carl Gustav Jung(榮格)著,劉國彬等譯,《榮格自傳-回憶‧夢‧省思》,2012年6月,台北,張老師文化出版。
Cathy Malchiodi(凱西‧馬奇歐迪)著,陸雅青等譯,《藝術治療:心理專業著實務手冊》,2010年,台北,學富出版。
Copleston Frederick(柯普斯登)著,傅佩榮譯,《西洋哲學史一》,1986年,台北,黎明出版。
Edward Burnett Tylor(泰勒)著,連樹聲譯,《原始文化》,1992年,上海,上海藝文出版。
Georg Wilhlm Friedrich Hegel(黑格爾)著,朱孟實譯,《美學》,1982年,台北,里仁出版。
Harold Rosenberg(羅森柏格)著,周麗蓮譯,《拆/解藝術》,1998年,台北,遠流出版。
Italo Calvino(伊塔羅.卡爾維諾)著,吳潛誠校譯,《如果在冬夜,一個旅人》,2011年,台北,時報文化出版。
Jean-Paul Sartre(沙特)著,陳宣良等譯,《存在與虛無》,1990年,台北,久大文化出版。
John Cottingham(約翰‧卡丁漢)著,林雅萍譯,《笛卡兒》,1999年,台北,麥田出版。
John Fiske(約翰‧費思克)著,張錦華等譯,《傳播符號學理論》,1995年,台北,遠流出版。
Marc Le Bot(馬克‧勒伯)著,湯皇珍譯,《身體的意象》,1996年,台北,遠流出版。
Martin Heidegger(海德格)著,王慶節等譯,《存在與時間》,1990年,台北,桂冠出版。
Martin Heidegger(海德格)著,孫周興譯,《海德格爾選集-下》,1996年,上海,三聯出版。
Maurice Merleau-Ponty(梅洛龐蒂)著,楊大春譯,《哲學的贊詞》,2000年,北京,商務印書館出版。
Maurice Merleau-Ponty(梅洛龐蒂)著,龔卓軍譯,《眼與心》,2005年,台北,典藏出版。
Preble(普雷布爾)著,武堅等譯,《藝術形式》,1985年,山西,山西人民出版。
Ralph Mayer(羅夫‧梅耶)著,貓頭鷹編譯小組譯,《藝術名詞與技法辭典》,2005年,台北,貓頭鷹出版。
Robert H. Hopcke(羅伯特‧霍普克)著,蔣韜譯,《導讀榮格》,1997年,台北,立緒出版。
Roland Barthes(羅蘭巴特)著,陳志敏譯,《符號的想像-羅蘭巴特評論集二》,2008年,台北,桂冠出版。
T.A.Kenner(肯納)著,呂孟娟譯,《圖騰的秘密》,2009年,台北,日月文化出版。
Wassily Kandinsky(康丁斯基)著,吳瑪悧譯,《藝術的精神性》,1985年,台北,藝術家出版。
Willemijh Stokvis(威廉明‧斯托克維斯)著,許季鴻譯,《眼鏡蛇藝術群》,1994年,台北,錦繡出版。
William Garrett(白瑞德‧威亷)著,彭鏡禧譯,《非理性的人-存在哲學研究‧存在主義的現代風貌與西方傳統淵源》,2001年,台北,立緒出版。

三、期刊論文
王拓著,〈瘋狂邊緣-談談洪通的畫與洪通〉,刊於《中國時報》12版,1976年3月13日。
王敦正著,《柏拉圖「費多」中靈魂不朽論證的探討》,2008年7月,天主教輔仁大學哲學研究所碩士論文。
周玲君著,《織紋-以繪畫肌理轉化創作之內在生命》,2008年,實踐大學時尚與媒體設計研究所碩士論文。
陳麗雯著,《專業藝術家及樸素藝術家童畫式作品分析:以大專院校美術及非美術相關背景為調查對象》,2004年1月,台北市立師範學院視覺藝術研究所碩士論文。
黃怡璋著,《建築空間本質的探討-從梅洛龐蒂的身體現象學出發》,2000年6月,私立東海大學建築學系碩士班碩士學位論文。
曾啟雄著,〈康丁斯基的色彩論〉,刊於《現代美術雙月刊》第84期,1999年,台北市立美術館出版。
楊智仁著,(經蝶竇腦下垂體腫瘤切除術併發腦脊髓液鼻漏:鼻內視鏡修補手術-病例報告),《台灣醫界》第56卷第12期,2013年。
鄭明憲著,(兒童對視覺意象意義的建構),刊於《藝術教育研究》第5期,2003年,桂冠出版。
鄭惠美著,〈人是火,語言是燃料-藝術家陳幸婉〉,刊於《源雜誌》54期,2005年9月,台北,台電出版。
潘素卿著,《佛教徒的死亡觀念與生命意義之關係研究及其在諮商上的應用》,1995年,國立彰化師範大學輔導學系研究所博士論文。
蘇美玉著,〈解析兒童素描與杜布菲繪畫形式中的相異性〉,刊於《國立歷史博物館館刊:歷史文物》第8卷第10期,1998年,台北,國立歷史博物館出版。

四、網路資源
網址:http://dict.revised.moe.edu.tw/index.html,《教育部國語辭典》,最後瀏覽日:2014年7月25日。
網址:http://www.zwbk.org/zh-tw/Lemma_Show/290458.aspx,《中文百科-異象》,最後瀏覽日:2014年7月25日。
網址:http://dict.revised.moe.edu.tw/,《教育部重編國語辭典修訂本》,最後瀏覽日:2014年7月25日。
網址:http://taiwanpedia.culture.tw/web/content?ID=9756,《台灣大百科全書-劉生容》,最後瀏覽日:2014年7月25日。



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