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研究生:陳律貝
研究生(外文):Lu-pei Chen
論文名稱:低音提琴在台灣國樂團中之功能與角色
論文名稱(外文):Discussion the function and performance role of Double Bass in the Chinese Orchestra in Taiwan
指導教授:彭廣林彭廣林引用關係
指導教授(外文):Gwang-Lin Peng
學位類別:碩士
校院名稱:東吳大學
系所名稱:音樂學系
學門:藝術學門
學類:音樂學類
論文種類:學術論文
畢業學年度:98
語文別:中文
論文頁數:162
中文關鍵詞:低音提琴
外文關鍵詞:Double Bass
相關次數:
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在目前許多的演奏型式中,都可以看到低音提琴的存在,交響化的國樂團形成至今已約有70年,而國樂團之所以有低音提琴的存在,是因為以中國傳統民族樂器組合的大型樂團中最缺乏低音音域樂器,所以在擦絃方面的低音聲部則直接採用交響樂團使用的大提琴與低音提琴,管樂、彈撥部份的低音樂器則是藉由改革研發出適用的樂器。因為演奏人員與資源增多,在低音的使用上更有其固定的須求,因此在台灣國樂團交響化有許多的嚐試,包括作曲、配器、編制、演奏法等等。
低音提琴在國樂團中的功能與在交響樂團當中相似,負責的是交響樂隊最低音的聲部,渾厚而有彈性,無論是在交響樂團或國樂團裡,低音提琴最常見的演奏方式是和大提琴演奏同一段樂譜,造成實際音高相差八度的對比效果。低音提琴在國樂團的發展,與在交響樂團中雷同,只是經過的時間越久,所表現內容也越有自己該有的特殊功能。有人認為西方的樂器無法表現中國音樂的特質,但與中國大陸比較,台灣的四個職業國樂團在低音擦弦樂器的使用較一致,目前使用倍革胡的樂團是台北市立國樂團,臺灣國家國樂團、高雄市立國樂團、台南民族管絃樂團或許多業餘樂團選擇使用低音提琴。倍革胡與低音提琴間的選擇,到底還是需要實際的使用過,並且以音樂、音響等為出發點,才能做最佳的選擇。
Double bass can often be found in various forms of performance nowadays. It has been a history of 70 years since the performance of traditional Chinese music became symphonic. The existence of double bass in a Chinese orchestra originated from the lack of musical instruments playing low compass in a large orchestra composed of traditional Chinese musical instruments. Therefore, the bowed-instruments, cello and double bass, in a symphony are used for performing low-pitched sounds in a traditional Chinese orchestra. As to the low-pitched pipe and plucked instruments, newly developed and improved musical instruments are adopted. The increase of instrument players and resources has contributed to the needs of low-pitched sounds to a certain extent. As a result, plenty of trials in relating to symphonic Chinese orchestra have been made in various aspects such as composition, selection of musical instruments, organization, approaches, etc.
The function of a double bass in a Chinese orchestra is similar to that in a symphony. Double bass displays the lowest sounds in a symphony orchestra. The sound of a double bass is powerful and elastic. Either in a symphony orchestra or a Chinese orchestra, the performance commonly seen is that a double bass works with a cello for a section of music. These two instruments show an effect of contrast due to the 8-pitch difference. The development of double bass in a Chinese orchestra is similar to its development in a symphony. However, double bass reveals its special functions in various performances as times passes by. Some people think that western musical instruments are unable to show the characteristics of Chinese music. Compared with China, the four professional Chinese orchestras in Taiwan share the same selection of low-pitch bowed instruments. Taipei Chinese Orchestra chooses Bass Gehu while National Chinese Orchestra of Taiwan, Kaohsiung City Chinese Orchestra, Tainan City Traditional Orchestra and many other amateur orchestras use double bass. The best choice can be made between Bass Gehu and double bass when they are practically used and based on music, acoustics, etc.
第一章 前言 …………………………………………………… 2
第二章 低音提琴在國樂團的起源 …………………………… 4
第一節 交響化的國樂團 ……………………………………… 7
第二節 低音絃樂器在國樂團中的使用 ……………………… 9
第三章 低音提琴作品探討 …………………………………… 15
第一節 第一階段(民國38年 - 58年) …………………… 18
第二節 第二階段(民國58年 - 68年) …………………… 22
第三節 第三階段(民國68年至今) ………………………… 26
第四章 從教育改善低音提琴在國樂團的運用與技術 …… 38
第一節 作曲方面 ……………………………………………… 38
第二節 低音提琴演奏方面 ………………………………… 42
第五章 人物訪談 …………………………………………… 45
第一節 受訪者簡介 …………………………………………… 46
第二節 訪談內容 ……………………………………………… 48
第三節 整理分析 …………………………………………… 105
結語 ……………………………………………………………… 112
參考書目 ……………………………………………………………………… 113
附錄 ……………………………………………………………… 118
一、外文書目
Brun, Paul (2000). A New History of The Double Bass. France: Paul Brun Productions.
Carse, Adam (1925) The History of Orchestration. New York. Dover Publications

二、中文書目
1.專書類
中國藝術研究院音樂研究所(1994),《民族音樂概論》,台北市:世界文物出版社。
呂垂寬(1994)《臺灣傳統音樂》,台北市:臺灣東華書局。
呂鈺秀(2003)《臺灣音樂史》,台北市:五南圖書出版股份有限公司。
李民雄(1997)《民族器樂概論》,上海市:上海音樂出版社。
杜亞雄(1999)《中國民族器樂概論》,長沙市:湖南人民出版社。
邱垂堂(2000)《從音樂表演形式論音樂分類的音樂欣賞研究》,台北市:樂韻出版社。
俞人豪(1997)《音樂學概論》,北京市:人民音樂出版社。
胡登跳(1997)《民族管弦樂法》,上海市:上海音樂出版社。
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徐頌仁(2001)《歐洲樂團之形成與配器之發展》,台北市:全音樂譜出版社。
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袁靜芳(1999)《民族器樂》,北京市:人民音樂出版社。
袁靜芳(1999)《樂種學》,北京市:華樂出版社。
高厚永(1988)《民族器樂概論》,台北市:丹青圖書有限公司。
梁在平(1971)《中國樂器大綱》,台北縣:國立台灣藝術專科學校。
許常惠(1996)《台灣音樂史初稿》,台北市:全音樂譜出版社。
許常惠(1996)《音樂史論述稿二─台灣音樂史初稿補充篇》,台北市:全音樂譜出版社。
許常惠(1998),《中國新音樂史話》,台北市:樂韻出版社,頁55。
郭秀容(2005),《現代國樂團(民族管絃樂團)樂器改革之研究》,台北市:仙靖貿易有限公司出版部。
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陳勝田(1998)《中國圖片音樂史上冊》,台北市:學藝出版社。
黃玲玉(2001)《臺灣傳統音樂》,台北市:國立臺灣藝術教育館。
楊儒懷(2000)《音樂分析論文集》,北京市:中國文聯出版社。
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董榕森(1974)《實用中國樂法》,台北市:大聖書局。
賈克•阿達利(Jacques Attali)著 / 宋素鳳、翁桂堂譯(1995),《噪音:音樂的政治經濟學》,台北市:時報文化。
趙廣暉 編著(1986)《現代中國音樂史綱》,台北市:樂韻出版社。
劉東升主編(1994)《中國樂器圖鑑》,台北市:華一書局有限公司
樂 聲(2002)《中華樂器大典》,北京市:民族出版社。
樂 聲(2005)《中國樂器博物館》,北京市:時事出版社。
鄭德淵(2004)《音樂的科學》,台北市:大陸書店。
盧亮輝(2000)《盧亮輝作品選集》,台北市:文化大學出版部。
賴錫中(2003)《專業國樂團的營運發展之研究》,高雄市:賴錫中。

2.字典類
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3.論文類
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何欣怡(2006)《分析2000-2004國家音樂廳演出節目》,臺北市立教育大學音樂藝術研究所碩士論文。
林佩娟(2007)《多元文化的再現與延伸─論國樂的產生與在台灣的發展》,國立臺南藝術大學民族音樂學研究所碩士論文。
郭秀容(2004),《現代國樂團(民族管絃樂團)樂器改革之研究》,佛光人文社會學院藝術學研究所碩士論文。
陳俊吉(2003),《台灣國樂發展初期作品的分析(1949 ~1970年國樂作品的探討)》,國立台灣師範大學音樂研究所碩士論文。
陸 橒(2006)《國樂團配器之我見》,國立台北藝術大學音樂系碩士論文。
黃文玲(2000),《五十年間(1949-1999)臺灣的國樂發展研究》,國立台灣師範大學音樂研究所碩士論文。
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伍 牧(1999)〈國樂何去何從〉《音樂月刊.唱片音響評鑑》第198期,台北市:音樂人資訊股份有限公司,頁4-5。
朱家炯(2000)〈吳大江以及他的交響化民族管絃樂〉《音樂月刊.唱片音響評鑑》,第216期,台北市,頁48-50。
朱家炯(2005)〈廿世紀台灣國樂發展的演變與分析──解構思潮中的交響化國樂:前衛作曲思維的應用與影響〉《台灣現代國樂之傳承與展望─與傳統音樂接軌》,高雄市:高雄市立國樂團編,頁40。
林谷芳(2005)〈台灣現代國樂之傳承與展望─與傳統音樂接軌〉《台灣現代國樂之傳承與展望─與傳統音樂接軌》,高雄市:高雄市立國樂團編,頁150-158。
張己任(2000)〈對「國樂團」的一點想法〉《表演藝術》第94期,台北市:國立中正文化中心,頁102-103。
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陳勝田(1997)〈國樂在台灣〉《台灣音樂一百年論文集》,台北市:財團法人白鷺鷥文教基金會,頁308-323。
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黃俊鳴(2001)〈今之國樂,歷史終結?─記兩岸國樂交響化研討會〉《表演藝術》第9期,台北市:國立中正文化中心,頁91-95。
黃聖苗(2008)〈民族管絃樂團與演奏者的難題〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁40-43。
楊忠衡(2005)〈對現代國樂交響化的觀察與評價─從媒體工作者角度談起〉《台灣現代國樂之傳承與展望─與傳統音樂接軌》,高雄市:高雄市立國樂團編,頁150-158。
董榕森(2005)〈中國傳統教育之現況及其發展方向之研究〉《2005第四屆民族音樂創作獎暨論壇論文集》,宜蘭縣:國立傳統藝術中心,頁110-125。
劉靖之(2005)〈此「交響」不同彼「交響」談中國國樂創作的發展方向〉《2005第四屆民族音樂創作獎暨論壇論文集》,宜蘭縣:國立傳統藝術中心,頁42。
劉學軒(2004)〈國樂在台灣的新思維〉《實驗國樂團雙月刊《繞樑》》第26期,台北:國立實驗國樂團,頁12。
鄭德淵(2005)〈二十世紀台灣國樂發展的演變與分析─從近代樂器發展談起〉《台灣現代國樂之傳承與展望─與傳統音樂接軌》,高雄市:高雄市立國樂團編,頁54。
鍾耀光(2008)〈創作跨界新曲是與世界對話的必經之路〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁36-39。
簡政珍(2004)〈國樂與「交響」〉《明道文藝》第329期,臺中縣:明道文藝社,頁26-33。
顧豐毓(2004)〈看中國民族器樂「交響化」〉《藝術觀點》第24期,臺南縣:國立臺南藝術大學,頁21-24。

4.網路資源
中國文化大學中國音樂學系「本系簡介」Retrieved June 28, 2006, from http://www2.pccu.edu.tw/CRMACM/profile.htm
中國文化大學中國音樂學系學生專區Retrieved January 25, 2009, from http://www2.pccu.edu.tw/CRMACM/student.htm
作曲家劉學軒喧嘩網,Retrieved June 20, 2006, from
http://www.geocities.com/liushuehshuan/
社團法人台灣音樂著作權人聯合總會,Retrieved June 28, 2006, from http://www.mcat.org.tw/html/data.php?action=data&sn=163
國立台灣藝術大學中國音樂學系「系所沿格」。Retrieved June 28, 2006, from http://www.ntua.edu.tw/~cmusic/history.htm
國立台灣藝術大學中國音樂學系 各學制招生資訊,Retrieved January 25, 2009, from http://www.ntua.edu.tw/~cmusic/20080527recrui.htm


5.譜源
中華國樂學會(1982)《國樂合奏指定曲總譜》,台北市:生韻出版社。
中華國樂學會(1984)《國樂合奏指定曲總譜》,台北市:生韻出版社。
夏炎(1971)《國樂合奏總譜─國樂集成1,夏炎曲集》,台北市:學藝出版社。
夏炎《國樂創作總譜(第四集)》,台北縣:學藝出版社。
黃新財(1983)《戲劇風隨想曲》,台北市:台北市立國樂團。
QRCODE
 
 
 
 
 
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               
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1. 朱家炯(2000)〈吳大江以及他的交響化民族管絃樂〉《音樂月刊.唱片音響評鑑》,第216期,台北市,頁48-50。
2. 朱家炯(2000)〈吳大江以及他的交響化民族管絃樂〉《音樂月刊.唱片音響評鑑》,第216期,台北市,頁48-50。
3. 張己任(2000)〈對「國樂團」的一點想法〉《表演藝術》第94期,台北市:國立中正文化中心,頁102-103。
4. 張己任(2000)〈對「國樂團」的一點想法〉《表演藝術》第94期,台北市:國立中正文化中心,頁102-103。
5. 黃聖苗(2008)〈民族管絃樂團與演奏者的難題〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁40-43。
6. 黃聖苗(2008)〈民族管絃樂團與演奏者的難題〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁40-43。
7. 鍾耀光(2008)〈創作跨界新曲是與世界對話的必經之路〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁36-39。
8. 鍾耀光(2008)〈創作跨界新曲是與世界對話的必經之路〉《新絲路》第1期,台北市:台北市立國樂團,頁36-39。
9. 簡政珍(2004)〈國樂與「交響」〉《明道文藝》第329期,臺中縣:明道文藝社,頁26-33。
10. 簡政珍(2004)〈國樂與「交響」〉《明道文藝》第329期,臺中縣:明道文藝社,頁26-33。
11. 顧豐毓(2004)〈看中國民族器樂「交響化」〉《藝術觀點》第24期,臺南縣:國立臺南藝術大學,頁21-24。
12. 顧豐毓(2004)〈看中國民族器樂「交響化」〉《藝術觀點》第24期,臺南縣:國立臺南藝術大學,頁21-24。